"Из наслаждений жизни одной любви музыка уступает; Но и любовь - мелодия ". А.С. Пушкин "Каменный гость"
Классическая музыка
Классическая музыка - это....? Нет, вы не читаете учебник по истории музыки. Все здесь знают, что это такое, иначе бы вы не зашли в этот раздел с возможностью скачать классическую музыку себе на компьютер или же прямо на сайте слушать классическую музыку онлайн бесплатно.
Стереотипы о классической музыке
При упоминании слов "классические произведения" каждый из нас представит свои образы. Для кого-то красивая классическая музыка непременно ассоциируется с "Временами года" Вивальди и вступительными аккордами Первого фортепианного концерта Петра Ильича Чайковского. Для других - это каприсы Паганини или "Свадебный марш" Мендельсона. Арии и романсы, оперы и оперетты, симфонии, квартеты, и это далеко не полный перечень тех жанров, которые приходят на ум, когда мы говорим о классике.
Тем не менее большинство слушателей, участвующих в опросах по выявлению любимого вида музыки, предпочитают другие направления. Лишь небольшой процент опрошенных дадут ответ в пользу классической музыки. Исходя из этого, сложилось расхожее мнение о том, что эта музыка "элитарна" - высокая музыка, что она доступна немногим или даже так - это музыка для высоколобых интеллектуалов и снобов.
На чем основано данное мнение? На каких фактах? Или же это скорее следствие эмоциональной реакции людей не вникавших в суть дела, а всего лишь принявших мнение других как данность? Принятие стереотипов приводит к отторжению и нежеланию ближе знакомиться с этим широким и важным, пожалуй, важнейшим из всех музыкальных направлений. Все это напоминает эпизод, произошедший в ресторане, когда гость, не успев до конца распробовать заказанное блюдо, уже вызывает шеф-повара, чтобы высказать ему свои претензии.
До момента настоящего узнавания сути вещи, у нас уже сложилось свое мнение относительно неё или мы его позаимствовали. Почему люди пользуются стереотипами, ведущими к таким распространенным убеждениям о том, что классическую музыку невозможно понять, не имея специального образования, или что она скучна и что было бы лучше послушать нечто легкое и не тратить время, пытаясь понять реальные возможности музыкальной классики, какой богатейший выбор может она предложить всем и каждому, на любой вкус и для любого настроения?
Классическая музыка как основа для других стилей и направлений
Для того, чтобы понять суть, нужно всего лишь открыться музыке, отбросив предварительные умозаключения, сделанные о ней, очистить ум от воспринятых ранее идей, корней которых уже и не сыщешь и услышать то, что есть. Классическая музыка может предложить многое, ведь на протяжении столетий формировался её богатейший репертуар, состоящий из инструментальных и вокальных произведений, музыки сольной и ансамблевой, из многообразия стилей и жанров, дополненных технической и стилистической индивидуальностью различных композиторов.
Это она заложила фундамент для развития современной музыки, из нее выросли такие направления как минимализм, популярная музыка и даже электронная и многие другие. Да, а как же иначе? По-другому и быть не могло. Мы всего лишь должны проследить историческую цепочку развития музыки, и тогда все вышесказанное становится очевидным.
Всё время, пока существует классическая музыка, она оттачивала свои средства и стилистические приемы. Было бы удивительно, если бы другие музыкальные течения, более новые, появившиеся гораздо позже, не воспользовались тем арсеналом средств, которым располагает классика. Она как добрый родитель отдает всё, что есть, чтобы молодое поколение воспользовалось плодами и создавало из них нечто новое и уникальное.
Классическая музыка слушать онлайн
Слушать классическую музыку для души
К чему думать, что для прослушивания классики нужно пытаться что-то понять, прилагать какие-то усилия? Не нужны они вовсе! Музыка сама через звуки, образы и состояния откроется вам. Она только этого и ждёт, хочет быть услышанной. В разделе сайта выложен сборник классической музыки с её лучшими образцами, начиная с барочных композиций Вивальди и Баха до концертов Бетховена, а также произведений композиторов-романтиков и импрессионистов.
В этой подборке спокойная классическая музыка представлена композициями, написанными в разные эпохи и отмеченными стилистическим многообразием: философичность музыки Брамса и Бетховена соседствуют с чистой безмятежностью моцартовских фортепианных концертов или приятно расслабляющей меланхоличностью ноктюрнов Шопена, ностальгически-пространственные рахманиновские опусы напомнят живущим в дальних краях о родных просторах, а по-импрессионистски зыбкая игра красок в музыке Дебюсси откроется вам в "Лунном свете" и фортепианной прелюдии "Девушка с волосами цвета льна".
Миниатюрный, 3-х минутный шедевр Шумана "Träumerei" откроет вам дверь во Вселенную грёз и классической музыки, слушать которую можно снова и снова, отдаваясь мечтам и позволяя музыке нежно, словно пушистое облако, окутывать ваше сознание. Фея-чаровница, никогда ещё классическая музыка онлайн не была представлена выбранными тонким вкусом знатока наилучшими примерами сочинений различных исторических эпох, помогая создавать настроение и тем самым благотворно воздействовать на вашу психику.
Музыка...Пожалуй, само слово уже вызывает массу приятных ассоциаций: плавность, мелодичность, нежность...Именно такой представляется классическая музыка. Ее часами можно слушать онлайн и делать это совершенно бесплатно!
К истокам
Изначально классической считалась музыка, созданная в эпоху Классицизма. Этот «классический» период дал современности очень много. В то время творили великие композиторы, а их произведения, которые прошличерезгода, преодолели испытание временем, уцелели и заслужили признание сразу у нескольких поколений, получили название «классика».
Классика сегодня
Современные песни, которые у нас можно скачать без регистрации, также можно отнести к классике. В настоящее время интерпретация этого понятия несколько изменилась. Классика - это не только старинные инструментальные композиции и творения известных маэстро прошлого, но и многие mp3 живущих ныне исполнителей.
Главная отличительная черта - противопоставление поп-музыке, которая рассчитана на широкую общественность. Классика в большинстве случаев не имеет широкой аудитории. Она понятна и приятна лишь избранным. Хотите удостовериться сами в том, что относитесь к этой группе ценителей? Тогда предлагаем вам прослушать бесплатный трек непосредственно на нашем веб-сайте. Кто знает, это открытие, возможно, станет для вас настоящей находкой или же просто полезным опытом!
1. «Симфония № 5», Людвиг ван Бетховен
Согласно легенде, Бетховен (1770-1827 гг.) долго не мог придумать вступление к Симфонии № 5. Но когда прилёг вздремнуть, он услышал стук в дверь, и ритм этого стука стал вступлением к этому произведению. Интересно, что первые ноты симфонии соответствуют цифре 5, или V в коде Морзе.
2. O Fortuna, Карл Орф
Композитор Карл Орф (1895-1982 гг.) наиболее известен благодаря этой кантате с драматическим вокалом. В его основе ― стихотворение XIII века «Кармина Бурана». Это одно из наиболее часто исполняемых классических произведений по всему миру.
3. Хор «Аллилуйя», Георг Фридрих Гендель
Георг Фридрих Гендель (1685-1759 гг.) написал ораторию «Мессия» за 24 дня. Многие мелодии, включая «Аллилуйя», были позднее позаимствованы из этого произведения и стали исполняться как самостоятельные произведения. По легенде, у Генделя в голове звучала музыка, которую играли ангелы. Текст оратории основан на библейских сюжетах, Гендель отразил жизнь, смерть и воскресение Христа.
4. «Полёт валькирий», Рихард Вагнер
Эта композиция взята из оперы «Валькирия», которая входит в цикл опер «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера (1813-1883 гг.). Опера «Валькирия» посвящена дочери бога Одина. На сочинение этой оперы Вагнер потратил 26 лет, и это всего лишь вторая часть грандиозного шедевра из четырёх опер.
5. «Токката и фуга ре минор», Иоганн Себастьян Бах
Это, наверное, самое знаменитое произведение Баха (1685-1750 гг.), оно часто используется в фильмах во время драматических сцен.
6. «Маленькая ночная серенада», Вольфганг Амадей Моцарт
(1756-1791 гг.) написал эту легендарную 15-минутную композицию всего за неделю. Она была официально издана в 1827 г.
7. «Ода радости», Людвиг ван Бетховен
Другой шедевр Бетховена был завершён в 1824 г. Это самый знаменитый фрагмент Симфонии № 9. Самое удивительное, что к тому времени Бетховен уже стал глухим и. тем не менее, сумел сочинить такое выдающееся произведение.
8. «Весна», Антонио Вивальди
Антонио Вивальди (1678-1741 гг.) ― композитор эпохи барокко, в 1723 г. написал четыре произведения, каждое из которых олицетворяло одно время года. «Времена года» до сих пор пользуются огромной популярностью, особенно «Весна» и «Лето».
9. «Канон Пахельбеля» (Канон в ре мажор), Иоганн Пахельбель
Иоганн Пахельбель (1653-1706 гг.) ― композитор эпохи барокко, он считается самым влиятельным композитором этого периода. Он поразил мир своей утончённой и техничной музыкой.
10. Увертюра из оперы «Вильгельм Тель», Джоаккино Россини
Эта 12–минутная композиция Джоаккино Россини (1792-1868 гг.) является последней частью увертюры из четырёх частей. Другие части сегодня менее известны, но эта композиция стала знаменитой благодаря использованию в диснеевских мультфильмах Looney Tunes компании Warner Brother.
Версия на английском
Если Вы введёте лишь первые символы названия в любой поисковик, Вы получите более трех миллионов ссылок на эту знаменитую композицию. И это вполне объяснимо. Это произведение, известное также как «Багатель ля минор», на сегодняшний день является, вероятно, одной из самых узнаваемых мелодий, даже если слушающий ее, не знает ни её названия, ни имени композитора. Произведение было написано в 1810 году, когда Бетховен был уже практически глухим. Название «К Элизе» до сих пор таит в себе загадку. Так до сих пор точно не известно, кому именно посвящена эта композиция. Некоторые считают, что это на самом деле всего лишь неразборчиво написанное в черновиках композитора имя «Тереза», а именно Тереза Малфатти, женщина, на которой Бетховен хотел жениться, но получил отказ. Согласно другим источникам, это могло быть прозвище Элизабет Рёкель, оперной певицы и близкой подруги Бетховена. Так или иначе, композиция «К Элизе» волнует сердца многих, вне зависимости оттого, кому композитор ее посвятил.
«Турецкое рондо», Вольфганг Амадей Моцарт
Скорее более известное как «Турецкий марш», это произведение является неотъемлемой частью непревзойденного репертуара Моцарта.
Оно было написано в 1783 году и на самом деле не является отдельным произведением, а лишь третьей последней частью Сонаты No. 11. Причина, по которой работа была названа именно так, заключается в созвучности с турецким янычарским оркестром. Как и любой военной маршевой музыке, «Турецкому Рондо» характерно мощное звучание ударных. Это было весьма популярно не только в 17-ом веке, но в современной Турции.
«Аве Мария», Франц Шуберт
На самом деле 28-ми-летний Шуберт не намеревался сочинять такую глубоко благоговейную религиозную композицию по заказу Церкви. Всем известная латинская молитва «Аве Мария» вдохновила неизвестного музыканта положить ее текст на музыку Шуберта спустя много лет после появления самой музыки. Изначально Франц Шуберт написал музыку к отрывку из поэмы Вальтера Скотта «Дева озера». Она называлась «Третья песня Эллен» и изображала героиню поэмы, молящую Деву Марию о помощи. Успех музыкального отрывка был настолько велик, что сам композитор не мог опомниться от изумления и переполнявших его эмоций. К несчастью, наслаждаться успехом осталось лишь три года – Шуберт умер в возрасте 31 года.
«Лунная соната», Людвиг ван Бетховен
Солнечным венгерским летом 1801 года родилось еще одно произведение Бетховена, которому предстояло стать знаменитым на весь мир. Сегодня название «Лунная соната», пожалуй, знакомо почти всем от мала до велика. Изначально композиция носила название «Почти фантазия» или просто «Соната для фортепиано No.14 до-диез минор» и была посвящена юной ученице композитора графине Джульетте Гуакарди, в которую он был сильно влюблен в то время. К сожалению, их свадьба не состоялась из-за несогласия родителей графини. И тем не менее, это не объясняет имени композиции, не так ли. «Луну», фигурирующую в названии, однажды увидел поэт Людвиг Рельштаб над швейцарским озером Люцерн. Со временем название закрепилось за мелодией и в таком виде дошло до наших дней. Как и в случаях со многими композиторами того времени, соната была опубликована лишь после смерти Бетховена.
«Лунный свет» из «Бергамасской сюиты», Клод Дебюсси
Ценители поэзии в первую очередь узнают в названии этого произведения одноименное стихотворение Поля Верлена. Так и есть, ведь это произведение – следствие вдохновения гениального композитора строками стихотворения французского поэта. Дословный перевод с французского – ‘лунный свет’ – говорит о необычайной мягкости и трогательности мелодии. Это идеальный пример того, как музыка должна влиять на душу, а не на разум, что и является сутью авангардной идеи, повлиявшей на стиль Дебюсси в то время. Произведение «Лунный свет» (встречается также название «Сентиментальная прогулка») стало настолько популярным, что количество фильмов, в которых оно звучит, достигло 120, среди них фильмы «Одиннадцать друзей Оушена» и «Сумерки».
«Фантазия-экспромт», Фредерик Шопен
Как Вы, вероятно, заметили, практически каждое великое произведение было кому-то или чему-то изначально посвящено. Эта ‘фантазия’ – не исключение. Гений романтической музыки Фредерик Шопен решил посвятить свою композицию своему близкому другу Джулиану Фонтана. И именно в руки Фонтана перешла судьба произведения после смерти Шопена. Джулиан опубликовал работу в 1855 году, ослушавшись указаний друга, который был категорически против любых публикаций «Фантазии». Такому нежеланию Шопена огласки своей работы была особая причина. Через некоторое время после сочинения Фантазии Шопен проанализировал ее и осознал, что мелодия очень напоминает как «Экспромт» Мошелеса, так и «Лунную сонату» Бетховена. А быть обвиненным в плагиате было бы одним из худших карьерных последствий для 24-х-летнего композитора такого уровня.
«Свадебный марш», Феликс Мендельсон
Ни один из когда-либо написанных свадебных маршей не исполнялся на протяжении 150 лет подряд фактически на каждой свадебной церемонии, включая королевские. Несомненно, Мендельсон таким образом оставил свой отпечаток в истории. Первой невестой, которая пошла к алтарю под звуки этого марша был не кто иной, как дочь королевы Виктории – принцесса Виктория Аделаида Мария Луиза. В 1858 года она сказала «да» Фридриху Вильгельму IV, королю Пруссии. Однако молодой Мендельсон не ставил перед собой такую цель при сочинении произведения – он просто восхищался пьесой Шекспира «Сон в летнюю ночь» и собирался написать музыку к ней еще в 17 лет. Помимо «свадебной популярности» это произведение также считается шедевром классической музыки.
