Маркер - резервуар с краской, стекающей к наконечнику из нейлона или войлока. Это современный и удобный инструмент для рисования и нанесения надписей...

Энди Уорхол

И снова рубрика «Креативные гуру». Сегодня речь пойдет об отце поп-арта, который во многом сформировал лицо современного искусства – об Энди Уорхоле. Как и любая креативная личность, Уорхол был крайне разносторонен: продюсер, музыкант, модельер, режиссер, создатель журнала «Interview» и, конечно, основатель знаменитой «Фабрики», на которой тиражировались его работы.

Такаси Мураками

Продолжаем рассказывать о творческих людях, которые заряжают нас своей креативной энергией. Следующий на очереди – Такаси Мураками

Применение жидкого акрила вместо чернил в ручках (часть I)

Обычно ручки заправляются чернилами. Хотя традиционные чернила отлично работают в повседневной жизни, с ними могут быть сложности при использовании в художественном творчестве...

Объемная концентрация пигмента и ее роль в цвете. Часть I.

Почему некоторые из образцов красок, изготовленных с использованием одного и того же пигмента, так отличаются друг от друга?

Применение архивного лака GOLDEN MSA для покрытия акварельной живописи

Мы получили множество вопросов о лакировке акварелей, и даже сделали специальную информационную страницу, где обсуждается процесс использования лаков...

Водостойкая индийская тушь и грунтовки на основе шеллака

Странность возникает, когда вы пытаетесь нанести поверх индийской туши какой-либо из наших медиумов, гелей, грунтов или красок...

Перенос рисунка на основу из GOLDEN FIBER PASTE

Сегодня мы рассмотрим технику переноса рисунка с использованием Fiber Paste – пасты с эффектом бумаги ручной работы...

Причины образования трещин в акриловой пленке

онимание причин возникновения этих нарушений в лакокрасочной пленке позволит не только корректировать действия художника, но и показать ему, как в некотором смысле можно воспользоваться...

Delta E - ключ к пониманию светостойкости

Говоря просто, Delta E – это число, которое представляет собой количество отличий между двумя цветами или, в случае тестирования одного образца...

Сергей Курбатов. Часть 1. Как попасть из точки А в точку Б в акварели?

Как попасть из точки А в точку Б в акварели? Как выработать «привычку к творчеству»? Какие три совета можно дать начинающим акварелистам? – Обо всем этом рассказывает художник Сергей Курбатов...

Сергей Курбатов. Часть 2. О привычке к творчеству. О бумаге, кистях и красках.

Понимаете, нет чего-то божественного, что дается вам когда-то в пеленках, и вы неизбежно становитесь каким-то уникальным человеком. Вы этим уникальным человеком становитесь, когда делаете его в себе...

Школа Студия Рисования Матита приглашает всех желающих от 6 до 60-ти лет на курсы по рисованию. Матита давно уже заняла лидирующие позиции среди художественных школ Москвы. Мы команда молодых, амбициозных, профессиональных художников научим вас рисовать с нуля и докажем, что рисовать может каждый.

Художественная школа для взрослых и детей

Занятия проходят как в группах, так и индивидуально. По окончанию курса мы выдаем официальный диплом и сертификат, но самое главное, что вы научитесь рисовать. Десятки положительных отзывов наших учеников – самое лучшее подтверждение. Мы постарались, сделать наш сайт максимально информативным, что бы у вас не осталось никаких сомнений, о том, что наша школа рисования это то, что вам нужно.

Такое творчество как рисование, поможет вам задействовать те участки мозга, которые не работают у большинства людей в обычной жизни. Время на мастер классе летит незаметно, по окончанию наши ученики не чувствуют никакой усталости.

Так же у нас есть мастер классы по рисованию хной, рисование в стиле поп арт. Для родных и друзей, вы можете приобрести подарочные сертификаты.

В Москве много художественных школ и студий. Не так-то просто собрать лучшие в этом огромном городе. Эта статья содержит описания популярных школ, которые обучают искусству детей и взрослых - полезная информация для начинающих художников.

Зачем посещать художественные школы и студии

Художественные школы развивают не только способности к рисованию, но и вкусы к цветам, дизайну и многое другое. У детей развивается воображение и творческое мышление. Обучаться этому ремеслу не так просто, как кажется, тем более самостоятельно. Чтобы обучение искусству шло успешно, необходимо заниматься с профессиональными педагогами. Они расскажут вам теорию лучше, чем академические учебники, и на практике научат вас рисованию, укажут на ошибки в работе, которые часто мы сами не можем выявить, а также раскроют секреты мастерства.

Почему художественные курсы стоят дорого?

Лучшие детские художественные школы Москвы

1. "Дом солнца" — центр индивидуального развития, детский сад. Здесь детей учат не только рисованию, но и английскому языку, пению и многому другому. В "Доме солнца" вашим детям помогут раскрыть их потенциал, а профессиональные воспитатели будут развивать таланты ваших чад. Под одной крышей здесь обучаются искусству дети и их родители. Рядом находится детская площадка, соответствующая всем нормам безопасности, и собственная парковка. Центр предоставит детям качественные игрушки и материалы для занятий, эко-среду и вкусное питание. "Дом солнца" без преувеличения включен в лучшие детские художественные школы Москвы.
2. Проект "Люди Искусства" — школа живописи. Здесь обучают мастерству живописи. В этой школе каждый ребенок сможет развить свои художественные способности. Профессиональные художники и дизайнеры научат ваших детей писать масляными красками и акварелью, в подробностях расскажут теорию и основы рисунка. Увлекательные уроки по графике и мастер-классы, специальные авторские курсы для дизайнеров интерьера и многое другое - специально для юных художников.
3. ШАР - школа архитектурного развития для детей и взрослых. Каждый желающий сможет развить свои способности к творчеству. В ШАРе преподают представители МАРХИ (Московского Архитектурного института). Обучение искусству архитектуры - от простых основ к самому сложному. Можно записаться как на полные, так и на разовые курсы. Лучшие художественные ставят ШАР на первые ступени рейтинга.
4. Художественная студия Magichands. Обучение скульптуре, графике и живописи для детей от 3 лет. Студия научит своих учеников писать маслом, акрилом, акварелью, гуашью, сангиной, углем и проч. Профессиональные преподаватели научат основам живописи, композиции и построению предметов. Здесь проходят уникальные мастер-классы по работе с полимерной глиной, мыловарением, по декорированию и многое другое.
5. Школа изобразительного искусства им. В. А. Огольцова. Обучение искусству детей от 5 лет. Здесь проводятся выставки и конкурсы, учащимся преподают и рисунка. Лучшие работы будут храниться в фонде и демонстрироваться новым ученикам в качестве примеров. Другие художественные школы Москвы обучают искусству за деньги, а здесь проводятся занятия бесплатно.

"Пикассо" — лучшая художественная школа для взрослых (Москва)

Для взрослых предусмотрено не так много школ и студий, в которых они могли бы получать какие-либо навыки в искусстве. "Пикассо" - школа рисования для взрослых.

Москва является огромным городом с многочисленными художественными учебными заведениями. Но "Пикассо" заслуживает почетное место в тройке лучших. Здесь проводятся занятия как для взрослых, так и для детей. Профессиональные преподаватели обучают начинающих художников основам рисунка и живописи. Здесь можно в краткие сроки научиться хорошо писать акварелью, пройдя специальные интенсивные курсы. Для желающих поступить в художественный институт предусмотрены отдельные занятия по подготовке к вступительным экзаменам. Специально для мастеров тату есть курсы рисунка.

Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.

Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.

Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.

Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.

Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.

В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.

Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.

Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.

Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!