Галерея современного искусства Тейт Модерн (Tate Modern) - лондонская галерея модернистского и современного искусства, входит в группу галерей Тейт (wiki), в которых выставляется национальная коллекция британского искусства с 1500 года по сегодняшний день. В галерее находится коллекция произведений мирового искусства, созданных с 1900 года. Входит в десятку самых посещаемых художественных музеев мира.

Галерея Тейт Модерн — культовое место для всех, интересующихся современным искусством! Экспозиция модерна отпочковалась от галереи Тейт (теперь она называется: Tate Britain) и была в 2000 году размещена в колоритном здании бывшей электростанции (Bankside Power Station) на южном берегу Темзы. Тейт Модерн, чуть менее 20-ти лет назад совершившая революцию в том, как организован может быть музей современного искусства, вновь заявила о себе как о лидере тенденции: только что закончена Нью Тейт Модерн: 10-этажное здание, смета строительства которого составила 260 млн фунтов стерлингов, это почти 400 млн долларов. Куратору и те, кто проект выполнял в качестве архитекторов, заявили, что Нью Тейт Модерн станет музеем 21-го века.

Комментарий директора галереи Тейт Модерн Николаса Серота: “Наша задача – сочетать знакомое и неизвестное, старое и новое, историю и современность. Мы говорим о пропорции, о внимании, о соразмерности экспозиций человеку. Мы говорим о вдохновении, которое ведёт нас в поисках новых тем и новых идей”.

Кураторы себя не ограничивают ни жанрами искусства, ни списком имён авторов, ни даже рамками привычных тем. Их девиз – искусство не знает рубежей, возраста, гендера.

Объясняет Эстелл Ловэтт: “Нужно привыкнуть к тому, что мир изменился, что он стал глобальным, что почти у всех есть доступ к искусству. Что живопись и скульптура перестали существовать в тесных академических рамках, что они вышли из них, используя диалог и интерактивность в качестве важных выразительных средств”.

Предупреждаю: некоторые «произведения» вас могут возмутить и даже шокировать! Потому что Тейт Модерн - это действительно модерн! Если у вас более традиционные вкусы, то вам - в Тейт Британ (Tate Britain). Здесь собраны шедевры прежде всего английского искусства многих веков. Между двумя галереями с остановкой возле колеса обозрения «Око Лондона» по Темзе каждые 40 мин. курсирует прогулочный катер «Tate To Tate ».

Постоянная экспозиция включает работы Клода Моне, Аниш Капур, Барнетта Ньюмена, Марка Ротко, Анри Матисса, Таситы Дин, Алигейро Боэтти, Казимира Малевича, Дженни Хольцер, Пабло Пикассо, Роя Лихтенштейна, Энди Уорхолла… Эта коллекция, включающая в себя и современную живопись, и скульптуру, дает хорошее представление о тенденциях в развитии современного изобразительного искусства. Кроме постоянной экспозиции проводится много временных выставок современных художников.

Помимо постоянных экспозиций в Тейт Модерн регулярно проводятся специальные временные выставки и инсталляции, демонстрирующие самые интересные образцы современной культуры, а также живые выступления, семинары, лекции и другие познавательные мероприятия. Так, например, каждые выходные здесь работает учебный центр Open Studio, в котором дети вместе с родителями могут поэкспериментировать с различными материалами и инструментами и создать собственное произведение в духе последних художественных течений.

Каждый день на разных уровнях галереи проходят бесплатные 45-минутные экскурсии на английском языке, к которым Вы можете присоединиться (бронировать место нет необходимости):

11.00: Poetry and Dream (Уровень 2)
12.00: Transformed Visions (Уровень 3)
14.00: Structure and Clarity (Уровень 4)
15.00: Energy and Process (Уровень 4)

(время может измениться, уточняйте на официальном сайте ).

Меньше всего народу в галерее Тейт в будние дни с утра, сразу после открытия. Ближе к обеду народу становится значительно больше.

Избегайте периодов школьных каникул в Великобритании, а если Вы приезжаете в Лондон именно в этот период — стоит планировать посещение галереи на вечер пятницы и субботы, когда она открыта до 22:00. К этому времени посетителей (а в каникулы это в основном семьи с детьми) намного меньше!

Самый загруженный день в Тейт Модерн — это суббота, а наименее загруженный — среда.

Некоторые временные выставки могут пользоваться повышенным спросом. Избегайте первой и последней недели их проведения, чтобы не оказаться в битком набитых залах.

Полезная туристическая информация

линии метро Jubilee Line (остановка Southwark), District and Circle Line (остановка Blackfriars) или Central Line (остановка St Pauls);
автобусы 45, 63, 100 (остановка Blackfriars Bridge Road), RV1, 381 (остановка Southwark Street), 344 (остановка Southwark Bridge Road)

Tate Modern is a modern art gallery located in London. It is Britain’s national gallery of international modern art and forms part of the Tate group (together with Tate Britain, Tate Liverpool, Tate St Ives and Tate Online). It is based in the former Bankside Power Station, in the Bankside area of the London Borough of Southwark. Tate holds the national collection of British art from 1900 to the present day and international modern and contemporary art. Tate Modern is one of the largest museums of modern and contemporary art in the world. As with the UK’s other national galleries and museums, there is no admission charge for access to the collection displays, which take up the majority of the gallery space, while tickets must be purchased for the major temporary exhibitions.

Alquiler de Coches / flickr.com Jim Bowen / flickr.com Simone Graziano Panetto / flickr.com Вид на Тейт с Собора Святого Павла (Elias Gayles / flickr.com) Shengming Lee / flickr.com Выставка современного искусства в Тейт Модерн (Bit Boy / flickr.com) m.a.r.c. / flickr.com Aurelien Guichard / flickr.com Michiel Jelijs / flickr.com Zyllan Fotografia / flickr.com Лондон из окна галереи Тейт (simonsimages / flickr.com) Вид на Тейт Модерн с Собора Святого Павла (Chris Perriman / flickr.com) Мост Милениум и Тейт Модерн (Dimitry B. / flickr.com) Davide D’Amico / flickr.com Benedetta Anghileri / flickr.com Alexandre Dulaunoy / flickr.com

Туристическая поездка в один из крупнейших центров мировой культуры и искусства город, где среди, отяжелевших от вековой истории ветвей сверкают блеском нити современной истории, культуры и искусства не что иное, как путешествие в мир прекрасного.

Туристическая поездка в Лондон это вереница достопримечательностей, среди которых Букингемский дворец, Вестминстерский мост, Трафальгарская площадь и ряд других интересных и известных памятников истории. Однако, заключительным аккордом в путешествиях подобного рода, который еще больше приблизит странствующего к миру добра и благоденствия является посещение галереи Тейт Модерн.

Преклонившись перед величием Собора Святого Павла и спустившись по узким улочкам Лондона к левому берегу Темзы можно заприметить на правом берегу сразу за мостом Миллениум, тянущийся ввысь кирпичный дымовой канал — это здание и есть знаменитая галерея Тейт. Этот канал давно не выполняет своих функций и является памятным знаком каждый раз напоминающим о былом предназначении стоящего рядом здания.

Оказавшись внутри, у каждого туриста возникает возможность с головой окунуться в обворожительную атмосферу мира искусства, которая оставит после себя незабываемый след в памяти.

Краткий экскурс в историю

Первая галерея Тейт, известная сегодня как Тейт Британия открыла двери перед жителями и гостями Лондона 21 июня 1897 года. Ее основателем считается известный в то время меценат Генри Тейт, который не только подарил городу коллекцию своих картин, но и пожертвовал большую сумму на строительство галереи.

Спустя 100 лет галерея Тейт, оставаясь все такой же известной и привлекательной для любителей изобразительного искусства, не смогла уделить достаточно внимания и места для молодых талантов, да и для многих известных экспонатов былых времен. Поэтому, на рубеже XX и XXI столетий, в 2000-ых, перед мировым сообществом художников, искусствоведов и критиков открыла дверь одна из самых знаменитых на сегодняшний день галерей – Тейт Модерн.

Она разместилась в отнюдь не новом, а хорошо отреставрированном здании давно потерявшей свою актуальность электростанции Бэнксайд. И сейчас здание, которое в свое время освещало жилые и административные дома и улицы старинного Лондона, озаряет светом давно прославившихся мировых, а также малоизвестных современных шедевров искусства.

В первый год своего существования Тейт Модерн принял более 5 млн. посетителей. Сегодня эта цифра значительно больше и такая популярность в очередной раз поставила перед администрацией музея задачу о необходимости увеличения площадей.

Поэтому в скором будущем (планируется в 2016 году) жители и гости Лондона смогут увидеть расширенный комплекс зданий музея Тейт Модерн. Где, кстати будут функционировать не только надземные сооружения в виде одно- и многоэтажных пристроек к основному зданию, но и 11 этажная 65 метровая башня, накрывающая сверху отреставрированные нефтяные подземные резервуары.

И тогда галерея Тейт заиграет новыми красками, как извне, так и внутри, а количество экспонатов и количество посетителей побьют рекорды всех известных музеев в мире. И только существующий старый кирпичный дымоход высотой 325 метров останется таким же самым узнаваемым памятным знаком Лондона и музея Тейт Модерн в том числе.

Небольшая прогулка по выставочным залам Тейт Модерн

При создании Тейт Модерн в Лондоне первоначальной мыслью организаторов было не повториться и не скопировать стиль не менее популярной и значимой в мировом сообществе картинной галереи современного искусства в Нью-Йорке.

Поэтому, полотна как современных, так и давно прославившихся корифеев мирового искусства (Пабло Пикассо, Клод Моне, Казимир Малевич и др.) расположены не в хронологическом порядке, а соответственно тематике, выражающей их смысл.

Посетитель Тейт Модерн (Alexandre Dulaunoy / flickr.com)

Со времени существования музея она слегка изменилась, тем не менее, тема «Материал жестов» включающая абстракцию, экспрессионизм и абстрактный экспрессионизм представлена работами Клода Моне, Аниш Капур, Барнетт Ньюман, Марка Котко. А тему «Энергия и процесс» представляют работы Алигьеро Боэтти, Казимир Малевича, Аны Мендьета и других метров искусства.

Тейт Модерн экспонирует полотна, написанные с 1900 года известными и малоизвестными художниками. Для современных авторов и молодых талантов здесь периодически функционируют кратковременные платные выставки или же с октября по март в большом турбинном зале площадью 3400 м2 предоставляется место для масштабных композиций. К примеру, в 2012 году свое «нематериальное искусство» демонстрировал известный британский художник Тино Сигал.

Кроме выставочных залов в здании музея функционирует конференц-зал, кинозал, образовательный центр для молодых талантов, несколько книжных магазинов, кафе, бар и ресторан.

Выставочные залы Тейт принимают гостей ежедневно с 10-00 до 18-00 часов и только в пятницу и субботу время приема продлено до 22-00 часов.

Галерея «Тейт Модерн» в Лондоне представляет собой собрание предметов искусства Великобритании. Экспозиции содержат целую антологию художественной мысли англичан - от прошлых столетий до наших дней.

Знаменитые музеи Лондона

Музей «Тейт Модерн» входит в плеяду самых известных музеев не только Лондона, но и Европы.

Среди популярных галерей Англии можно выделить:

• Британский музей, содержащий множество исторических инсталляций, свидетельствующих о развитии Англии от эпохи Древнего Египта до современности.
• Дом 221 на Бейкер-Стрит может похвастаться жилищем-музеем Шерлока Холмса. Интерьер галереи во многом повторяет описание квартиры известного сыщика и его верного помощника доктора Ватсона. Со дня открытия в и по сей день музей привлекает многочисленных туристов и самих жителей английской столицы.
• Галерея Саатчи - своего рода английская кунсткамера. Необычные эпатажные экспонаты вызывают у зрителя шок, отвращение и интерес. Галерея призвана побуждать сильные неоднозначные эмоции. Созерцание временных экспозиций вынуждает задуматься о зыбкости земного бытия.
• Еще один музей английской известности - дом-музей Жилище автора «Оливера Твиста» обставлено с учетом традиций викторианской эпохи. Почти каждая вещь обстановки была свидетелем творчества романиста. Бродя по комнатам дома, посетитель будто погружается в то время, становясь современником гения.
• Музей «Амуры Лондона» - вызов ханжескому обществу. Экспозиции музея состоят из экспонатов, символизирующих любовь, желание и страсть. Усилить впечатление помогут превосходные коктейли с примесью афродизиаков. Уникальная галерея порождает неоднозначные чувства и эмоции.

Среди знаменитых музеев Лондона можно назвать и галерею дизайна, музей естественной истории и другие. Столица Великобритании по праву считается кладезем истории человечества.

Галерея «Тейт Модерн» - достопримечательность объединения «Тейт»

Музей «Тейт Модерн» - один из четырех музеев корпорации «Тейт». Вместе с британским национальным музеем мирового современного искусства в гильдию «Тейт» также входят:

• Галерея «Тейт Ливерпуль» - бывшая Национальная галерея британского искусства, включающая не только старинные предметы, но интересные экспонаты современности.
• Музей «Тейт Бритен», в котором собраны достояния британского национального искусства с 1500 по 1900 год.
• Галерея «Тейт Сент-Ивс» - также, как и «Тейт Ливерпуль», расположена за пределами столицы Великобритании. В стенах музея можно полюбоваться картинами и инсталляциями художников современности.

Для лучшей информативности потенциальных посетителей в 1998 году компанией «Тейт» был открыт портал «Тейт онлайн». С того времени каждый желающий посетить новые экспозиции может ознакомиться с экспонатами и сроками проведения выставки.

Необычное расположение музея

Галерея «Тейт модерн» в Лондоне расположена в здании бывшей электростанции Bankside Power Station. Станция строилась в два этапа, начиная с 1947 и по 1963 год. Архитектор здания, сэр Джайлс Гилберт Скотт, старался создать многофункциональный и лаконичный проект. Строение претерпевало множество перестроек, вследствие чего высота его достигла 99 м.

С 2000 года здание преобразилось в лондонский музей оригинального искусства «Тейт Модерн». К слову сказать, невзирая на оригинальную форму, строение гармонично вписывается в городской пейзаж. А роскошный газон вокруг здания располагает для семейных пикников после созерцания прекрасного.

Первый этаж: Турбинный зал

Турбинный зал галереи расположен на первом уровне. В помещении каждый год выставляют глобальные, созданные по спецзаказам работы художников-современников. Планировалось пятилетние существование секции. Однако, большая популярность помешала закрыть полюбившиеся посетителям экспозиции. Неожиданность экспонатов поражает воображение.

Среди инсталляций бросается в глаза огромное солнце, созданное из сверкающего металла; замысловатые переплетенные спирали тянутся ввысь, будто стремятся взлететь в небо, а на самом деле - соединяют партер с верхними этажами; паук-великан, служащий своеобразной аркой для прохождения зрителей и многие другие оригинальные предметы. На первом этаже в разные годы выставлены работы таких знаменитостей как Хуан Муньоз, Аниш Капур, Брюс Номан, Дорис Сальседо и других.

Инсталляции второго уровня галереи

Наиболее оригинальные и эпатажные экспонаты размещены на втором уровне галереи «Тейт Модерн». Выставки сменяют одна другую через 2-3 месяца. Второй уровень отличается, пожалуй, самыми недолговечными экспозициями.

Экспозиции третьего этажа музея «Тейт Модерн» в Лондоне

Куда бы ни пошел на третьем этаже музея, с каждой точки взгляд наталкивается на огромную инсталляцию «Дерево из дерева». Могущественный кущ устремляется ввысь и невольно заставляет остановиться. Что символизирует экспозиция известно одному только автору затеи. У всех остальных созерцание порождает размышления о собственном существовании, о проблемах природы и человечества. Ведь само дерево будто проживает свои последние дни, тщетно борясь с неотвратимостью бытия.

На третьем уровне «Тейт Модерн» в Лондоне представлены и другие эксцентричные временные композиции. Среди вернисажей можно выделить экспозиции серии «Материальные жесты», куда входят работы представителей абстракционизма и экспрессионизма. Клод Моне, Аниш Капур, Марк Ротко, Генри Матисс, Такита Дин - звезды «Материальных жестов».

Серия «Знаки и текстуры» содержит произведения живописцев 50-х годов прошлого столетия. Все работы олицетворяют связь между рефлексией и изобразительной абстракцией. Среди авторов выделяются Фред Уильямс, Джудит Рейгл, Шозо Шимамото.

«Поэзия и мечта» - серия творений эротической направленности. Это собрание одного автора, который поражает воображение и вызывает нешуточную страсть. Живописец, творящий под псевдонимом Пристойный человек, прослеживает связь между ветхими и новейшими отношениями к эротике и сексу в урбанистических условиях.

Временные вернисажи четвертого яруса

Практически все экспозиции галереи «Тейт Модерн» в Лондоне временные. Самые крупные экспозиции расположены на четвертом уровне. Этаж содержит два монументальных выставочных сегмента. Обычно посещение музея бесплатно, кроме больших приходящих вернисажей.

Время от времени обе секции соединяют в единое целое для увеличения пространства. Например, экспонаты огромных размеров, которые олицетворяли ретроспекцию работ Гильберта и Джорджа, требовали гигантской площади.

Описание выставок на пятом этаже галереи

Пятый этаж испещрен маленькими секциями, содержащими мимолетные экспозиции. Именно тут выставляются работы творцов, которые приобретены недавно.

Вернисаж «Идея и объект» отведен работам в тенденциях минимализма, концептуальности и конструктивизма. Среди авторов произведений можно выделить Карла Андре, Дэна Флавина, Сола Ле Уитта, Мартина Крида, Дженни Хользера.

Серия «Состояние изменения» включает работы в стиле кубизма, футуризма, вортуизма и поп-арта. Именно здесь представлены творения Пабло Пикассо, Роя Лихтенштейна, Выставка дополнена интересными фотографическими работами Юджин Атгет.

Кроме уровней, экспозиции размещены и в многочисленных зонах отдыха музея, ресторанах, кафе и служебных помещениях. Помимо экспозиций, на верхнем уровне здания располагается смотровая площадка галереи «Тейт Модерн» в Лондоне. Отзывы многочисленных посетителей свидетельствуют о чудесном виде, который раскинулся у подножия бывшей электростанции, а теперь - знаменитейшего музея мира.

Парадные залы официальной резиденции Елизаветы II - Букингемского дворца - открыты для посещения в августе и сентябре, когда королева находится в отъезде. Всего во дворце 775 комнат, для публики открывают 19, которые члены королевской семьи используют для встреч и официальных церемоний. Покои декорированы во вкусе Георга IV: здесь находится множество деталей интерьера из Карлтон-хауса, где монарх жил до вступления на престол, а также полотна Ван Дейка и Каналетто, скульптура Кановы, севрский фарфор и лучшие образцы английской и французской мебели.

Кроме того, во дворце постоянно открыта для публики The Queen’s Gallery , где устраивают временные выставки и выставки богатой на шедевры мирового искусства королевской коллекции.

National Gallery

Мекка для любителей искусства старых мастеров на Трафальгарской площади, по посещаемости сравнима с Лувром, Эрмитажем и Метрополитен. Здесь можно увидеть великолепную коллекцию произведений западноевропейской живописи от Джотто до Сезанна, включая полотна Леонардо да Винчи, Микеланджело, Брейгеля старшего, Вермеера. Выставки здесь проводятся соответствующие - в основном блокбастеры из работ старых мастеров, куда включают и произведения из королевской коллекции.

National Portrait Gallery

Как следует из названия, здесь собраны портреты выдающихся британцев, в том числе так называемый Чандосовский портрет, на котором предположительно изображен Уильям Шекспир - самое первое приобретение галереи. Отдельная тема - галерея монархов, начиная с портрета королевы Елизаветы I 1592 года, известного также как портрет из Дичли, и заканчивая холстом с изображением принцев Уильяма и Гарри 2009 года. Выставки здесь проходят и классического, и современного искусства, главное, чтобы на них экспонировались портреты. Музей компактно расположен с Национальной галереей - надо лишь завернуть за угол.

Courtauld Institute of Art

Неподалеку от Национальной галереи, в Стрэнде, находится Сомерсет-хаус с расположившейся там галереей Института искусства Курто . По сути, это учебная коллекция: по замыслу основателей института, студенты должны были изучать историю искусства «не отходя от кассы», - но ее качество и полнота претендуют на самый высокий музейный уровень. Начало было положено собранием промышленника Сэмюэля Курто с французскими импрессионистами и прирастало частными коллекциями на протяжении всего ХХ века. Теперь здесь можно увидеть искусство от Возрождения до ХХ века, включая работы Брейгеля Старшего, Кранаха, Рубенса, Боттичелли, Тьеполо, Гойи, Модильяни и Кандинского.

Royal Academy of Arts

Оплот традиций на Пикадилли с коллекцией британского искусства и многочисленными выставками как классиков, так и современников. Ежегодно, почти 250 лет, здесь устраивают , которая сопровождается шумной вечеринкой. Руководство Академии этим как бы опровергает миф, что популярными художники становятся после смерти, и чествует в экспозиции ныне живущих академиков - Ай Вэйвэя, Аниша Капура, Марину Абрамович и многих других.

Photo: John Bodkin

Victoria & Albert Museum

Авторитетная галерея, покровительницей которой была принцесса Диана, находится в чайном павильоне в Кенсингтонских садах и представляет искусство ХХ века. За 45 лет здесь прошло более двух тысяч выставок как начинающих художников, так и звезд уровня Ман Рэя, Энди Уорхола и Джеффа Кунса. Вот уже более пятнадцати лет для галереи строят выдающиеся архитекторы современности, от Оскара Нимейера и Жана Нувеля до Рэма Колхаса, Петера Цумтора и . Последняя спроектировала также еще одну выставочную площадку для галереи - расположенную здесь же Serpentine Sackler Gallery.

Временный павильон Serpentine Galleries в 2017 году

Tate

Сейчас в группе музеев Tate , безусловно, самый известный - , расположенный напротив собора Святого Петра в здании бывшей электростанции. Проект его постройки, выполненный бюро Herzog & de Meuron, стал образцовым для всего мира в области обживания заброшенных индустриальных пространств. Сейчас музей занимает лидирующие позиции среди мировых институций современного искусства, не в последнюю очередь благодаря большим выставкам в Турбинном зале, где показывали , и многих других. В первую Tate Britain - галерею британского искусства - стоит отправиться за искусством прерафаэлитов и самой представительной коллекцией Уильяма Тернера.

British Museum

Как и все развивающиеся музеи в мире, Британский музей периодически страдает от нехватки места в здании начала XIX века и приглашает для расширения в Блумсбери именитых архитекторов и бюро. Так, перепланировкой внутреннего пространства и перекрытием двора занимался сэр Норман Фостер, а Всемирный реставрационный и выставочный центр построили по проекту Rogers Stirk Harbour + Partners. В настоящее время Британский музей является крупнейшим историко-археологическим музеем в мире с роскошными коллекциями Древнего мира, особенно в древнеегипетской и греко-римских частях. Здесь, в частности, можно увидеть статую фараона Рамзеса II и фигуры с фронтона Парфенона.

Saatchi Gallery

Давший путевку в жизнь движению Young British Artists рекламщик, коллекционер и арт-дилер Чарльз Саатчи вновь открыл свою огромную галерею концептуального искусства в Челси в 2008 году. Специализация выставок - молодые неизвестные художники с потенциалом или те, кто редко или вовсе никогда не выставлялся в Великобритании.

Newport Street Gallery

Один из самых известных художников объединения Young British Artists в 2015 году открыл в Воксхолле, которое было переоборудовано из его студии по проекту Caruso St John. Помимо произведений искусства из собственной коллекции Херста (часть можно было видеть на выставке в Мультимедиа Арт Музее в Москве), включающей работы и , здесь показывают персональные и групповые выставки близких Херсту по духу авторов или же тех, кто в свое время оказал на него влияние.

Wallace Collection

Основа собрания Уоллеса - частная коллекция маркизов Хертворд и сэра Ричарда Уоллеса, которую они последовательно развивали в Хертфорде более века, в период с 1760 по 1880-е годы. И немало преуспели в том, чтобы украсить свое владение в Мэрилебоне оружием и доспехами, мебелью эпохи Людовика XV, изысканными предметами и полотнами старых мастеров - Тициана, Рембрандта, Ван Дейка, Мурильо и Веласкеса, а также обширной коллекцией французской живописи с полотнами Буше, Делакруа и Ватто. После смерти Уоллеса его вдова передала в дар государству великолепную коллекцию с условием увековечить память мужа организацией музея, из которого ни один экспонат не может быть передан даже на временные выставки и также не может быть принят.

The Geffrye Museum

В расположенном в бывшей богадельне Музее Джеффри , или, как его еще называют, «Музее домов», воссозданы домашние интерьеры и садовый дизайн с начала XVII века и до 1990-х годов. Здесь можно увидеть и викторианскую чайную комнату, и дамские салоны, и студию хиппи и апартаменты в стиле лофт. Музей часто называют «самым уютным в Великобритании».

Sir John Soane’s Museum

Бывший дом архитектора сэра Джона Соуна , спроектировавшего здание по адресу Даунинг-стрит, 10 и Банк Англии. Интерьеры здания на Линкольн-Инн-Филдс украшают картины Каналетто и Ватто, более 250 моделей зданий, коллекция архитектурных чертежей и алебастровый саркофаг фараона Сети I. И всё же самым ценным экспонатом здесь считается серия из восьми полотен Уильяма Хогарта «Карьера мота» («Похождения повесы»), которые супруга архитектора в 1802 году приобрела на Christie’s, а позже Игорь Стравинский использовал этот сюжет для написания оперы.

Здесь также можно посмотреть на аутентичные интерьеры, поскольку воля архитектора, чтобы всё осталось как при его жизни, исполняется вот уже почти двести лет. Тем не менее здесь проводятся и временные выставки современных художников, например Марка Куинна и .

Whitechapel Gallery

Whitechapel Gallery в районе Тауэр-Хамлетс в восточной части Лондона была основана в 1901 году с целью просвещения местного населения. За прошедшее время галерея укрепила свои позиции по показу выставок современного и актуального искусства, и здесь даже шутят, что история Whitechapel Gallery - это история первых: в 1939 году в институции экспонировалась знаменитая «Герника» Пикассо во время своего первого и единственного показа в Великобритании, а в 1958 году здесь была представлена первая в Великобритании выставка американского экспрессиониста Джексона Поллока. Потом были Дэвид Хокни, Гилберт и Джордж, Ричард Лонг, Дональд Джадд и так далее - легче назвать, кто здесь не выставлялся. При этом в Whitechapel Gallery не забывают о традициях и представляют насыщенную образовательную программу и разнообразные публичные мероприятия.

Barbican Art Centre

Этот комплекс зданий в стиле брутализма был задуман для проведения концертов классической и современной музыки, театральных представлений, кинопоказов и выставок. Выставки демонстрируются в двух галереях и связаны, как правило, с фотографией, дизайном или декоративно-прикладным искусством. Но не только - также здесь показывают ретроспективы больших художников вроде Баскии и высокотехнологичные зрелищные проекты.

The Zabludowicz Collection

Анита и Пойю Заблудович начали собирать коллекцию современного искусства в середине 1990-х и, пока для нее не появилось собственного пространства, сотрудничали с музеями. Супружеская пара не ограничивается конкретным направлением и собирает художников со всего мира с акцентом на американских и европейских. Сейчас коллекция, насчитывающая свыше 3000 работ 500 авторов, выставляется в пространстве бывшей протестантской часовни XIX века на севере Лондона. В списке хайлайтс собрания - работы Зигмара Польке, Трейси Эмин, Дэмиена Херста, Харуна Мирзы. Здесь также проводятся групповые и персональные выставки художников, которые не входят в пул какой-либо британской галереи.

Филантропы поддерживают множество институций, в том числе Tate и Whitechapel Gallery, и художников, которые создают произведения специально для них. Помимо Великобритании, у The Zabludowicz Collection есть представительства в США и Финляндии.

Выставка «Вавилонская библиотека» (2010) в The Zabludowicz Collection

White Cube

Одна из самых успешных и известных коммерческих галерей мира с представительством в Гонконге стала известной после того, как провела несколько первых выставок художников из Young British Artists, в том числе Трейси Эмин. Специально для White Cube в Бермондси было реконструировано здание 1970-х годов, и теперь галерея располагает одним из самых больших тематических пространств в мире - свыше 5000 кв. м. Помимо трех выставочных залов, здесь также есть комнаты для частных показов произведений искусства, аудитория и книжный магазин.

Выставка Серита Вин Эванса в White Cube

Нравится

Галерея Тейт (Tate Gallery) – Государственный Национальный музей в Лондоне, хранящий свыше шестидесяти тысяч произведений искусства: живопись, скульптура, рисунки, гравюры. Делится на две части: Британская галерея Тейт (Tate Britain) или старая галерея Тейт, представляющая собой собрание английской живописи 16–19 вв. и зарубежного искусства 19 в., и Современная галерея Тейт (Tate Modern) – европейское и американское искусство с 1900 по настоящее время.
Основа коллекции галереи Тейт – частное собрание сэра Генри Тейта (1819–1899) картин английских художников. Галерея открыта 21 июля 1897.

Albert Moore - A Garden

Albert Moore - A Sleeping Girl

Albert Moore - Blossoms

Галерея неоднократно достраивалась. В 1926 в новом здании разместилось собрание иностранной живописи. В 1979 – открытие залов для коллекции современного искусства. В 1987 – открытие галереи Клор (Clore Gallery), специально построенной для произведений Тернера (1775–1851), который завещал свои полотна Англии при условии, что все они будут сохранены как единая экспозиция. Сэр Чарлз Клор (1904–1979) предоставил средства для строительства галереи.

Alphonse Legros - Cupid and Psyche

Arthur Hughes - April Love

Arthur Hughes - The Eve of St Agnes

Во время второй мировой войны здание галереи сильно пострадало в результате налетов авиации. Коллекция была заранее эвакуирована. Музей полностью открыт для посетителей в 1949.

assistants and George Frederic Watts - Chaos

assistants and George Frederic Watts - Hope

attributed to Marcus Gheeraerts II - Portrait of an Unknown Lady

Современная галерея Тейт была открыта в мае 2000. Здание было переоборудовано из электростанции, возведенной в 1930-е в центре города, напротив Собора св. Павла. Сохранив внешний облик электростанции, архитекторы полностью изменили постройку внутри и добавили крышу из стекла и стали.

Augustus Wall Callcott - Sheerness and the Isle of Sheppey (after J.M.W. Turner)

Benjamin West - Cleombrotus Ordered into Banishment by Leonidas II, King of Sparta

Benjamin West - Pylades and Orestes Brought as Victims before Iphigenia

Benjamin West - The Bard

Современная галерея Тейт отошла от традиционного размещения произведений в хронологическом порядке. Коллекция состоит из четырех больших разделов: «Натюрморт, предмет, реальная жизнь», «Пейзаж и окружающая среда», «Историческая живопись», «Обнаженная натура, действие, тело». Авторы экспозиции соединяют различные направления: работы старых мастеров с современными, живопись и скульптуру с фотографиями и видеофильмами. В галерее проводится много временных выставок современных художников.

Benjamin West - The Golden Age

British School 16th century - A Young Lady Aged 21, Possibly Helena Snakenborg, Later Marchioness of Northampton

British School 16th century - Sir Henry Unton

British School 17th century - Portrait of Anne Wortley, Later Lady Morton

British School 17th century - Portrait of a Lady, Called Elizabeth, Lady Tanfield

British School 17th century - The Cholmondeley Ladies

Chris Ofili - No Woman, No Cry

Cornelius Johnson - Portrait of Susanna Temple, Later Lady Lister

Daniel Mytens the Elder - Portrait of James Hamilton, Earl of Arran, Later 3rd Marquis and 1st Duke of Hamilton, Aged 17

Dante Gabriel Rossetti - Beata Beatrix

Dante Gabriel Rossetti - Proserpine

Dante Gabriel Rossetti - The Annunciation

David Des Granges - The Saltonstall Family

Edward Coley Sir, Burne-Jones - King Cophetua and the Beggar Maid

Ford Madox Brown - Take your Son, Sir

Francis Danby - The Deluge

Frank Cadogan Cowper - Lucretia Borgia Reigns in the Vatican in the Absence of Pope Alexander VI

Frederic George Stephens - Mother and Child

Frederic Lord, Leighton - Lieder ohne Worte

Frederic Lord, Leighton - The Bath of Psyche

Frederick Walker - The Vagrants

George Frederic Watts - Eve Repentant

George Frederic Watts - Eve Tempted

George Frederic Watts - Jonah

George Frederic Watts - She Shall be Called Woman

George Frederic Watts - The All-Pervading

George Frederic Watts - The Minotaur

George Gower - Lady Kytson

George Gower - Sir Thomas Kyston

George Mason - The Harvest Moon

George Romney - Mr and Mrs William Lindow

George Stubbs - Horse Devoured by a Lion

Hans Eworth - Portrait of Elizabeth Roydon, Lady Golding

Henry Fuseli - Percival Delivering Belisane from the Enchantment of Urma

Henry Fuseli - Titania and Bottom

Henry Herbert La Thangue - The Return of the Reapers

Henry Moore - Catspaws off the Land

Henry Scott Tuke - All Hands to the Pumps

Henry Singleton - Ariel on a Bat’s Back

Henry Wallis - Chatterton

Herbert Draper - The Lament for Icarus

Jacob More - The Deluge

James Barry - King Lear Weeping over the Dead Body of Cordelia

James Ward - Gordale Scar (A View of Gordale, in the Manor of East Malham in Craven, Yorkshire, the Property of Lord Ribblesdale)

Joesph Mallord William Turner - Fishermen at Sea

Johan Zoffany - Mrs Woodhull

John Bettes - A Man in a Black Cap

John Brett - Glacier of Rosenlaui

John Hamilton Mortimer - Sir Arthegal, the Knight of Justice, with Talus, the Iron Man (from Spenser’s «Faerie Queene»)

John Martin - The Great Day of His Wrath

John Martin - The Last Judgement

John Martin - The Plains of Heaven

John Roddam Spencer Stanhope - The Wine Press

John Roddam Spencer Stanhope - Thoughts of the Past

John Singer Sargent - Carnation, Lily, Lily, Rose

John Singer Sargent - Mrs Carl Meyer and her Children

John Singer Sargent - Portrait of Mrs Robert Harrison

John William Waterhouse - The Lady of Shalott

Joseph Mallord William Turner - Ancient Rome; Agrippina Landing with the Ashes of Germanicus

Joseph Mallord William Turner - Caligula’s Palace and Bridge

Joseph Mallord William Turner - Cliveden on Thames

Joseph Mallord William Turner - England: Richmond Hill, on the Prince Regent’s Birthday

Joseph Mallord William Turner - Fishing upon the Blythe-Sand, Tide Setting In

Joseph Mallord William Turner - Forum Romanum, for Mr Soane’s Museum

Joseph Mallord William Turner - Italian Landscape with Bridge and Tower

Joseph Mallord William Turner - London from Greenwich Park exhibited

Joseph Mallord William Turner - Morning amongst the Coniston Fells, Cumberland

Joseph Mallord William Turner - Shipping at the Mouth of the Thames

Joseph Mallord William Turner - The Bay of Baiae, with Apollo and the Sibyl

Joseph Mallord William Turner - The Dogano, San Giorgio, Citella, from the Steps of the Europa

Joseph Mallord William Turner - The Ponte Delle Torri, Spoleto

Joseph Mallord William Turner - The Shipwreck

Joseph Mallord William Turner - The Sun of Venice Going to Sea

Joseph Mallord William Turner - The Thames above Waterloo Bridge

Joseph Mallord William Turner - The Thames near Walton Bridges

Joseph Mallord William Turner - Tivoli, the Cascatelle

Joseph Mallord William Turner - Trees beside the River, with Bridge in the Middle Distance

Joseph Mallord William Turner - Union of the Thames and Isis (Dorchester Mead, Oxfordshire)

Joseph Mallord William Turner - Venice, the Bridge of Sighs

Joseph Mallord William Turner - View of Richmond Hill and Bridge

Joseph Mallord William Turner - Walton Reach

Joseph Wright of Derby - Vesuvius in Eruption, with a View over the Islands in the Bay of Naples

Lord Leighton Frederic - And the Sea Gave Up the Dead Which Were in It

Marcus Gheeraerts II - Portrait of Captain Thomas Lee

Marcus Gheeraerts II - Portrait of Mary Rogers, Lady Harington

Marcus Gheeraerts II - Portrait of a Man in Classical Dress, possibly Philip Herbert, 4th Earl of Pembroke

Phillip James De Loutherbourg - An Avalanche in the Alps

Phillip James De Loutherbourg - The Battle of Camperdown

Phillip James De Loutherbourg - The Battle of the Nile

Richard Dadd - The Fairy Feller’s Master-Stroke

Richard Dadd - The Flight out of Egypt

Richard Dadd - Wandering Musicians

Richard Wilson - Distant View of Maecenas Villa, Tivoli

Richard Wilson - Llyn-y-Cau, Cader Idris

Richard Wilson - Meleager and Atalanta

Robert Peake - Lady Elizabeth Pope

School 17th century - Portrait of William Style of Langley

Simeon Solomon - A Youth Relating Tales to Ladies

Sir Anthony Van Dyck - Portrait of Mary Hill, Lady Killigrew

Sir Anthony Van Dyck - Portrait of Sir William Killigrew

Sir Edward Coley Burne-Jones - The Golden Stairs

Sir Edward Coley Burne-Jones - Vespertina Quies

Sir Edwin Henry Landseer - Deer and Deer Hounds in a Mountain Torrent

Sir Frank Dicksee - The Two Crowns