ვერა ტარივერდიევის ბიოგრაფია. მე ვცხოვრობ ჩემი ცხოვრებით

27-08-2011

No640, 2011 წლის 27 აგვისტო ზოია ოსტატი ამბობს, ვერა ტარივერდიევა

"ვისაც უყვარს, უნდა დაეუფლოს დაკარგვისა და პოვნის ხელოვნებას."
(პაულო კოელიო)

მიმდინარე წლის აგვისტოში, მიქაელ ტარივერდიევის შემოქმედების თაყვანისმცემლებმა აღნიშნეს მისი იუბილე - 80 წელი კომპოზიტორის დაბადებიდან, რომელიც 15 წლის წინ გარდაიცვალა. ტარივერდიევის სახელს უპირველეს ყოვლისა უკავშირდება მუსიკა ფილმებისთვის "ბედის ირონია", "გაზაფხულის ჩვიდმეტი მომენტი", "ირმის მეფე" - ჯამში მან დაწერა მუსიკა 132 ფილმისთვის. ძალიან ხშირად, ამ ფილმების სიმღერების სიცოცხლე ბევრად უფრო გრძელი აღმოჩნდა, ვიდრე თავად ფილმების შემოქმედებითი ცხოვრება. ასე მოხდა, მაგალითად, სიმღერა „პატარა უფლისწული“ - ცოტას ახსოვს ფილმის „კაცი ეკვატორიდან“ არსებობა, მაგრამ სიმღერა მაინც უყვართ. შემსრულებელთა და მსმენელთა ახალი თაობა მასში პოულობს იმას, რაც არის. ასე მოკლებულია თანამედროვე სიმღერებს - გულწრფელობას, პროფესიონალიზმს, კაშკაშა ნოსტალგიას, რომელსაც ცრემლები მოაქვს და ბედნიერების განცდა ნამდვილ ნიჭთან შეხებით. სამწუხაროდ, ტარივერდიევის შემოქმედების მნიშვნელოვანი ნაწილი ნაკლებად ან საერთოდ არ არის ცნობილი ფართო საზოგადოებისთვის. ეს "აისბერგის წყალქვეშა ნაწილი" არის ვოკალური ციკლები, ბალეტები, ოპერები, ორღანის კონცერტები - დიდწილად მისი ქვრივის ვერას თავდადებული შრომის წყალობით, იგი თანდათან იკავებს დამსახურებულ ადგილს რუსი და უცხოელი მუსიკოსების რეპერტუარში.
ვერა გორისლავოვნა დათანხმდა ისაუბრა კაცზე, რომელიც გახდა მისი ერთადერთი სიყვარული, ქმარი და მასწავლებელი (ტარივერდიევი ვერაზე 26 წლით უფროსი იყო), მისი ზოგიერთი ნამუშევრის ბედზე და იმაზე, თუ როგორ ეხმარება ქმრის ხსოვნა, მისი მემკვიდრეობით მუშაობა. მისი ცოცხალი.

ფოტოზე მიქაელ და ვერა ტარივერდიევები

- ვერა, მოგვიყევი შენს შესახებ. რომელი ოჯახიდან ხარ?

დავიბადე ალმათიში. ბაბუამ ერთხელ დაამთავრა კიევის პოლიტექნიკური ინსტიტუტი და ექვს ენაზე საუბრობდა. ყაზახეთში გახდა რესპუბლიკური გამომცემლობის ერთ-ერთი დამფუძნებელი. მისმა მეუღლემ, ბებიაჩემმა, პოლონელმა, მართლმადიდებელი მღვდლის ქალიშვილი, რომელიც არასოდეს უმუშავია ქმრის გარდაცვალებამდე (გარდაიცვალა უცნაურ ვითარებაში 1934 წელს), დაიწყო მათემატიკის სწავლება, გახდა სკოლის უფროსი მასწავლებელი და დაჯილდოვდა ორდენით. ლენინის. მამა ჟურნალისტია, ამ პროფესიის პირველი დოქტორი ყაზახეთში. დედა ფილოლოგიის პროფესორია. სტუდენტები დღემდე სწავლობენ მისი წიგნებიდან.

ამიტომ, თქვენს ოჯახში მუსიკოსები არ იყვნენ და პროფესიით მუსიკოსი ხართ. მუსიკამ აგირჩია თუ მუსიკა?

იმედია ეს ორმხრივი არჩევანი იყო. ჩვენს სახლში ბეკერის ძველი პიანინო იდგა, სასანთლეებით და სპილოს ძვლის კლავიშებით. ხანდახან მამაჩემი ინსტრუმენტთან იჯდა და რაღაც ნაწარმოებებს უკრავდა. მიჭირს იმის თქმა, რამ მიიქცია ჩემი ყურადღება მუსიკაზე უფრო მეტად - მამაჩემის დაკვრა თუ თავად ფორტეპიანო. მაგრამ ადრეული ბავშვობიდან ვითხოვდი, მუსიკა მესწავლებინა. ჯერ კერძო მასწავლებელთან მიმიყვანეს, მერე მუსიკალურ სკოლაში გამიშვეს, მერე მუსიკალურ სკოლაში ჩავაბარე. პროფესიის არჩევა სწორედ იმ წლებში მოხდა. უფრო მეტიც, მაშინაც კი არ გამიჩნდა ფიქრი, არამედ სურვილი და ნდობა, რომ მოსკოვში უნდა მეცხოვრა.
მუსიკალურ სკოლაში ფანატიზმით ვსწავლობდი, რაც გარკვეულწილად აწუხებდა ჩემს მშობლებს. მაგალითად, ოთხი წლის განმავლობაში, ყოველდღე, გაკვეთილების დაწყებამდე ორი საათით ადრე მოვდიოდი და დამოუკიდებლად ვმუშაობდი აბსოლუტური მოედანის განვითარებაზე.
- შესაძლებელია თუ არა აბსოლუტური მოედანის განვითარება? ყოველთვის მეგონა, რომ ეს თვისება თანდაყოლილი იყო?

დიახ, მუსიკის ყური შეიძლება განვითარდეს, ამაში საკუთარი მაგალითით დავრწმუნდი.
- მე თვითონ ვიცი, რომ მუსიკათმცოდნეობის ფაკულტეტზე შესასვლელად 11 მისაღები გამოცდაა საჭირო.

დიახ, მართალია. და ჩავაბარე ინსტიტუტში. გნესინსი (ამჟამინდელი გნესინების სახელობის მუსიკის აკადემია), რომელიც დაამთავრა სადიპლომო ნაშრომით „მრავალხმიანობის ადრეული ფორმები მე-13-14 საუკუნეების მუსიკაში საფრანგეთში“.

ანუ თქვენ აპირებდით სამომავლოდ კვლევით მუშაობას, მაგრამ მოხვედით ჟურნალისტიკაში. ვინმემ ურჩია?

პირიქით, მან ჩემზე გავლენა მოახდინა თავისი ვნებით და პროფესიონალიზმით. იმ წლებში გნესინკაში განათლება და ატმოსფერო საოცარი იყო. სხვა საგნებს შორის იყო მუსიკალური კრიტიკა, საგანი, რომელსაც ასწავლიდა ჟურნალი "მუსიკალური ცხოვრების" მთავარი რედაქტორი ეკატერინა დობრინინა. სწორედ მისი წყალობით მინდოდა ამ პროფესიაში გამომეცადა თავი. მამაჩემის სტუდენტმა, მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის პროფესორმა ვლადიმერ გოროხოვმა წამიყვანა გაზეთ „საბჭოთა კულტურაში“, სადაც უკვე მეოთხე კურსზე გავიარე სტაჟირება და დამქირავეს. უფრო მეტიც, დაუყოვნებლივ, როგორც კორესპონდენტი. CPSU ცენტრალური კომიტეტის გაზეთმა მაშინვე არ დაიქირავა ასეთი ხალხი. და მომცეს ადგილი, რომელსაც ამზადებდნენ ირინა ანდროპოვასთვის (იუ. ანდროპოვის ქალიშვილი - ავტორის ჩანაწერი). მამამ მთავარ რედაქტორს დაურეკა და უთხრა, რომ გაზეთისთვის მათი ოჯახის ერთი წევრი საკმარისია.

- თავის რძალს, იგორის შვილის ცოლს გულისხმობდა?

დიახ. უბრალოდ გამიმართლა. გავხდი ჟურნალისტი და სწრაფად დავეუფლე ამ საქმის უნარებს. იგი წერდა თანამედროვე მუსიკაზე, კონცერტების მიმოხილვაზე, აწერდა და ასწორებდა სტატიებს, ხოლო გულუბრყვილოდ ეჩხუბებოდა უფროსებს. 26 წლის ასაკში გახდა მუსიკისა და ქორეოგრაფიის განყოფილების რედაქტორის მოადგილე. ერთ-ერთ მივლინებაში, ვილნიუსში, გავიცანი მიქაელ ლეონოვიჩი.

-შენ 26 წლის იყავი, ის 52. ნახევარი სიცოცხლით უფროსი. შენ თანაკლასელზე გათხოვილი იყავი და უკვე გყავდა ვაჟი. წავიკითხე, რომ თქვენ სწრაფად იმედგაცრუებული იყავით ამ ქორწინებით და მას "აბსოლუტური ბოროტება" უწოდეთ. ეს შენი სიტყვებია თუ ჟურნალისტური ჰიპერბოლა?

იმედგაცრუება - დიახ. და "აბსოლუტური ბოროტება" არის ჰიპერბოლა. როგორ შეიძლება ის, რამაც ჩემი შვილი გააჩინა, აბსოლუტური ბოროტებაა?

-შენი შვილი მამასთან დარჩა. როგორი ურთიერთობა გქონდათ მომავალში? შენმა შვილმა გაპატია ის ფაქტი, რომ ის არ იყო შენთვის მთავარი?

არასწორი იქნება იმის თქმა, რომ ჩემს ცხოვრებაში მიქაელ ლეონოვიჩის გამოჩენასთან ერთად ჩემმა შვილმა ან დედამ შეწყვიტა არსებობა ჩემთვის. ტარივერდიევი გახდა ჩემი საყვარელი ადამიანი, ჩემი მასწავლებელი - ადამიანი, რომელმაც განსაზღვრა ჩემი ბედი. რაც შეეხება ჩემს შვილს, როცა უნდა გადამეწყვიტა წავსულიყავი თუ არა, ვასია დათანხმდა ჩემთან გადასვლას. მიქაელ ლეონოვიჩმა იგი საკუთარ შვილად მიიღო. კითხვარშიც კი მიუთითა, რომ ორი ვაჟი ჰყავდა. ზოგადად, მას საოცრად შეეძლო ბავშვებთან ურთიერთობა, ბიჭები მასში გრძნობდნენ რაღაცას, რაც იშვიათად გვხვდება ცხოვრებაში. რამდენიმე წელი ვიცხოვრეთ ერთად და ეს წლები ძალიან მნიშვნელოვანი იყო ყველა ჩვენგანისთვის. ვასია ჩვენთან იყო იმ პერიოდში, როცა მიქაელ ლეონოვიჩს გულის ოპერაცია გაუკეთა, ის ძალიან კარგი მეგობარი იყო და გვეხმარებოდა. ახლა ვასია 31 წლისაა და თვლის, რომ მის ცხოვრებაში მთავარი აღმზრდელი იყო მიქაელ ლეონოვიჩი. მამამისი, რომელსაც ის ახლაც არ სჭირდება, მაშინ, ეჭვიანობისა და შურისძიების გამო, ყველანაირად აგიჟებდა ჩვენს წინააღმდეგ. შედეგად, ვასია დაბრუნდა მამასთან (თუმცა მოგვიანებით ბებიასთან ცხოვრობდა) და ახლა ნანობს თავის გადაწყვეტილებას.

-ურთიერთობს თუ არა ვასია კარენთან, მიქაელ ლეონოვიჩის შვილთან?

ბოლო დროს არა. ვასია ორი წელი ცხოვრობდა ინდოეთში, ახლა კი კამბოჯაში. კარენსაც აქვს თავისი ცხოვრება, თავისი საქმე. ავღანეთში იბრძოდა, ორჯერ დაიჭრა და ახლა მოთხრობებს წერს. ხშირი, მჭიდრო კომუნიკაციის პერიოდი გვქონდა. მაგრამ ახლა უფრო მეტად ვუკავშირდები მის ქალიშვილებს.

- როგორ შეხვდნენ სხვები თქვენს რომანს მიქაელ ლეონოვიჩთან?

ჩემს გარშემო მყოფებმა დიდი ხანია არ იცოდნენ ჩვენი ურთიერთობის შესახებ. საბედნიეროდ, ისინი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში საიდუმლოდ იყვნენ. ეს იყო ორი ადამიანის ურთიერთობა, რაშიც არავინ ერეოდა და არ ახდენდა გავლენას. საიდუმლო ურთიერთობებში არის ის ინტიმური ურთიერთობა, რომელიც აბსოლუტურად აუცილებელია იმისათვის, რომ ადამიანებმა ერთმანეთი გაიგონ, საკუთარი თვალით დაინახონ ერთმანეთი. გარდა ამისა, საიდუმლო ყოველთვის რომანტიულია.

- "შეესაბამეთ" თუ ბევრი რამის შეცვლა მოგიწიათ საკუთარ ჩვევებში, გემოვნებაში, ცხოვრების წესში?

არაფრის შეცვლა არ მომიწია საკუთარ თავში. იმის გამო, რომ გავიცანი ადამიანი, რომელშიც ყველაფერი ძვირფასი იყო ჩემთვის, ყველაფერი დაემთხვა ჩემს გაგებას და წარმოდგენას იმის შესახებ, თუ როგორი უნდა იყოს ადამიანი. ერთი სიტყვით, ეს ჩემი კაცი იყო. რაღაც მომენტში საცხოვრებელი ადგილი შევიცვალე - გადავედი მიქაელ ლეონოვიჩთან, შემდეგ კი გვარი შევცვალე. საერთოდ, არავისთან ახლო ურთიერთობა აღარ მჭირდებოდა. რატომღაც ჩემი შეყვარებულები და მეგობრები გაიქცნენ. ჩვენ ყველაფერი გვაქვს საერთო, მათ შორის ახლობელი ადამიანები. დღესაც მიჭირს კომუნიკაცია (და არ მაქვს ახლო ურთიერთობა) მათთან, ვისთანაც მიქაელ ლეონოვიჩი არ არის ახლო, გაუგებარი ან არ ეხება. ჩვენი მეგობრები კი - მეგობრები იყვნენ და დარჩნენ. ამიტომაც მეგობრობენ. ძალიან მიხარია, რომ ხანდახან ვიკრიბებით, მოდიან ჩვენს კონცერტებზე. ძალიან კარგად მექცევიან. მიქაელ ლეონოვიჩის წარსულიდან მეგობრებიც კი ჩნდებიან, რომლებთანაც იგი მრავალი წლის განმავლობაში არ უკავშირდებოდა. და ახლა მათ ვიცნობ.

- როგორ აღიქვამდნენ შენი მშობლები ამ ქორწინებას?

ჩემი მშობლები ძალიან კარგად ეპყრობოდნენ მიქაელ ლეონოვიჩს. ძალიან უყვარდათ, ისევე როგორც მას უყვარდა ისინი. მამაჩემი მას კონსულტაციებს უწევდა, დედა აღმერთებდა. ის მათთვის უფროსი თანამებრძოლივით იყო, მიუხედავად იმისა, რომ პატარა იყო. იყო რაღაც მყისიერი გაგება, მყისიერი თანაგრძნობა. ალბათ ზუსტად ასეც უნდა იყოს – როცა ადამიანს აღიქვამთ მთლიანობაში, მის სამყაროსთან ერთად.
გარკვეული გაგებით, ჩვენს ბიოგრაფიებს აქვთ რაღაც საერთო. მიქაელ ლეონოვიჩი თბილისელია, ის თბილისელი სომეხია. დედაჩემი სკოლაში ასწავლიდა, მამა ბანკის თანამშრომელი იყო და 1949 წელს დააპატიმრეს. მასაც ჩემსავით მოსკოვში სურდა წასვლა. მისი წასვლის შემდეგ თბილისში მოვხვდი და ისე შემიყვარდა ეს ქალაქი თითქოს ჩემი. არასოდეს მენატრება ალმათი. მაგრამ ძალიან მენატრება თბილისი... ორივე ქალაქი მრავალეროვნულია, ფერადი, მთებით გარშემორტყმული...

იყო თუ არა თანასწორობა თქვენს ურთიერთობებში? მაგალითად, მოისმინა თუ არა მიქაელ ლეონოვიჩმა თქვენი აზრი მისი ნაწერების შესახებ? ყოველთვის ახერხებდით თქვენი აზრის გულწრფელად გამოხატვას?

იცით, მიქაელ ლეონოვიჩთან კამათის მიზეზი არ მქონდა. შეიძლება უცნაურად ჟღერდეს, მაგრამ მას საერთოდ არავინ ეკამათებოდა, თუ შეხებოდა. როგორც ჩანს, ჩვენი მისი გაგებაც დაკავშირებული იყო მისი მუსიკის გაგებასთან. ამ კუთხით ჩემს იმედზე იყო. როცა პრაქტიკულად მაიძულა ავტობიოგრაფიულ წიგნზე მემუშავა (მისი კარნახით დავწერე), გაბრაზდა და თქვა, უკეთესი იქნებოდა, მასზე მუსიკალური წიგნი დავწერო. ასე მოვიქეცი, როცა დრო მოვიდა. ეს ჩემი შინაგანი ცხოვრების ყველაზე ბედნიერი წუთებია მისი წასვლის შემდეგ. იმიტომ, რომ როდესაც ვსწავლობდი მის პარტიტურებს, მის ხელნაწერებს, ნოტებს, მიხაროდა მასთან ურთიერთობა, მისი, როგორც ადამიანისა და მუსიკოსის კიდევ უფრო ღრმა გაგება.

- Tantum cognoscitur, quantum diligitur. (ჩვენ ვიცით რამდენიც გვიყვარს.)

როგორც ჩანს, ასეა. მას უყვარდა მეჩვენებინა ის, რაც ახლახან შექმნა. არ ყოფილა დრო, რომ არ მომწონდეს. იმიტომ, რომ მიქაელ ლეონოვიჩს ცხოვრებაში არც ერთი ზედმეტი შენიშვნა ან უნიჭიერესი შენიშვნა არ დაუწერია. Ეს მართალია. ყოველ შემთხვევაში მე ასე აღვიქვამ.
და მან კარგად იცოდა რას აკეთებდა. მისთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იყო, რომ მე მესმოდა მისი მუსიკა და ზოგადად მუსიკა. ის ძალიან ამაყობდა იმით, რასაც მე ვაკეთებდი. როგორ ვწერ, როგორ ვგრძნობ იმას, რაზეც ვწერ.

გადაცემაში "საორკესტრო ნაწილი" თქვენ თქვით: "დღეს მუსიკის პირველი პირები არიან არა კომპოზიტორები, არამედ შემსრულებლები". მოდით ვისაუბროთ ორივეზე. რომელ შემსრულებელს ანიჭებდა უპირატესობას M.L. და რატომ?

მიქაელ ლეონოვიჩმა შექმნა არა მხოლოდ საკუთარი კომპოზიციური სტილი, არამედ მისი შესრულების სტილიც. მას სჭირდებოდა თავისი სტილის შემსრულებლები. ის მხოლოდ იმ მუსიკას წერდა, რომელიც საკუთარ თავში ესმოდა. ამას ყოველთვის ვამბობ. მაგრამ ეს არ არის ერთი აზრის გამეორება. ეს არის ფაქტის განცხადება, ჩემი ჩვენება იმისა, თუ როგორ წერდა მუსიკას. მან დაწერა, შემდეგ კი შემსრულებელი სჭირდებოდა. მას ეძებდა, ხანდახან აღზრდიდა, როგორც ეს იყო დუეტი ბესედინა - ტარანენკო, კამბუროვასთან, ტრიო "მერიდიანი". მან შექმნა მათი სტილი, უფრო სწორად, ასწავლა მათ თავისი სტილი. და როდესაც მან ვერ იპოვა შემსრულებელი, მან თავად იმღერა, როგორც ეს იყო გრიგორი პოჟენიანის, ანდრეი ვოზნესენსკის, ლუდვიგ აშკენაზის და შექსპირის ლექსებზე დაფუძნებული მონოლოგები. და ვერავინ შეასრულებს თავის მონოლოგებს ამ ლექსებზე ასე. ამ სტილთან ახლოს მხოლოდ ოლგა ძუსოვაა.

ფილმის "ბედის ირონია" შემდეგ ტარივერდიევმა ალა პუგაჩოვას სთხოვა, აღარ შეესრულებინა მისი სიმღერები. კონკრეტულად რა არ მოეწონა ავტორს პრიმადონას შესრულების "პოსტ-ფილმურ" მანერაში?

იგი დიდხანს მუშაობდა ალა ბორისოვნასთან - როგორც "ირმის მეფეში", როდესაც ის 19 წლის იყო და ახლახან დაამთავრა იპოლიტოვ-ივანოვის სკოლა, შემდეგ კი "ბედის ირონიაში". მან და რიაზანოვმა დიდი დრო გაატარეს სწორი, შესაფერისი შემსრულებლის ძებნაში. ბოლოს და ბოლოს, "ირონიაში" არ არის სიმღერები, ეს რომანებია, ძალიან რთული მელოდიურად, ჰარმონიულად და რიტმულად. მათი შესრულება ადვილი არ არის (გარდა „დეიდა არ გყავს“ და „ტიხორეცკაიაზე“) და ცვეტაევას, პასტერნაკის, ახმადულინას ლექსებზე დაფუძნებული რომანები ძალიან რთული რამაა. მერე მიქაელ ლეონოვიჩმა გაიხსენა პუგაჩოვა. იპოვეს და მიიყვანეს სურათზე. იყო რეპეტიციები, ბევრი გადაღება იყო ჩანაწერების დროს. შედეგი იყო ის, რომ ყველამ იცის და უჭირს პუგაჩოვას ამოცნობა. და როცა ჩანაწერი გაკეთდა, ჯერ არავინ იცნობდა. შემოდგომაზე. 1975 წელს მან მოიგო ოქროს ორფეოსი და ძალიან პოპულარული გახდა. სურათი კი გამოვიდა 1976 წლის 1 იანვარს. ფილმის წარმატების შემდეგ მიქაელ ლეონოვიჩი მიიწვიეს კინოპანორამაში და ალა ბორისოვნაც. მიქაელ ლეონოვიჩს სჯეროდა, რომ იმღერებდა. ცოცხალი და თან დაჰყვებოდა. როცა ცდილობდნენ, მისი მანერიდან, როგორ მღეროდა და რასაც ტარივერდიევი ითხოვდა მისგან, აღარაფერი დარჩა. შემდეგ კი სთხოვა, აღარ ემღერა მისი სიმღერები. ეს იყო განსხვავებული პუგაჩოვა და მისი მანერა მიქაელ ლეონოვიჩისთვის უცხო და მიუღებელი იყო.ეს არის მთელი ამბავი.

- რატომ არ დაწერა ტარივერდიევმა, პახმუტოვასა და ბაბაჯანიანისგან განსხვავებით, სიმღერები მაგომაევისთვის?

მიქაელ ლეონოვიჩი, იშვიათი გამონაკლისის გარდა, საერთოდ არავისთვის არ უწერია ნაწარმოებები. ხანდახან ნაწარმოებებს უძღვნიდა – მაგალითად, ზარა დოლუხანოვას ან ბაშმეტს. სხვათა შორის, ალტისა და სიმების კონცერტი არა მხოლოდ ბაშმეტს ეძღვნება, არამედ მისი არაჩვეულებრივი ჟღერადობის გათვალისწინებით დაიწერა. ანუ ამ ნაწარმოებში ალტის ტემბრი, გარკვეული ტემბრი, ძალიან მნიშვნელოვან როლს ასრულებს.
და მაგომაევმა შეასრულა მიქაელ ლეონოვიჩის ორი სიმღერა - "ნუ იფიქრე წამებზე" და "ვთხოვ, ცოტა ხნით მაინც" ფილმისთვის "გაზაფხულის 17 მომენტი". მაგრამ ის არ დაამტკიცეს. მოიწვიეს კობზონი, ტარივერდიევიც მუშაობდა მასთან. და ის უნაკლოდ ერგებოდა სურათის სტილს.

- და სიმართლე გითხრათ, ლეონიდ აგუტინის "მე ვთხოვ..." შესრულება უფრო მომეწონა. სიმღერა სრულიად გამოსული ჩანდა მის სტილში, მაგრამ მან იმღერა უჩვეულოდ ლირიკულად, პირსინგითაც კი, მაგრამ პათოსის გარეშე. აბა, ვის თვლით დღეს ტარივერდიევის სიმღერების საუკეთესო შემსრულებლად და რატომ?

ტარივერდიევს რამდენიმე სიმღერა აქვს. უმეტესწილად სწორედ ამას ვუწოდებ მუსიკალურ პოეზიას - მონოლოგებს, რეჩიტატივებს, ვოკალურ მოთხრობებს, რომანსებს, მადრიგალებს. რასაც მერიდიანის ტრიო აკეთებს, მე მადრიგალებს ვუწოდებ. სასურველ მანერასთან მიახლოების გარეშეც თითქმის არავინ მღერის და მღერის. უკაცრავად, მხოლოდ ადრეული მუსიკალური ანსამბლი ნოვოსიბირსკიდან. მონოლოგები, მათ შორის მამაკაცის - ოლგა ძუსოვა.
შექსპირის სონეტები - დიმიტრი პევცოვი, რომლის მატერიალური და მნიშვნელობის გრძნობა გამორჩეულია. თამარა გვერდწითელი "მუსიკა" და "ნუ გაქრები" კარგად მღერის.

- საიუბილეო კონცერტებზე მონაწილეთა დამტკიცებაში პირადად ხართ ჩართული? როგორ ხდება მათი „შერჩევა“?

კონცერტებში მონაწილეობის მისაღებად ვიწვევ ადამიანებს, ვისთანაც ვმუშაობ და ვმეგობრობ. ესენი არიან ყველა უკვე ჩამოთვლილი შემსრულებლები (ტრიო მერიდიანი, ჯოზეფ კობზონი, თამარა გვერდწითელი, ბესედინა-ტარანენკო, ძუსოვა), ინსტრუმენტული დუეტი ტოკიოდან ჰაიდ-ჰაიდი, იაპონური დუეტი White Classical Band, დიმიტრი პევცოვი, ალექსეი კოზლოვი, თეატრი და კინო. მსახიობები). მაგრამ შერჩევას ახორციელებს ტელეკომპანია, რომელიც გადაიღებს კონცერტს. და ჩვენი არჩევანი ხშირად არ ემთხვევა ერთმანეთს. ან ყველაფერში არ ემთხვევა ერთმანეთს.

- კარგი, ვთქვათ, მოგეწონა ვაენგას სპექტაკლი "ტიხორეცკაიაზე"?

აბა, რატომ არ ენდო მას ამ სიმღერას? "ტიხორეცკაიას" სიმღერა სულაც არ არის რთული.

”მაგრამ მეჩვენებოდა, რომ ზოგჯერ მისთვის რთული იყო ნოტების დარტყმა.” ზოგადად, დასაშვებია თუ არა ჰარმონიის შეცვლა, როგორც ეს გლუკოზამ გააკეთა "პატარა უფლისწულში" ან მელოდიაზე, როგორც ანი ლორაკი "ანგელას ბალადაში" ფილმიდან "ირმის მეფე"?

როგორ მღერის გლიუკოზა - ამ ვერსიაში მე უფრო მომწონს მაქს ფადეევის ნამუშევარი. შეიძლება კამათი მის ზოგიერთ თავისუფლებაზე, მაგრამ მან ეს მიზანმიმართულად გააკეთა და ეს არის მისი დიალოგი ავტორთან. ზოგადად, როცა არის დიალოგი, პატივმოყვარე დიალოგი - თუნდაც რაღაც უჩვეულო, უჩვეულო - მომწონს. მაგალითი: რამდენიმე ძალიან ცნობილ შემსრულებელს ვთხოვეთ რამდენიმე სიმღერა ემღერათ კონცერტზე კრემლის სასახლეში - მათ ვერ შეძლეს, ვერ გაუმკლავდნენ მასალას. ვერავინ შეასრულებდა "სახლში არავინ იქნება". მაგრამ ჩვენ ვსაუბრობთ ვარსკვლავებზე, რომლებიც შესთავაზა პირველმა არხმა. ეს, ჩემი აზრით, ძალიან მნიშვნელოვანი ფაქტია.

და მაინც, როგორ არის გამართლებული ასეთი „თავისუფლებები“? მესმის, რომ შეგიძლია შეცვალო ინტერპრეტაცია, ნიუანსი, არანჟირება, მაგრამ ნოტებში ჩავარდნა ელემენტარულ მუსიკალურ გაუნათლებლობად მეჩვენება. და, როგორც წესი, დარღვეულია ტექსტთან შერწყმა და, შესაბამისად, მნიშვნელობა, რომელსაც კომპოზიტორი აყენებს თითოეულ მუსიკალურ ფრაზას.

არაფერი, რა თქმა უნდა, არ ამართლებს ასეთ თავისუფლებებს. და ძალიან მართალი ხარ ტექსტთან დაკავშირებით. ზოგადად, ტარივერდიევის სიმღერები არ არის განკუთვნილი ჩვეულებრივი პოპ შესრულებისთვის. იქ არის პოეზია, ღრმა, რეალური და ეს მოითხოვს გაგებას და ფრთხილად მოპყრობას. ისევე, როგორც მუსიკა, სადაც ყველა ნოტი აზრიანია. თუ ეს ასე არ არის, ჩნდება სიცრუის განცდა, ჰარმონიული სერიების დარღვევა.

- და მე მაქვს განცდა, რომ ზოგიერთი ვარსკვლავი შემსრულებელს საერთოდ არ აწუხებს ფურცლის ყურება და სერიების ყურებით სწავლა. მაგრამ მათი მოსმენა სასურველს ტოვებს. და შესაბამისად შედეგი...

აბსოლუტურად სწორია, ეს არის მუსიკალური ტექსტის მარტივი წაკითხვის შედეგი. სამწუხაროდ, ასეთ შემსრულებლებს არ ესმით, რაზეა საუბარი და ეწყინებათ კიდეც, როცა მათ რიტმულ ან ჰარმონიულ შეცდომებს მიანიშნებენ.

არც კი ვიცი ეს სასაცილოა თუ სამწუხარო. თუ უკვე შევეხეთ საესტრადო მუსიკის თემას, მინდა ვიკითხო: უცნაური არ არის, რომ „რესპუბლიკის საკუთრებას“ ჯერ არ გაუკეთებია გადაცემა ტარივერდიევის შესახებ. არის თუ არა იგორ მატვიენკოს ან გარიკ სუკაჩოვის ოპუსები უფრო დიდი ღირსება, ვიდრე ტარივერდიევის მუსიკა? მიგიღიათ შემოთავაზება პირველი არხიდან?

Ჯერ არა.

ტარივერდიევს აგვისტოში 80 წელი შეუსრულდებოდა. მოგეხსენებათ, მისი წარმოდგენა დღევანდელ შოუბიზნესის ატმოსფეროში ძალიან რთულია. ალბათ იმიტომ, რომ ეს იყო ბიზნესი, რომელმაც შეცვალა კრეატიულობა. კომპოზიტორები სხვადასხვა თოქ-შოუებზე "ჩამოკიდებულნი" არიან, რომლებსაც საერთო არაფერი აქვთ მუსიკასთან, გაუთავებლად ჩნდებიან პრიალა ჟურნალებში, აფარებენ თავს პირად ცხოვრებას, საუბრობენ საათების "მაგარ" ბრენდებზე და მოდურ დიეტებზე. ხანდახან მინდა ვიკითხო: როდის გაქვს დრო შექმნის???

დიახ, მიქაელ ლეონოვიჩი არამარტო ვერ იტანდა დაკიდებას, არამედ კატეგორიულად ერიდებოდა. მას მოსწონდა კინოტავრში სიარული, რადგან იქ უამრავი ადამიანი იყო, ვისთანაც მუშაობდა, მისი ამხანაგები. მაგრამ ის საერთოდ ვერ იტანდა დღევანდელ წვეულებებს. მას ეწყინა კიდეც, როცა მას საერო კაცი ეძახდნენ. მიუხედავად იმისა, რომ ის არის ზუსტად საერო ადამიანი ამ სიტყვის სწორი გაგებით. ანუ ადამიანი, რომელსაც თავისი მანერებითა და ქცევით არ შეუძლია და არ სურს სხვისი შეურაცხყოფა.

- როცა ტარივერდიევის მუსიკას ვუსმენ, განსაკუთრებით მის ვოკალურ ციკლებს, მეჩვენება, რომ ეს ჩაწერილი იმპროვიზაციაა. გვითხარით, როგორ მუშაობდა?

როგორ მუშაობდი? ნაწილობრივ უკვე ვთქვი, რომ მ.ლ. მე მხოლოდ ის მუსიკა დავწერე, რაც მოვისმინე. მან დაამტკიცა მას. მიმღებივით იყო. მას ჰქონდა თავისი ჯადოსნური ტალღა. მის შესანარჩუნებლად საჭირო იყო სუფთა და შინაგანად ორიენტირებული ადამიანად დარჩენა – რათა არ დაეკარგა იგი. ის არასოდეს დაკარგა. შთაბეჭდილებები, გამოცდილება, ადამიანები, ცხოვრება - ეს იყო მისთვის მნიშვნელოვანი. მოგზაურობა, სხვების დახმარება - ეს ყველაფერი საწვავი იყო. ფოტოგრაფია, რომლითაც მთელი ცხოვრება, ბავშვობიდან გატაცებული იყო. თუ უცებ განიცდიდა შინაგანი დაძაბულობის პერიოდს, თუნდაც მცირე გაღიზიანებას, ეს იმას ნიშნავდა, რომ მასში რაღაც იბადებოდა, რაღაც იბადებოდა. მაგრამ, როგორც წესი, ნაწარმოების შექმნის სტიმული გახდა ადამიანები და მოვლენები. მაგალითად, პიცუნდაში მან მოისმინა ლუდმილა გამბრია, ლამაზმანი და ძალიან კარგი ორღანისტი, უკრავდა. რამდენიმე დღის შემდეგ მან დაწერა კონცერტი ორგანისთვის "კასანდრა".
ან ბაშმეტს ვესტუმრე გადაცემა „ოცნების სადგურში“ და ვესაუბრე რომანტიზმზე. ბაშმეტმა დაუსვა კითხვა: "რატომ არ მწერ კონცერტს?" ორი დღის შემდეგ მოულოდნელად მ.ლ. დაჯდა სტუდიაში თავისი სემპლერ ინსტრუმენტებით და რომანტიკულ სტილში დაუკრა კონცერტს ალტისა და სიმებისთვის. მაშინვე ჩავწერე ჩემი თავი. შემდეგ კი ზაფხულში, იალტაში, ზღვაზე, რომელიც მას ძალიან უყვარდა, მან ჩაწერა ანგარიში. ამ წუთებში მას სჭირდებოდა სუფთა მაგიდა (რა თქმა უნდა სუფთა, ყოველგვარი საგნის გარეშე), სათლელი (ელექტრო სათლელი ჰქონდა, რომლითაც ამაყობდა) და TM-2 ფანქრები. მე ძალიან მიყვარს მისი ფანქრის ხელნაწერები. ძალიან ლამაზები არიან.

- როგორ ექცეოდა მიქაელ ლეონოვიჩი ნიჭიერ ადამიანებს? დამეხმარე გავლაში?

მიქაელ ლეონოვიჩს ძალიან უყვარდა ნიჭის ნებისმიერი გამოვლინება. ის შეიძლება არ იცნობდეს ადამიანს, მაგრამ თუ მოეწონა მისი ნამუშევარი ან ფილმი, დაურეკა და ისაუბრა. არასოდეს ჰქონია ეჭვიანობა არც ერთი ნიჭიერი ადამიანის მიმართ. ის თაყვანს სცემდა ღვთის ამ ნიშანს. ალბათ იმიტომ, რომ დარწმუნებული იყო, რომ ნიჭი ღვთისგან იყო. როგორ შეიძლება არ გიყვარდეს ადამიანში ღვთაებრივის გამოვლინება?
ერთ დღეს მან ტელევიზიით მოისმინა ვალერი გავრილინის "სკომოროხი". გახარებულმა დაურეკა ვალერი ალექსანდროვიჩს. ბედნიერი იყო, ბავშვივით და ასე ელაპარაკებოდა. საპასუხოდ გავრილინმა მას წერილი გაუგზავნა, რომელიც ტარივერდიევმა განძად შეინახა. გავრილინი წერდა, თუ როგორი მუსიკოსი და პიროვნება იყო მიქაელ ლეონოვიჩი, რომელიც მისი გავლენით ჩამოყალიბდა - მუსიკალური და ეთიკური. და ისევ სიტყვიერად მოვიყვან. "შენ კეთილი ადამიანი ხარ, მიუხედავად იმისა, რომ მუსიკოსი ხარ."

- დიახ, ქვეტექსტი საკმაოდ სევდიანია და, სამწუხაროდ, შეიძლება მივაწეროთ არა მარტო მუსიკის სამყაროში არსებულ ურთიერთობებს, არამედ ზოგადად შემოქმედებით გარემოს. ჰყავდა თუ არა მიქაელ ლეონოვიჩს სტუდენტები?

მიქაელ ლეონოვიჩი არასოდეს ასწავლიდა არცერთ დაწესებულებაში, თუმცა შეეძლო და სურდა. ხალხი მოდიოდა მასთან, ხშირად მხოლოდ ქუჩიდან ურეკავდა, როგორც ჩვენ ვამბობთ. მათ ხელნაწერებს ათვალიერებდა და რჩევებს აძლევდა. ამ ადამიანების ნაწილი პროფესიონალი კომპოზიტორი გახდა და ტარივერდიევს თავის მასწავლებლად მიიჩნევს. ეს კარგი ხალხია. ძალიან შემაშფოთებელი. მათ შორის კარგი მუსიკოსებიც არიან.

- ანდრეი ვოზნესენსკიმ ფიგურალურად უწოდა ტარივერდიევს "ელეგანტური შენიშვნა ჩვენს კონკრეტულ დღეებში". ტარივერდიევის ნაცნობები მას რაინდს ეძახიან და ამავდროულად ხშირად იხსენებენ მის ჩხუბს.. როგორ გამოიხატებოდა ეს ძველებური „რაინდოობა“ ჩვენს წინდახედულ ხანაში და როგორი იყო მისი ჩხუბი?

სულაც არ იყო ჩხუბი; უბრალოდ ადამიანი საკუთარი პრინციპებით, საკუთარი შეხედულებებით ცხოვრებაზე და გარკვეული ღირებულებებით. მას არ შეეძლო და არც უნდა დაეტოვებინა თავისი ძვირფასი ნივთები, რათა სხვამ თავი კომფორტულად იგრძნოს.
და მან გამოიჩინა რაინდობა, ანუ კეთილშობილება ქალებისადმი დამოკიდებულებით - პრინციპში, მეგობრობის ცნების, მუსიკისადმი, პროფესიის მიმართ.

- ვერა, გვითხარი ფონდის შესახებ, რომელსაც ხელმძღვანელობ. ვის უჭერს მხარს?

ჩვენს ფონდს ჰქვია მიქაელ ტარივერდიევის შემოქმედებითი მემკვიდრეობის მხარდაჭერის ფონდი. ეს არის იძულებითი ფორმალური ღონისძიება, რათა შემეძლოს მიქაელ ტარივერდიევის სახელობის ორგანული კონკურსის საერთაშორისო კონკურსზე მუშაობა და მონაწილეობა კონცერტების ორგანიზებაში - თუმცა მე, მაგალითად, კონკურსის გარდა სხვას არაფერს ვაწყობ. უფრო სწორად, საკონცერტო ორგანიზაციებში თუ დარბაზებში „ვმონაწილეობ“. შემიძლია იდეა, კონცეფცია. ვადგენ პროგრამას, ვჯდები რეპეტიციებზე, ვიწვევ შემსრულებლებს. შეძლებისდაგვარად, ჩვენ მხარს ვუჭერთ ნიჭიერ ადამიანებს. მშვენიერი და გამორჩეულად ნიჭიერი ტერმინე ეღიაზარიანი უკვე ორი წელია ჩვენთან ცხოვრობს. ორი წლის წინ იყო ერევნის კონსერვატორიის კურსდამთავრებული, დღეს უკვე შედგა მისი დებიუტი ექსპროვანსის ფესტივალზე და იმღერებს ლიონის ოპერაში. ვფიქრობ, მას წინ დიდი საოპერო კარიერა ელის. ჩვენ მხარს ვუჭერთ ჩვენს ლაურეატებსა და ორგანისტებს - თუ შემოქმედებით თანამშრომლობას მხარდაჭერად მივიჩნევთ. და ჩვენ თვითონ ვინახავთ ჩვენს ფონდს - ჩვენი მეგობარი ჰოვსეპ ტოროსიანი, ფონდის დამფუძნებელთა საბჭოს თავმჯდომარე. მასთან ერთად მივიღეთ ჩვენი ფართი და ვინარჩუნებთ მას. კონკურსი და კონცერტები ტარდება სპონსორების მხარდაჭერით. ისინი ცოტანი არიან და ჩვენ მათი მადლობელი ვართ.

როგორ გაჩნდა ორგანული კონკურსის მოწყობის იდეა? როგორ მოახერხეთ ასეთი მასშტაბური პროექტის განხორციელება? იყო რაიმე სირთულე? ვინ ეხმარება?

როცა მარტო დავრჩი მიქაელ ლეონოვიჩის უზარმაზარ შემოქმედებით მემკვიდრეობასთან, რომელთაგან ზოგიერთი უცნობი და გამოუცხადებელი იყო, ჯიუტად ვფიქრობდი, რა გამეკეთებინა, რომ მიქაელ ლეონოვიჩის სხვა მუსიკა აღიარებულიყო. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს არ არის მხოლოდ სამუშაოების დასრულება ან შეუსრულებლობის საკითხი. ასევე საკითხია ინდივიდის მასშტაბის, ამ მემკვიდრეობის მასშტაბისა. ღრმად ვარ დარწმუნებული მის ღირებულებაში არა მხოლოდ ჩემთვის, არამედ ადამიანებისთვის. Განსხვავებული ხალხი. ტარივერდიევის მასშტაბი ჯერ კიდევ ძალიან ცოტა ადამიანისთვის ჩანს, თუმცა დღეს უფრო ხშირად სრულდება. ნებისმიერი დიდი რაოდენობა დროში იხსნება. და არსებობს კანონი: რაც უფრო დიდია ღირებულება, მით მეტი დრო სჭირდება მის გაგებას. მალსახმობას ვეძებდი. სწორედ კონკურსის იდეა მეჩვენებოდა იმ გზის დასაწყისი, რომელზეც დღეს ვარ. ეს იყო 1996 წელს, როცა კინემატოგრაფისტთა კავშირში შევიკრიბეთ, ჩვენი კრება მოვიწვიეთ მიქაელ ტარივერდიევის შემოქმედებითი მემკვიდრეობის კომისიაში და შევადგინეთ სამოქმედო გეგმა. მოიცავდა წიგნის გამოცემას, მემორიალურ დაფებს თბილისსა და მოსკოვში, კონცერტებს და სხვა რამეს. და იყო ორგანოთა საერთაშორისო კონკურსი. შემდეგ ყველაფერი გაგებით იქნა მიღებული. კონკურსის იდეა კი ჩემდამი პატივისცემით მიიღეს, თუმცა ერთი შეხედვით უცნაური და გაუგებარი ჩანდა.
იცით, ახლა კალინინგრადში, სადაც კონკურსი ტარდება, თვლიან, რომ ტარივერდიევი თითქმის იქ დაიბადა. იდეა ნაყოფიერი გამოდგა, ადგილი იყო ძალიან წარმატებული. კონკურსი ვითარდება. მისი არსებობის მანძილზე მასში 200-ზე მეტმა ორგანისტმა მიიღო მონაწილეობა (ჟიურის წევრების გარეშე). და თითოეული მათგანი ორ წელიწადში ერთხელ ასრულებს მიქაელ ტარივერდიევის ორღანის ნაწარმოებებს, როგორც სავალდებულო ნაწარმოებს. ზოგი მხოლოდ შეჯიბრებებზე გამოდის. მაგრამ ბევრი ადამიანი ინახავს ამ მუსიკას თავის რეპერტუარში, როგორც ძვირფას შენაძენად.
კონკურსის ფარგლებში ზოგჯერ მიქაელ ლეონოვიჩის სხვა ნაწარმოებებსაც ვასრულებთ. მაგალითად, იქ, მეორე კონკურსის გახსნის ცერემონიაზე შედგა ალტის კონცერტის მსოფლიო პრემიერა. მეოთხე შეჯიბრიდან კი პირველი ტური კალინინგრადის გარეთ გადავიტანეთ და ჰამბურგსა და მოსკოვში ვატარებთ. მეხუთედან შეუერთდა ჩრდილოეთ ამერიკის ტურნე, ჯერ ვოსტერში (მასაჩუსეტსი), ხოლო ამ წლიდან კონკურსი დარეგისტრირდა კანზას უნივერსიტეტში, ერთ-ერთ საუკეთესო ორგანოთა ცენტრში აშშ-ში. წელს პირველად ვატარებთ აზიურ ტურს ასტანაში. კონკურსს თან ახლავს კონცერტები. მაგალითად, კანზასში ეს იყო პატარა ფესტივალი 2007 წლის პირველი პრემიის ლაურეატი რობერტ ჰორტონის (აშშ) კონცერტით, ლექციებით რუსულ მუსიკაზე და ფილმის ჩვენებით. ასტანაში კონკურსი დასრულდება "Az and Ya" კონცერტით, რომელსაც ვუძღვნით ჩვენი მეგობრის ჩინგიზ აიტმატოვის ხსოვნას. დაუკრავს სხვადასხვა მუსიკას, მათ შორის ტარივერდიევის. კონკურსი ასევე არის კომუნიკაციის, სამყაროსთვის ახსნის, საყვარელი ადამიანების ძიების, საკუთარი კრიტერიუმების ჩამოყალიბების, დადგენის საშუალება, რომელშიც ყოველთვის ვენდობი მიქაელ ლეონოვიჩს.

არა. თუ ტელევიზორში ან რადიოში გამოვჩნდები, ეს ნიშნავს, რომ ვიღაცამ გამოიჩინა ინტერესი პირველ რიგში მიქაელ ლეონოვიჩის შემოქმედებით. ჩემი მხრივ, მე არ ვცდილობ საკუთარ თავზე ყურადღების მიქცევას. მე არ მაქვს დრო, რომ მივიღო მონაწილეობა სხვადასხვა სატელევიზიო შოუში ჩემი სახელით ან გავაკეთო საკუთარი (და ეს შემომთავაზეს). უფრო მნიშვნელოვანი საქმეები მაქვს გასაკეთებელი.

მ.ლ-ის სიმღერების (მე ამას პოპ მუსიკას ვერ ვუწოდებ) და კინომუსიკის ბედი უფრო წარმატებული იყო, ვიდრე მისი ოპერებისა და ბალეტების ბედი. ერთი მაგალითია ბალეტი "გოგონა და სიკვდილი", რომელიც გადაღებულია ბოლშოის პრემიერამდე ერთი კვირით ადრე. როგორ შეიძლება ავხსნათ თეატრების უინტერესობა ბალეტისადმი, რომელსაც ოდესღაც ბოლშოის ვარსკვლავების - ნინა ანანიაშვილის, ანდრის ლიეპას, ლუდმილა სემენიაკას რეპეტიციები უწევდათ?

ბალეტი ფაქტობრივად დაიდგა. არის თუნდაც სამოყვარულო ვიდეო ჩანაწერი ერთ-ერთი წინასწარი გენერალური რბენიდან. და იგი ამოიღეს ბოლშოის თეატრის სამხატვრო საბჭოს გადაწყვეტილებით მწვავე კონფლიქტის შემდეგ. სინამდვილეში, ეს არ იყო ეს ბალეტი, როგორც ასეთი, რომელიც გააპროტესტეს. ბრძოლა მიმდინარეობდა ბოლშოის სოლისტებსა და გრიგოროვიჩს შორის. ამ ბრძოლის მსხვერპლი გახდა ბალეტი.

- მაშ, აქამდე ეს ბალეტი არ იყო წარდგენილი საზოგადოების წინაშე?

- დღეს შესრულებულია ოპერები "გრაფი კალიოსტრო", "ვინ ხარ?" (და სად?) (აქსიონოვის მოთხრობაზე დაყრდნობით, „მოლოდინი“?

- "ლოდინში" შესრულებულია კონცერტებზე, ახალ ოპერაში (ახალი წარმოება, საშინელებაა!) და პოკროვსკის კამერულ თეატრში, სადაც მას მღერის მარია ლემეშევა, ჩვენი მეგობარი და შესანიშნავი მომღერალი, რომლის ხმისთვისაც დაიწერა ეს სიმღერა. ოპერა, გრაფი კალიოსტროს მსგავსად. „გრაფი კალიოსტრო“ დღეს არსად ჩანს. ეს ძალიან მიკვირს. ეს არის ბრწყინვალე, მხიარული კომიკური ოპერა, რომელიც ერთ დროს ბრწყინვალედ დადგა ბორის ალექსანდროვიჩ პოკროვსკის მიერ. ეს არის ის, რაზეც ხალხი სიამოვნებით წავიდა. და არა მარტო რუსეთში. ზოგადად, ძალიან ცოტა თანამედროვე ოპერა იდგმება. და ტარივერდიევის ოპერებთან დაკავშირებით, უნდა გამოჩნდეს იმ საკითხების აქტუალობა, რომლებსაც იგი შეეხო. ბევრისთვის ახლაც აშკარაა, მაგრამ თავად გარემო, რომელიც ამრავლებს კულტურულ პროდუქტს, მაინც პოპკულტურისა და ტოტალური პოსტმოდერნიზმის პირობებში ცხოვრობს. ასე რომ, აქ არ არის მავნე განზრახვა, უბრალოდ დრო უნდა დადგეს. ისინი ამბობენ, რომ ხელნაწერები არ იწვის. მაგრამ ის, რაც არ კოროზირდება და არ დნება, არ იწვება. ვხედავ, რომ ტარივერდიევის დამოკიდებულება მუსიკისადმი იცვლება და ახლა, მეტწილად კონკურენციის წყალობით, ის აღარ არის დაკავშირებული მხოლოდ კლასიკასთან, მუსიკასთან ფილმებიდან. ყოველ შემთხვევაში, ამისთვის ყველაფერს გავაკეთებ.

- და ბოლოს, ძალიან პირადი შეკითხვა მინდა დაგისვათ. ცოტა ხნის წინ, ესეში ან მოთხრობაში წავიკითხე აზრი, რომ ცოლი, რომელმაც თავი მიუძღვნა გენიალურ ქმარს, რომელიც თავისი ინტერესებით ცხოვრობდა, მისი წასვლით განიცდის შვებას და განთავისუფლებას. ეთანხმებით ამ განცხადებას?

ასეთი რამ რომ თქვა ან სულელი უნდა იყო ან უზნეო. რაც დამემართა ჩემი ცხოვრებით ანაზღაურებ. არსებობს სხვადასხვა სახის ტანჯვა. ზოგს არაფერი მოაქვს გარდა იმედგაცრუებისა და ტკივილისა. სხვები, დაკარგვის ტკივილის მოხსნის გარეშე, ბევრს აღმოაჩენენ. მისი წასვლით მიქაელ ლეონოვიჩმა უაზროდ არ დამატანჯა - რაღაც ახალი გამიმხილა და ზუსტად ვიცი, რომ ჩემი ცხოვრებით ვცხოვრობ.

დირიჟორობდა ზოია ოსტატი

CoLibri®-ის გამოქვეყნება

* * *

მიქაელ ტარივერდიევი
მე უბრალოდ ვცხოვრობ

თბილისი – მრავალხმიანი ქალაქი

„აშკარა არ არის, რომ ერთადერთი ვარ“, ვპასუხობ, როცა მეკითხებიან, ძმა მყავს თუ და.

ჩემი ბავშვობის ცისფერი ცა, თბილისის ცა, ცხელი ზაფხული, სამხრეთის სიმწვანეს სუნით სავსე ჰაერი და ისეთი სქელი, რომ თითქოს ნაჭრებად შეიძლება გაჭრა. და დედა. დედა, რომელიც ჩემ შესახვედრად მოდის. სუნთქვა მეკვრება, მის სახეს ვერ ვხედავ - მხოლოდ მისგან გამომავალი ბზინვარება.

სახლი, რომელშიც დავიბადე, ოდესღაც მთლიანად ჩვენს ოჯახს ეკუთვნოდა, უფრო სწორად, დედაჩემის ოჯახს. უძველესი, ასო "P"-ს სახით აგებული, ის ყოველთვის უზარმაზარი მეჩვენებოდა. მოგვიანებით რომ დავინახე, უფრო პატარა მეჩვენა. ან უბრალოდ ზრდასრული გავხდი? ულამაზესი სახლი იყო თუნდაც თბილისისთვის, სამ სართულზე, დიდი ეზოთი, რომელშიც შადრევანი და უზარმაზარი თუთის ხე იყო.

სახლიდან მდინარემდე დაახლოებით კილომეტრის სიგრძის პარკი ეშვებოდა. სახლის გვერდით არის ეკლესია, უფრო სწორად სამლოცველო. ზოგადად, საოჯახო ბუდე. თბილისში კარგად იცნობდნენ აკოპოვებს - დედაჩემის გვარს. დედაჩემის ერთ-ერთი ბიძა იყო გარკვეული პერიოდი ქალაქის მერი. და ასევე იყო დაშლილი ბიძა. მას უკიდურესად არასერიოზულად თვლიდნენ და გამუდმებით გმობდნენ, თუმცა სრულიად უწყინარი ადამიანი იყო. როცა გაძვრა, წავიდა, სამი ვაგონი დაიქირავა. ერთში თვითონ აჭედა, მეორეში ქუდი დაჯდა, მესამეში - ხელჯოხი. მე კი მესმოდა აღშფოთებული ისტორიები მისი საქციელის შესახებ. უცნაურია, მაგრამ თბილისში ჯერ კიდევ ბევრია ისეთი ადამიანი, რომელიც თითქოს წარსულიდან, ძველი ცხოვრებიდან არიან. მრავალი თვალსაზრისით, სწორედ ისინი აძლევდნენ ტონს ქალაქში საბჭოთა პერიოდშიც კი. საქართველოში სიტყვა „ამხანაგი“ არ შეცვლილა სიტყვა „ბატონს“. უხუცესებს ხშირად „ბატონოს“ უწოდებდნენ. და ძველ სახელებს მაინც პატივს სცემდნენ.

ჩვენი სახლი რევოლუციის შემდეგ იქნა ექსპროპრიირებული. პარკში სანატორიუმი აშენდა, თავად სახლში კი სხვადასხვა ხალხი იყო განთავსებული. თავიდან სამი ოთახი მოგვცეს, მერე ორი, და როცა მამა და დედა სახელმწიფო ბინაში გადავიდნენ, ოჯახის დანარჩენი წევრები ერთში შეიკრიბნენ.

ყურა, ხმაურიანი, გრანიტის სანაპიროებზე ცემა და სადაც არ არის, გაპრიალებულ ქვებზე. დიდი ხნის განმავლობაში დარწმუნებული ვიყავი, რომ მდინარეები მხოლოდ ასეთია. ისინი უბრალოდ უნდა იყვნენ სწრაფები, მოღალატეები, მორევებით, რომლებიც სავსეა მომხიბლავი საფრთხეებით. რა თქმა უნდა, სხვა მდინარეებზეც წავიკითხე, მაგრამ რუსეთში რომ აღმოვჩნდი და ვოლგა პირველად ვნახე, გამიკვირდა წყლის უზარმაზარი მასის სიმშვიდე და გულგრილობა, რომელიც არსად არ მეჩქარება. და მხოლოდ ჯოხის სროლის შემდეგ მივხვდი, რომ წყლის მასა ისევ მოძრაობდა. სულაც არ ჰგავდა იმ მთის მდინარეს, რომელშიც შვიდი წლის ბიჭი, როგორც მახსოვს, ფეხზე ვერ იდგა.

ზაფხული. დედა სამსახურში წავიდა. მამაც. უსაქმოდ ვზივარ მარუსთან, დიასახლისთან, რომელიც ჩვენთან ცხოვრობდა. მარუსიაც სადღაც მიდის და ეზოს ბიჭები აუზზე მეძახიან. საშინლად მაინტერესებს, რადგან ეს არის პირველი ნამდვილი საცურაო აუზი თბილისში. ტრამვაით კარგა ხანს ვზივართ, მაგრამ ამაოდ - წყალი ამოუშვეს, პრევენციული ღონისძიება იყო. მდინარესთან მივდივართ, ძალიან ახლოსაა. ბიჭებმა გადაწყვიტეს ცურვა - ამ ადგილას სანაპირო არ არის. დაიწყეს გაშიშვლება. გაიხადეს მაისურები, გაიხადეს სანდლები და შარვალი. წყალში გადახტნენ. Მეც. მაგრამ მე არ შემიძლია ცურვა. მრცხვენია იმის თქმა. მატარებს, მაგრამ ჩუმად ვარ. ბიჭები ხვდებიან რაც ხდება - მათ შორის ყველაზე პატარა ვარ - და ყვირილს იწყებენ. ვიღაც უცნობი ახალგაზრდა ხტება წყალში, ამიყვანს, მაგრამ ნაპირზეც ვერ გადის. და ჩვენ ვცურავთ ნაპირის გასწვრივ. მახსოვს, მას მუდმივად ვეკითხებოდი: "კომფორტულად ხარ?" - გაჩუმდი, არ შემაწუხო! - დაიყვირა მან. ასე გაცურა ჩემთან ერთად ქალაქის შუა გზაზე, ცირკიდან ბაზრობამდე, ალბათ, კილომეტრნახევარი, სანამ სანაპირო და კიბე არ გამოჩნდა. იქ ბიჭმა გამომიყვანა და ჩვენ, სველები, უკან დავბრუნდით. მხოლოდ მაშინ შემეშინდა. რატომ არ ვთქვი, რომ ცურვა არ შემიძლია?

სახლში დაბრუნებულმა ფარულად გავიმშრალე ტანსაცმელი. ღამით მე დავიწყე სიზმარი ქარიშხლიან ნაკადზე. წყალი მატარებს და მე ვიხრჩობი, ვიხრჩობი. რამდენიმე დღეა არ მიძინია. სიცხე მაქვს. დედამ ჰკითხა, რა იყო. მაგრამ მე გავჩუმდი. მოგვიანებით მან შემთხვევით შეიტყო ამ ამბის შესახებ.

და შაბათობით ჯარისკაცი მოვიდა მარუსიაში. სამზარეულოში იჯდა და ჩაის სვამდა. ამან გამოიწვია ჩემი უდიდესი ცნობისმოყვარეობა. ერთ შაბათს მარუსიამ მიმიყვანა კულტურისა და დასვენების პარკში. იქ ახლახან აშენდა პარაშუტის კოშკი. სოლიდური. მან გამომიგზავნა აბსოლუტურ სიგიჟეში. ახლაც მახსოვს კოშკიდან გადახტომის ეს სრულიად გიჟური სურვილი. მაგრამ როგორ გავაკეთოთ ეს ფარულად მარუსიასგან? სწორედ მაშინ, ძალიან შესაფერისად, გამოჩნდა ჯარისკაცი და დაიწყო მასთან მხიარულად საუბარი. მე, ნაყინის სანაცვლოდ რომ ვითხოვე, პარაშუტის კოშკის ბილეთების ოფისში მოვხვდი.

- ბილეთი მექნება, - მივაწოდე ათი კაპიკიანი ნაჭერი.

- არა, ბიჭო, შენ უნდა აიწონო, - უპასუხა მოლარემ.

თავი მოვიწონე.

- შეიძლება. - ბილეთი გამყიდეს.

კიბეებისკენ გავიქეცი. მაგრამ რაც უფრო მაღლა ავდექი, კოშკის გისოსებს ვუყურებდი, რაც უფრო შორდებოდა მიწა ჩემგან, მით უფრო ნაკლებად მინდოდა ხტუნვა. და დავიწყე გზა დათმობა მათთვის, ვინც ჩემს უკან დგებოდა. და მაინც ავდექი. ქვემოდან რომ დავიხედე, სული ქუსლებში ჩამეძირა. არა, ქუსლებზე არა. მთელი სული ყელში ჩამივარდა. მუცელი შემცივდა და გული მიცემდა ყელში, ცხვირში, ყურებში, თვალებში. მაგრამ არა ქუსლებში. და ისევ არ ვამბობ: "არ მინდა." დამსწრეს მივეცი ტილოს თასმები. უზარმაზარი ღია პარაშუტი თავად მიზიდავს ბარიერისკენ. ბარიერი იხსნება, მე გამაგდეს და ტომარასავით ძირს ვვარდები. ვფრინავ ქვით, სანამ ხაზები არ გაიჭიმება და მიწიდან რამდენიმე ათეული მეტრის სიმაღლეზე ვზივარ. მე არ მაქვს საკმარისი წონა მიწაზე - მე მხოლოდ ხუთი წლის ვარ. ვხედავ, ჩემი მარუსია ჯარისკაცთან ერთად დარბის, ყველაფერი ისეთი პატარაა, ხალხი ყვირის. მკლავებით მაღლა ვიწევ და მაინც თანდათან დაბლა ჩავდივარ. თავში ერთი აზრი მიტრიალებს. ისე, რომ მარუსიამ დედას არ უთხრას. დედაჩემმა ეს ამბავი მრავალი წლის შემდეგ შეიტყო.

მაგრამ პისტოლეტის ამბავი ვერავინ გაიგო. მყავდა მეგობარი იგორ აგლაძე (აგლაძე საქართველოში ცნობილი გვარია, იგორის მამა ინჟინერი იყო, ბიძა - საქართველოს მეცნიერებათა აკადემიის პრეზიდენტი). ერთ დღეს მე და ის ჩემს სახლში ვიყავით. მარტო. და უცებ იპოვეს მამის მაგიდის უჯრის გასაღები. ცნობისმოყვარეობის გამო გავხსენით და ნამდვილი ბრაუნინგი დავინახეთ! ცალკე ჩაყარეთ ბუდე და ვაზნების ცარიელი შეკვრა. სროლას ვერ გავუძელი. სხვენისკენ გავეშურეთ - ჩვენი ბინა ბოლო სართულზე იყო - ავედით სახურავზე და, როგორც ახლა მახსოვს, სანიაღვრე მილში გავისროლეთ. ერთხელ ის, ერთხელ მე. რა დაიწყო! სასტვენები, აურზაური, მაშინვე სახლში წავედით, პისტოლეტი მზესუმზირის ზეთით გავწმინდეთ და დახარჯული ვაზნები ტუალეტში გავრეცხეთ. სწორედ მაშინ გაისმა კარზე ზარი. ფაქტია, რომ ჩვენი სახლი იმ ქუჩაზე იყო, რომლითაც სამსახურში მიდიოდა და ბრუნდებოდა საქართველოს ცენტრალური კომიტეტის პირველი მდივანი ჩარკვიანი. სანამ ჩარკვიანი თავის მდიდრულ ZIS-110-ით უნდა გამოსულიყო, ქუჩა ხალხით, NKVD-ის წევრებით იყო სავსე. სწორედ ასეთ მომენტში დავიწყეთ სროლა.

- სროლის ხმა არ გაგიგია? – ჰკითხეს კარებთან გამოჩენილმა შავ კოსტუმებში.

"არა," ვუპასუხეთ ჩვენ. - ეტყობა ცეცხლსასროლი იარაღი გაისმა.

- ვინ არიან მოზარდები სახლში?

- არავინ.

ბინაში შევიდნენ, ყველაფერი დაათვალიერეს, დარწმუნდნენ, რომ არავინ იყო და წავიდნენ, დარწმუნდნენ, რომ შვიდი წლის ბიჭებს არ შეეძლოთ სროლა. რა მოუვიდოდა მამას ჩვენზე ეჭვი რომ შეეტანათ!

ქალაქში საზამთროს სუნი გაჩნდა. ახალი საზამთრო. Თოვდა. ფრენისას ფიფქები დნება, ასფალტი კი წვიმის ფირით დაიფარა. Სირცხვილია! მაგრამ ხანდახან თოვლი მაინც ფარავდა მიწას და მარადმწვანე ხეებს. დღესასწაული იყო! ქუჩაში გამოვედით, კარადებში ჩამალული ციგები გამოვიძრეთ, გართობა მზის პირველ სხივებამდე გაგრძელდა. თოვლი ქრებოდა. მაგრამ გაზაფხულზე ყველაფერი ისევ გათეთრდა - ალუბლის ხეები ყვაოდა. და იასამნები, იასამნის უზარმაზარი რაოდენობა. მე ნამდვილად მომეწონა პირველი მაისის დღესასწაული. ალუბალი პირდაპირ ქუჩებში იყიდებოდა. ყურძენივით ჩხირებზე დაწნული ალუბლის მტევნები. ნაყინის მწარმოებლები, ხალისიანი, სუფთა თეთრ ხალათებში, ორ ბორბალზე ურმებით, სახელურით.

სახლი, რომელშიც ბავშვობა და ახალგაზრდობა გავატარე, მთაზე იდგა. იგი ასევე აშენდა ასო "P"-ს სახით. აივნები გადიოდა ეზოში, რომელიც სამ დონეზე იყო განლაგებული, რომლებიც ერთმანეთს აკავშირებდა ორი ნახევარწრიული კიბით. ფანჯრები ღიაა და ყველგან მუსიკა ისმის. შუბერტი. ჩერნის ჩანახატები. რომელიღაც ფანჯრიდან - უაზროდ შერჩეული ქართული მელოდია. სადღაც რადიო უკრავს. ეს ყველაფერი შერეულია, მაგრამ არ ქმნის დისჰარმონიის შთაბეჭდილებას. მუსიკა ჟღერს დაბალი და შეუმჩნეველი. ის არის როგორც ცხოვრების ნაწილი, ამ ეზოს, ამ ქალაქის გაგრძელება. ის არ იჩენს თავს. ის უბრალოდ ცხოვრობს. ხანდახან საღამოობით კაცები იკრიბებიან რაღაც ფანჯრის მიღმა, ან სულაც აივანზე და იწყება ცნობილი ქართული მუსიკის კეთება, რაც ჩემთვის აბსოლუტურად გაუგებარია დღემდე. როგორ აწყობენ ადამიანები, რომლებსაც არსად არასოდეს უსწავლიათ, ალბათ პირველად ხვდებიან, აწყობენ მელოდიას ოთხი, ხუთი, ექვსი ხმის ასეთი სიზუსტით ფრენისას? ეს არის უმაღლესი კლასის პოლიფონია. ამას ვერ ვხვდები და უსასრულოდ აღფრთოვანებული ვარ.

იქნებ ქართველთა წინაპრები მთაში ცხოვრობდნენ და მრავალხმიანი სვლები, როგორიცაა კანონი, მათ მთების გამოძახილმა შესთავაზა და შემდეგ უფრო რთული ფორმები დაიბადა? იქნებ თვითონ ეს მიწა იმდენად საოცრად ლამაზი და გულუხვია, რომ შეუძლებელია არ იმღერო? ფოლკლორის მცოდნე არ ვარ და ქართულ მელოდიებში ალბათ არის სიმღერები მძიმე დროზე. მაგრამ რაც ბავშვობაში მოვისმინე იყო სიმღერები სიყვარულზე, სინაზესა და სილამაზეზე. მე გავიზარდე ამის სიმღერაზე. და ასევე შუბერტზე.

დეიდაჩემი მარგარიტა კონსერვატორიაში სწავლობდა. ეს იყო დედაჩემის უმცროსი და, ყველასთვის საყვარელი. მხიარული და უაზრო. მან მხოლოდ ერთი კომპოზიტორი - შუბერტი იცნო. ამის გამო მას მუდმივი უსიამოვნებები ჰქონდა მასწავლებლებთან. პროგრამით სწავლა არ უნდოდა, მხოლოდ შუბერტის სიმღერა სურდა. მისი ხმა ყველაზე კარგად ჟღერდა, სჯეროდა, ტუალეტში. იქვე დაიხურა და იმღერა. ეს დასრულდა იმით, რომ მან მესამე კურსზე დატოვა კონსერვატორია. მაგრამ პირველი მუსიკა, რომელიც შეგნებულად მახსოვს, იყო შუბერტის რომანსები და სიმღერები. მე ისინი დღემდე მიყვარს. ისინი მაინც მახარებენ თავიანთი გამჭვირვალობით, სიწმინდით და კეთილშობილებით.

მუსიკის შესწავლა თითქმის შემთხვევით დავიწყე. ჩვენს მეზობლებს მხოლოდ პიანინო ჰქონდათ. ისე ხშირად დავიწყე მათთან სტუმრობა და ყეფა, რომ მეზობელმა, ვერ მოითმინა, მითხრა: „ნება მიეცი მამამ გიყიდოს ფორტეპიანო“. ასე დაიწყო ყველაფერი. ძალიან სწრაფად მომბეზრდა სასწორების თამაში, სავარჯიშოები, მაიკაპარის პიესები და კომპოზიციები, როგორიცაა "თოჯინის დაკრძალვა". რა თოჯინაა! თოჯინა არ მყავდა! სწორედ ამ სახელმა დაამცირა ჩემი ღირსება. მაგრამ უფრო რთულ ნაწარმოებებს ჯერ ვერ ვითამაშებდი. ასე რომ, რა უნდა გააკეთოს? დავიწყე იმის კეთება, რაც ჩემთვის საინტერესო იყო - შედგენა.

ჩემი მთავარი ოცნება იყო ჩაწერის სწავლა. კურიოზული რამ. ჩაწერა რომ ვისწავლე, ერთი კანონი გავიგე: სწავლის პირველი ეტაპი თუ უნარი - მუსიკას ჩაწერ და სინამდვილეში ის ბევრად ღარიბი და უინტერესო გამოდის, ვიდრე წარმოიდგენდი და უკრავდი. შემდეგი ეტაპი არის, როდესაც ჩაწერთ თქვენს მიერ შექმნილ მუსიკას და ის ჟღერს ისე, როგორც თქვენ წარმოიდგენდით. და ბევრად მოგვიანებით, თქვენ ჩაწერთ თქვენს მიერ შექმნილ მუსიკას და ის უფრო საინტერესოდ ჟღერს, ვიდრე წარმოიდგენდით. მაგრამ ამას მრავალი წლის შემდეგ მივხვდი.

დედაჩემი ყველაფერს სერიოზულად უყურებდა. ისწავლეთ ასე სწავლა. და მე მაქვს ახალი გატაცება - კითხვა. ყველაფერს ვკითხულობდი, გაუჩერებლად, ვცდილობდი დედაჩემის და მარუსიას მოტყუებას. მუსიკის სტენდზე წიგნი დადო და მის ქვეშ რაღაც იმპროვიზაცია მოახდინა.

დედამ, სამსახურიდან სახლში მოსულმა, მარუსიას ჰკითხა:

ბოლოს და ბოლოს, როცა სამზარეულოში საქმიანობდა, მან რეალურად გაიგო ჩემი ვარჯიშები. შედეგად, საკმაოდ მაღალი ტექნიკა შევიმუშავე. უბრალოდ ბევრს ვკითხულობ.

სილამაზის განცდა, სიყვარულის ბავშვური გრძნობა, როცა გეჩვენება, რომ მთელ სამყაროს უყვარხარ. არა მხოლოდ შენი მშობლები, არამედ ყველა, ყველა, ყველაფერი. როცა ვერ შეარყევ იმ გრძნობას, რომ უბრალოდ გადი სამყაროში და მიიღებ გამვლელების სინაზეს შენი საპასუხოდ. მახსოვს ეს ნდობა ყველა ჩემს ირგვლივ.

ის ჩურჩულიც მახსოვს, რომელიც ეზოში გაისმა. მათ რაღაც დაუმალეს ბავშვებს, მაგრამ ჩვენ ბევრი რამ გავიგეთ და ბევრი, ბევრი რამ ჩაიბეჭდა ბავშვების მეხსიერებაში. „ბიძია ლევონი მესამე სართულიდან წაიყვანეს. მეოთხედან კი დეიდა ნინო“. თავიდან ნაკლები ჩურჩული იყო, მერე უფროსები სულ უფრო ხშირად ჩურჩულებდნენ. რას ნიშნავდა სიტყვა "მიღებული"? სად წაიღე? როდის დაბრუნდებიან? Ვერ გავიგე. მოგვიანებით გაირკვა, რომ ცოტა ადამიანი დაბრუნდა საიდანაც "წაიყვანეს".

ორ გოგოს ვმეგობრობდი. მათი სახელები იყო ჯემა და ჯესი. ერთ სართულზე ვცხოვრობდით. წაიყვანეს დედა. ეზოში ჩურჩულებდნენ და ცდილობდნენ ჩვენ ბავშვებს არ გაგვეგონა. მაგრამ სინამდვილეში, ხანდახან ჩვენ ყველაზე მეტი ვიცოდით, უფროსები. ჯემასა და ჯესის დედაზე თქვეს, რომ NKVD-მ წაიყვანა, რადგან თურქი ჯაშუში იყო. თავი ვერ მოვასწარი. ვიცნობდი ჯაშუშებს, ვნახე ისინი ფილმში "ინჟინერი შეცდომა კოჩინი". ჯაშუშები სხვა ფილმებშიც გვინახავს. ისინი იყვნენ მოღალატეები, ორპირები, ბოროტები. სიტყვა "ჯაშუში" არ ჯდებოდა ჯემას და ჯესის დედის გარეგნობასთან, რომელსაც კარაქის ნამცხვრების სუნი ასდიოდა - ის ყოველთვის უმასპინძლდებოდა მათ ბავშვებს, მათ შორის მეც - ვისაც ასეთი კეთილი ხელები, ასეთი კეთილი თვალები ჰქონდა. მაგრამ როცა ამის შესახებ ჩვენს ფეხსაცმლის მწარმოებელ სურენს ვუთხარი, რომელიც სარდაფში იჯდა, ძველი ფეხსაცმლით სავსე პატარა კარადაში, ნაოჭიანმა, კეთილმა კაცმა მიპასუხა: „გაჩუმდი და არავის უთხრა ამის შესახებ. წინააღმდეგ შემთხვევაში, ეს ცუდი იქნება თქვენი მამისა და დედისთვის. ” რატომღაც სიგარეტს არ ეწეოდა, მაგრამ გამჭვირვალე ქაღალდიდან რაღაცას ახვევდა. ამან გამოიწვია ჩემი უდიდესი ინტერესი.

ისინი ერთად 13 წელი იყვნენ. მაგრამ ისინი არასოდეს გადასულან "შენზე". ისე, რომ საზოგადოებაში ერთმანეთის მიმართ აბსოლუტური სინაზე არ გამოიჩინონ.

როდესაც ჩვენ შევხვდით, მიქაელ ლეონოვიჩი რამდენჯერმე იყო დაქორწინებული. არცერთ ქალთან დიდხანს არ მიცხოვრია. ცოლები კი, როგორც მან თქვა, „მოდიოდნენ“. მაშინ ვმუშაობდი გაზეთ „საბჭოთა კულტურაში“ და ვიყავი მუსიკალური მიმომხილველი. სახელი და რეპუტაცია მქონდა... სკანდალური...

~ რომ გიყურებ, ვერ იტყვი, რომ შემწვარი კერძების მოყვარული ხარ...

არა, ამ გაგებით არა. მე ვიცავდი სამართლიანობას. მუსიკაში. და მე ნამდვილად მსიამოვნებდა ამის გაკეთება. მე ვიყავი პირველი, ვინც შნიტკეზე დავწერე სკკპ ცენტრალური კომიტეტის გაზეთში და ეს იყო მის შესახებ პირველი დადებითი მიმოხილვა საბჭოთა პრესაში. ეს იმ დროს სკანდალად ითვლებოდა.

რამდენიმე წლის წინ დავამთავრე გნესინკა, დავიცვა დიპლომი ფრანგულ მუსიკაში XN! საუკუნეში და ძალიან გატაცებული იყო მისი მუშაობით გაზეთში. გათხოვილი ვიყავი და შვილი მყავდა. თუმცა ჩემთვის უკვე ნათელი იყო, რომ ქორწინებამ თავისი თავი ამოწურა. მოგეხსენებათ, ეს მაშინ ხდება, როცა ადამიანები ქორწინდებიან თავისუფლების საძიებლად. ჩემი პირველი ქორწინება სწორედ ასეთი შემთხვევა იყო.

~ რა იყო, ფიგურალურად რომ ვთქვათ, თავისუფლების ნაკლებობა?

დედაჩემი, რომელსაც მე ვაღმერთებ, ძლიერი ნებისყოფის მქონე ადამიანია, გარკვეული იდეებით, თუ როგორ უნდა ავაშენოთ ცხოვრება და ურთიერთობები. ის ცდილობდა ჩემი ცხოვრების ფორმატირებას მისი იდეების მიხედვით. ამისგან ქორწინებაში გავიქეცი. 19 წლის ვიყავი.

~ როცა ტარივერდიევი გაიცანი, ოცდაექვსის, ის ორმოცდათორის. როგორ მოხდა გაცნობა?

რატომღაც ასე გამოვიდა. რომ მიქაელ ლეონოვიჩი პუბლიკაციებიდან მიცნობდა. ბუნებრივია, მას ვიცნობდი, როგორც საჯარო პიროვნებას. თუმცა ვერ ვიტყვი, რომ მაშინ მისი მუსიკის მცოდნე ვიყავი. მას შემდეგ რაც გავიგე, რომ მას სურდა სტატიის დაწერა როდიონ შჩედრინის შესახებ, დავურეკე და შევთანხმდით შეხვედრაზე. მიქაელ ლეონოვიჩმა რეპეტიციაზე მიმიწვია.

სინამდვილეში, ასე შევხვდით. მერე თავის კონცერტზე დამპატიჟა. შემდეგ ისევ შევხვდით მას. მან დაწერა სტატია და გამოქვეყნდა. ძალიან მოეწონა სტატია და თან ტრაბახობდა მე და სტატია...

შემდეგ წავედით სიმფონიური მუსიკის კამერულ ფესტივალზე, რომელიც შჩედრინმა მოაწყო ვილნიუსში. ამ ფესტივალზე შესრულდა ტარივერდიევის სავიოლინო კონცერტი. ეს იყო 1983 წლის ოქტომბერში. პირველი დღე ვილნიუსში. ჩვენ, მოსკოვის დიდი დელეგაცია, ახლახან დაგვინიშნეს ოთახებში, რის შემდეგაც ყველანი სასტუმროს ფოიეში შევხვდით. და

კარგად მახსოვს ეს მომენტი – როგორ მოვიდა მიქაელ ლეონოვიჩი რაღაც განსაკუთრებული მზერით. მოსკოვში ასეთი არასდროს მინახავს. სწორედ მაშინ მოხდა რაღაც. მთელი დღე ერთად გავატარეთ. შემდეგ კი მთელი ჩემი ცხოვრება...

მერე, ვილნიუსში, საღამოს რესტორანში დამპატიჟა. და მან შესთავაზა დაკვრა პატარა ფორტეპიანოზე, რომელიც იქ იყო. შემეშინდა და უარი ვთქვი. მაგრამ მან ითამაშა. პრელუდია "შეხვედრა ჩემს ცოლთან" "17 მომენტიდან". მოგვიანებით მივხვდი, რომ მისთვის ეს რაღაც უჩვეულო იყო. არ უყვარდა ჯგუფურად თამაში. მითუმეტეს რესტორანში.

„...ვერაც იქ იყო. ვილნიუსი, ნისლი, უცნაური გრძნობა, რომ დიდი ხანია ვიცნობთ ერთმანეთს. რაღაცის შეშინების შიშის გრძნობა. მოთვინიერების სურვილი... ბევრი ქალი მყავდა. დარჩა მხოლოდ ერთი. პირველად არ ვიყავი მარტო. და პირველად გამიჩნდა შიშის გრძნობა. მე არასოდეს არაფრის მეშინოდა. ძალიან მინდოდა გამეგრძელებინა სიხარულის და გაფრენის გრძნობა...“ (მიქაელ ტარივერდიევის წიგნიდან „მე უბრალოდ ვცხოვრობ“).

~ იყო თუ არა რაიმე უნდობლობის გრძნობა?

Აბსოლუტურად არა. გულუბრყვილო და გულუბრყვილო ადამიანი ვარ. და ის იგივეა. შემდეგ კი, უფრო სწორად, ის აცდუნა, ვიდრე იყო.

~ ვგულისხმობდი მის რეპუტაციას, როგორც დონ ჟუანს?

ანდრეი ვოზნესენსკიმ მის შესახებ ძალიან ზუსტად თქვა: დონ ჟუანისა და დონ კიხოტის ნაზავი. რა თქმა უნდა, გრძნობდა და ესმოდა ქალებს. და ქალებს ის ნამდვილად მოსწონდათ. ის ისეთი კაშკაშა, ლამაზი, არაჩვეულებრივია... ~ რას გრძნობდი მაშინ, შეხვედრის პირველ მომენტში?

როცა შევხვდით, ისეთი თბილი გრძნობა იყო, რომ მარტო არ ვიყავი. მაგრამ სიახლოვის განცდა და არა შემთხვევითი სიახლოვე - თანდათან ვითარდებოდა... თვითონაც სჯეროდა, რომ მარტოხელა იყო და გარშემომყოფებიც ასე ფიქრობდნენ. ჩემში ის აფასებდა არა მხოლოდ ქალს, არამედ ახლობელ ადამიანს. მას არაერთხელ უღალატეს, თავისი კეთილშობილების გამოყენებით.

ცნობილია მსახიობის ისტორია, რომელიც მანქანას მართავდა, სასიკვდილოდ დაეჯახა კაცს და მიქაელ ლეონოვიჩმა მისი დევნისგან დასაცავად მთელი ბრალი საკუთარ თავზე აიღო. მას ციხითა და დროით ემუქრებოდნენ. ამნისტიამ გადამარჩინა. მაგრამ ქალმა, ყველაზე დრამატულ მომენტში, როდესაც სასამართლო პროცესი მიმდინარეობდა, დატოვა ქალაქი. მაშინ მიქაელ ლეონოვიჩმა კინაღამ ფეხები დაკარგა.

რომანი შეუქცევად დასრულდა. შემდეგ ამ ისტორიამ საფუძველი ჩაუყარა ელდარ რიაზანოვის და ემილ ბრაგინსკის ფილმის "სადგური ორისთვის" შეთქმულებას. მიქაელ ლეონოვიჩი ძალიან მტკივნეულად გამოეხმაურა პირად დრამას, რომელიც მოულოდნელად გახდა საჯარო, ფილმში გადაღებული... და პრემიერაზეც მიიწვიეს.

და როდესაც მის თვალწინ ფოტოგრაფი უმნოვის ნათესავებმა მთელი არქივი ნაგავში გადააგდეს, ის წარმოუდგენლად აჟიტირებული იყო, რადგან ფიქრობდა, რომ შემდგომში იგივე ბედი ექნებოდა. მას არ ჰყავდა ადამიანი, რომელსაც დაეყრდნო. ალბათ, ეს ნაწილობრივ მისი ბედის გარდაუვალობის წინასწარმეტყველებაც იყო... და როცა უცებ ხელი მომიჭირა, თავი კომფორტულად იგრძნო, რადგან იცოდა, რომ არაფერს გადავაგდებდი, არ ვუღალატებდი.

„...მაშინ ჯერ კიდევ თავხედურად წერდა. მე წარმოვიდგენდი, როგორც მსუქანი ხანდაზმული მუსიკოსი. და როცა პირველად დავინახე, გამიკვირდა მისი გულუბრყვილო, ნახევრად ბავშვური გარეგნობა. თუმცა მალევე მივხვდი, რომ გულუბრყვილო გარეგნობა გარკვეულწილად მატყუარაა...“ (მიქაელ ტარივერდიევის წიგნიდან "მე უბრალოდ ვცხოვრობ"),

~ თქვენ ახსენეთ ელდარ რიაზანოვი. მათ ერთად გადაიღეს ყველასთვის საყვარელი ფილმი "ბედის ირონია" და დიდი ხნის განმავლობაში მეგობრობდნენ.

მიქაელ ლეონოვიჩი რიაზანოვს პიცუნდაში, შემოქმედების კინოს სახლში შეხვდა. მიქაელ ლეონოვიჩი, წყლის თხილამურების დიდი მოყვარული, ცდილობდა ელდარს სრიალი ესწავლებინა. არაფერი გამოუვიდა, მაგრამ ისინი დამეგობრდნენ. ერთ დღეს ელდარი იჯდა და გუგუნებდა სიმღერას "მატარებელი წავა ტიხორეცკაიაში" და მან შენიშნა, რომ ეს ხალხური სიმღერა შედიოდა მის ახალ ფილმში "ბედის ირონია". „ეს რა ლაპარაკია! - აღშფოთდა ტარივერდიევი. — ეს არ არის ხალხური სიმღერა და ჰყავს ავტორი. ეს სიმღერა ჩემია...“

მიქაელ ლეონოვიჩმა ის რეალურად დაწერა დიდი ხნით ადრე, როცა როლან ბიკოვმა პირველი სპექტაკლი დადგა მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის თეატრში და მას სიმღერა სჭირდებოდა. შემდეგ კი ვოლოდია ვისოცკიმ შეასრულა. ელდარი გაოცებული იყო, რომ ამ სიმღერას ჰყავდა ავტორი და მიიწვია ტარივერდიევი წაეკითხა სცენარი "ბედის ირონიისთვის", რომლის მიხედვითაც ის აპირებდა ფილმის რეჟისორობას...

„როდესაც „ბედის ირონიის...“ სცენარი წავიკითხე, ძალიან გამიკვირდა. ჟანრი არანაირ განსაზღვრებას არ ერგებოდა. ჩემთვის ეს ფილმი საშობაო ზღაპარია. ზღაპარია, რომ ჩვენ ყველანი - განურჩევლად ასაკისა - ველოდებით ციდან პრინცის ან პრინცესას ჩამოვარდნას (ჩვენი მხრიდან ყოველგვარი ძალისხმევის გარეშე). ლამაზი, მომხიბვლელი, მოსიყვარულე, რომელიც ისე გაგვაგებინებს, როგორც აქამდე არავის გაუგია.

ეს ზღაპარია (შესაძლოა ზოგს ახდება, მაგრამ ცოტას ვფიქრობ). ამაზე ყველა ოცნებობს და ყოველთვის განსაკუთრებული სითბოთი და კეთილი ირონიით ფიქრობს. ფილმი საახალწლოდ გადაიღეს, ეს იყო ტელევიზიის სპეციალური საახალწლო შეკვეთა, ამიტომ ყველა ამბობდა, რომ ფილმს უნდა ჰქონდეს დასამახსოვრებელი სიმღერები - ლექსები, მარტივი სიტყვებით. და მერე „შექმნეს კონსერვატორია, რომანსები“... და კიდევ ასეთი რთული პოეზია. ეს გააფუჭებს სურათს...

ელდარ რიაზანოვი მშვენიერი ამხანაგი აღმოჩნდა. ჩვენ ზურგით ვიცავდით. თუმცა ვაღიარებ, რომ მე თვითონ ვგრძნობდი შიშს. სიმღერების წარმატება "ბედის ირონიიდან..." აღიარე. ჩემთვის სრული საიდუმლო გახდა." (მიქაელ ტარივერდიევის წიგნიდან "მე უბრალოდ ვცხოვრობ").

~ ვილნიუსიდან მოსკოვში დაბრუნდით და რამდენიმე წელი საიდუმლო რომანი გქონდათ, არა?

დავიწყე ორმაგი ცხოვრებით ცხოვრება. საშინელმა შიშმა, რომ შემეძლო შვილი დავკარგო, სიტყვასიტყვით დამდევდა. მეშინოდა, რომ წაართმევდნენ. რა მოხდა მერე, გარკვეული გაგებით. როგორც ჩანს, ჩვენი შიშები რეალიზდება. ჩემმა შვილმა, რომელიც მოგვიანებით ჩვენთან ცხოვრობდა და რომელსაც მიქაელ ლეონოვიჩი თავის შვილად ექცეოდა, 13 წლის ასაკში დაგვტოვა.

მამის მიერ, სხვათა შორის, ჩატარებული სამუშაოს შედეგად... მაგრამ ეს იყო მას შემდეგ. შემდეგ კი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში და საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში ჩვენ ორმაგი ცხოვრებით ვცხოვრობდით, მაგრამ ამას თავისი უპირატესობები ჰქონდა. როდესაც ურთიერთობა საიდუმლოა, ის ბუნებრივად ვითარდება და მასში არავინ ერევა.

„ჩვენ გამოვიჩინეთ ჩვენი სამყარო. და დახურეს იგი საიდუმლოებით. თავს ისე კარგად ვგრძნობდით. ჩვენი ახალი წელიც კი გვაქვს. მაშინაც კი, როცა მას ერთად ვერ შევხვდით, 31 დეკემბერს სახლის ყველა საათი ოთხი საათით წინ გადავწიეთ. დაუკრა ვიდეოფილმი „ბედის ირონია...“ და დაიწყო ახალი წელი. ეს იყო ნამდვილი ახალი წელი...“ (ვერა ტარივერდიევის წიგნიდან „მუსიკის ბიოგრაფია“)

„როდესაც ადამიანები სწრაფად მოდიან ღმერთის შუქზე მყიფე გრძნობებით, ბევრი ცდილობს მათზე გავლენის მოხდენას. ჩვენს ცხოვრებაში ყოველთვის არიან ადამიანები, რომლებიც ცდილობენ მათზე გავლენის მოხდენას. სოხუმში პირველად მოვედი „ღვთის ნათელში“. ნავის მძღოლი აშოტი დათანხმდა, რომ მის დაუმთავრებელ სახლში დავრჩებოდით ქალაქის განაპირას, შუქურთან.

თბილ, რბილ ღამეში გავფრინდი მოსკოვის ჭაობიდან. ოქტომბერი, ჩამქრალი აფხაზური ზაფხული. პატარა გამოუყენებელი მარტოხელა ბადრიჯანი ბაღში. შემოქმედების სახლიდან ჩამოტანილი ზოლიანი ლეიბები. დილით მზე უცერემონიოდ იყურება ფანჯრებში ფარდის გარეშე. აღარ გვინდოდა დაშორება...

მაგრამ თქვენ უნდა იცოდეთ მიქაელ ლენოვიჩი! ის არის ადამიანი, რომელიც აბსოლუტურად არ იღებდა ზეწოლას. და მან წინააღმდეგობა გაუწია. და თუ არ მიიღებდა, შეეძლო ზუსტად პირიქით გაეკეთებინა - პროტესტის გრძნობის გამო. ამან გამოიწვია ის შედეგები, რაც მისთვის ყოველთვის არ იყო კარგი. სიცხეში რაღაცის გაკეთება შეეძლო. სრულიად მრისხანე ტემპერამენტი ჰქონდა. წარმოგიდგენიათ, როგორი ნებისყოფა უნდა ჰქონოდა მას, რომ ასე ბრწყინვალედ გარეგნულად შეეკავებინა მისი ჰიპერმგრძნობიარე ბუნება?!

~ ასეთი იმპულსური იყო?

Როგორ! საჯაროდ ის, რა თქმა უნდა, თავშეკავებული იყო. მშვიდი. ოღონდ საყვარელ ადამიანებთან... ერთ დღეს, ახლა არ მახსოვს, რატომ, მოვიდა და თქვა, ესე იგი, ღმერთი ჩვენს წინააღმდეგააო. ჯვარი ჩამოგლიჯა და გადააგდო! შემდეგ ეს ჯვარი იპოვა ჩვენმა დიასახლისმა ევგენია სემიონოვნამ. დიდხანს ადანაშაულებდა საკუთარ თავს... ეკლესიაში მყოფი არ იყო. მაგრამ ის ყოველთვის მორწმუნე იყო.

მიქაელ ლეონოვიჩი სრულწლოვანებამდე, თავისი ნებით, სომხურ სამოციქულო ეკლესიაში მოინათლა. მისი ქრისტიანული შეხედულება სამყაროზე სრულიად გაცნობიერებული და მომწიფებული გრძნობაა.

~ როგორი იყო ოჯახში?

ის, რა თქმა უნდა, ოჯახის უფროსი იყო. მაგრამ ეს ჩემთვის ყველაზე ბუნებრივი მდგომარეობაა.

„ოჯახში ყოველთვის მხოლოდ ერთი ადამიანი შეიძლება იყოს დამნაშავე. არ გესმით, რომ ეს ძალიან მოსახერხებელია? არ არის საჭირო რამის გარკვევა, დალაგება... ასე გამოვიყვანთ ჩვენი ერთობლივი ცხოვრების ფორმულებს. ყოველთვის ჩემი ბრალია. და მე არასდროს ვკამათობ ამაზე. ამაში, რა თქმა უნდა, არის თამაშის ელემენტი, რომელიც ორივეს გვიყვარს და რომლის გარეშეც ყველაფერი შეიძლება მოსაწყენი გახდეს.

და მოწყენილობა შეუძლებელია. უფრო მეტიც, გასაოცარი გზით, მიქაელ ლეონოვიჩი ყოველთვის მართალია. არ მოგვიწია შეგუება. შევეგუებით ერთმანეთს. ყველაფერი დიდი ხნის წინ იყო მოწესრიგებული. ” (ვერა ტარივერდიევის წიგნიდან "მუსიკის ბიოგრაფია").

”ურთიერთობის ეს ფორმულა ძალიან კომფორტულია. ის გახდა ადამიანი, რომელმაც ჩამომაყალიბა. მის შემდეგ სხვა კაცები ჩემთვის არანორმალურია. მისი ზომის ქალი ვარ. და ჩემთვის სხვა სტრუქტურაში არსებობა უბრალოდ შეუძლებელია.

~ ანუ, უფრო მეტად გქონიათ მამა-შვილის ურთიერთობა?

- არა, უბრალოდ, ჩვენს ურთიერთობაში ყველაფერი იყო - ქალიშვილი, მამა, დედა, ქალი, კაცი - ურთიერთობის სისრულე გვქონდა. დილით წავიდა, პერანგი და ჰალსტუხი ყოველთვის მზად ქონდა, ჩანთა დაკეცილი - ჩიპი და მილის მთელი აქსესუარი, თამბაქო...

ძალიან მსიამოვნებდა მისი ქალი ყოფნა. ძალიან მომეწონა ჩვენი ცხოვრება. მომწონდა საჭმლის მომზადება და მოვლა. ქალს, თუ უყვარს, სიამოვნებს. თუ მას არ უყვარს, მისი ცხოვრება აღიზიანებს მას. ეს არის კანონი. გარკვეული გაგებით, ის ჩემი პალატა იყო, ისევე როგორც მე მისი.

ყოველდღიური თვალსაზრისით, ის სრულიად ნორმალური ადამიანი იყო. ადეკვატური, ძალიან ფხიზელი შეფასებებში, ბრძენი, მაგრამ ამავე დროს გულუბრყვილო. იმიტომ რომ სუფთაა. და ამავე დროს ის განსაკუთრებულია. ყველაფერში. ის განსხვავებულია. სხვებისგან განსხვავებით. ძალიან დაუცველი, მგრძნობიარე. ურთიერთობებში კი მისთვის მნიშვნელოვანი იყო დისტანციის დაცვა - ის თვითონ ინარჩუნებდა ამას, მაგრამ ასევე სურდა, რომ სხვებმაც არ გადალახონ ეს ხაზი ურთიერთობებში. ვერ გავუძელი ნაცნობობას. დაიცვა თავი - შიგნით.

ზოგადად, ღირს მისი ფოტოს დათვალიერება იმის გასაგებად, რომ ის წარმოუდგენლად იდენტური იყო საკუთარი თავისთვის... ბავშვივით ენდობა. წამალს ვაძლევ, სვამს და ხუმრობს და ამბობს, რომ მას შეუძლია მომწამლოს. შემდეგ კი დასძენს, ვერ წარმომიდგენია როგორ ვცხოვრობდი შენს გარეშე? და ეს ასევე მართალი იყო. როცა ერთად ვცხოვრობდით, ხშირად იმეორებდა ამ სიტყვებს...

მახსოვს ინციდენტი. სახლში ვართ. საღამო. ვივახშმოთ. ბუნებაშიც და სულშიც ყველაფერი მშვიდია. და უცებ მიქაელ ლეონოვიჩი წარმოუდგენლად შეშფოთებულია. ამბობს, რომ ახლა, სადღაც ახლოს, ფაქტიურად ადამიანი ავად გახდა. და მგონი არ შემცდარა. მას უბრალოდ საუკეთესო შეგუება ჰქონდა სამყაროსთან.

~ კარგი, მაგრამ ბიჭს რაიმე ნაკლი ჰქონდა?

ჩემთვის - არა. და ჩემთვის ის იდეალური მამაკაცია. სხვათა შორის, სჯეროდა, რომ არც მე მქონდა ნაკლოვანებები. თუმცა... არის ერთი. მიკაელ ლეონოვიჩი არის საშინელი მოწესრიგებული ფრიკი, რომელიც ყოველთვის ითხოვდა სრულყოფილ სისუფთავეს მთელ სახლში. პედანტური... მაგრამ მე არა, მე მაქვს "კრეატიული განუკითხაობა" ჩემს მაგიდაზე და ჩემს კარადებში, ეს არ არის ჩემი საყვარელი, მაგრამ რატომღაც გარდაუვალი მდგომარეობა. და ვერ შეეგუა. და შემდეგ ერთ დღეს მან იატაკზე გადაიტანა ჩვეულებრივი არეულობა ჩემს მაგიდაზე. წინააღმდეგობა ვერ გაუწია. და ქაოსი მხოლოდ ჩემს კარადებში დარჩეს, რომლებიც დახურულია...

~ რა უყვარდა?

თუ ვსაუბრობთ მისი ცხოვრების წესის რაიმე სახის საყოფაცხოვრებო სტრუქტურაზე, მას ბევრი უყვარდა. უყვარდა კითხვა. უყვარდა კარგი ლიტერატურა და პოეზია. მას ასევე უყვარდა კითხვა... ინსტრუქციები სხვადასხვა მოწყობილობებისთვის და ყურადღებით ასრულებდა მათ. თუ თარგმანი სჭირდებოდა, ვთქვათ, მისი საყვარელი კამერებისთვის, ის ყოველთვის სთხოვდა ვინმეს თარგმნას და შემდეგ ჩვენ ყველას

თარგმანები შენახული და შენახული იყო. მისგან განსხვავებით, მე მძულს ინსტრუქციები. და მასაც უყვარდა ტრაბახი... ჩემზე. ის იკვეხნიდა, რომ კულინარიული წიგნებიდან კარგად ვისწავლე საჭმელი. მაგრამ ეს იყო ასეთი მითების შექმნა. და ყველაფერი, რისი მომზადებაც ვიცი - საცივი, ლობიო, დოლმა, ხაშ - მხოლოდ სურვილისამებრ ვამზადებ. ჰოდა, მე მაქვს ეს უნარი - თუ კერძი ერთხელ მაინც გავსინჯავ, თუ მომეწონება, დაახლოებით მაქვს წარმოდგენა, როგორ მოვამზადო.

მიქაელ ლეონოვიჩმა კი ყველა დანარჩენს კავკასიურ სამზარეულოს ამჯობინა. როცა მეკითხებიან, რისი ჭამა უყვარდა ყველაზე მეტად, მე ყოველთვის თამამად ვამბობ ხორცს. მას არ შეეძლო ხორცის გარეშე ცხოვრება. სასაცილოა, მაგრამ მას უყვარდა ღორის ხორცი. ღორის ხორცი რომ იყოს, ყოველდღე შეჭამდა...

~ მოდი სხვანაირად ვიკითხო - უყვარდა?

რა თქმა უნდა, მან ისაუბრა თავის წინა ურთიერთობებზე და ქალებზე, ქორწინებებსა და რომანებზე. ერთხელ მან მირა სალგანიკს, მის მოსისხლე დას, მე და ამის შესახებ მითხრა და უაღრესად მხატვრულად, თითქოს აჯამებდა მის პირად ცხოვრებას. თანაც დიდი იუმორის გრძნობით. მან ყველა ამ ამბავს უწოდა „მშვიდი თავშესაფრის ძიება“.

ეს იმდენად მომხიბვლელი და სასაცილოც კი იყო, რომ მე შევთავაზე, ჩაეწერა ეს ამბავი მაგნიტოფონზე და თავის წიგნში ჩაეწერა თავი. ის ძალიან აღშფოთდა: „ვინ მიმყავხარ? მე არ ვარ ევტუშენკო, რომ მსგავსი რამ გავასაჯაროო?

ძალიან უჩვეულო გარეგნობა ჰქონდა. მეჩვენება, რომ მისი შეყვარება მხოლოდ გარეგნობის გამო შეიძლებოდა. მაგრამ თავს მახინჯად თვლიდა. იყო შემთხვევები, როცა, ვთქვათ, არ ცნობდნენ. მაგალითად, ბერლინში მივდივართ ფოტო მაღაზიაში. ხალხს წარმოდგენა არ აქვს ვინ არის ის. მაგრამ მყისიერად ყველა მივარდება მისკენ, გარს ეხვევა, ის მაგნიტივით იზიდავს ყველას თავისკენ. ორიგინალურობის შტამპს ატარებს.

სოხუმში მის საყვარელ შემოქმედების სახლში, სადაც მრავალი წლის განმავლობაში სტუმრობდა (ბავშვობაში სოხუმში წავიდა), იქ ცხოვრობდა ორი თვე ან მეტი, და დაწერა მრავალი ნაწარმოები, უბრალოდ თაყვანს სცემდნენ. როცა მივიდა, ყველა სირბილით მოვიდა, მე კი სულ მიკვირდა: რატომ მიდის სოხუმში? ჩვენ რატომღაც გადავკვეთეთ გზა, როდესაც ჯერ ერთად ვერ ვიმოგზაურეთ და ჩემთვის უცნაური იყო ის, რომ არჩევანი ჰქონდა პიცუნდასა და სოხუმს შორის, სოხუმში მიდიოდა.

მერე, როცა მასთან ერთად დავიწყე მოგზაურობა, ჩემთვის ყველაფერი ნათელი გახდა: ეს იყო ადგილი, სახლი, რომელშიც მას ელოდნენ, მიესალმნენ, უყვარდათ - სრულიად გულწრფელად. ვართანი მოვიდა: „ლეონიჩ, აი, შენი ნათურა, გაფართოების კაბელი...“. მისი ოთახი ელოდა, სითბოს გრძნობა მიიღო, რაც ასე აკლდა აქაურ გარე სამყაროში. და ეს მისთვის ძალიან მნიშვნელოვანი იყო. ქართველები, სომხები, აფხაზები - ყველა ერთ მეგობრულ ოჯახად ცხოვრობდა. მიქაელ ლეონოვიჩს იქ სახლის ყიდვა სურდა. მივედით და ვნახეთ, ეს იყო 1991 წელს. .. მაგრამ, მადლობა ღმერთს, ფული არ იყო, ამისთვის იკშაზე ბინის გაყიდვა მოგვიწევდა და დრო უბრალოდ არ გვქონდა...

~ ოდესმე გინდოდა მასთან შვილის გაჩენა? იცით, ჩვენ ამაზე არ გვიფიქრია. დრო არ გვქონდა (იცინის). მე მყავს ვაჟი, მიქაელ ლეონოვიჩსაც ჰყავს ვაჟი. ერთ დღეს მე და ის მივედით დასკვნამდე, რომ საუკეთესო მშობლები არ ვიყავით. ჩვენ გვქონდა ჩვენი სამყარო, ისე ვიყავით ერთმანეთზე ორიენტირებული, რომ მესამე საერთოდ არ გვჭირდებოდა. ჩვენ ნამდვილად არ გვჭირდებოდა. ერთად დიდ დროს ვატარებდით.

~ და ახლა არ გენანება, რომ შვილები არ გყავს?

არა, რადგან შემეძლო მთელი ჩემი დრო მიქაელ ლეონოვიჩს დაეთმო. მაშინ არავინ იცის როგორები იქნებიან ბავშვები. როგორც მიქაელ ლეონოვიჩმა ნახევრად ხუმრობით თქვა, შვილები არ გაგვიმართლა. არა, რა თქმა უნდა კარგები არიან, მაგრამ ვერ ვიტყვი, რომ ჩვენთვის ძალიან ახლობელი ხალხია. მათ აქვთ საკუთარი ბედი, საკუთარი სამყარო. ისინი ჩვენში არ არიან, გესმის? Ისინი არიან. უბრალოდ არის. ეს საკმაოდ რთული კითხვაა. ეტყობა, როცა ადამიანს ზემოდან რაღაც ეძლევა, სხვის მეშვეობით რაღაცას ართმევენ. მეჩვენება, რომ ძალიან ბევრი ახლო ადამიანი არ შეიძლება იყოს.

ხდება ისე, რომ ადამიანები სულიერ სიახლოვეს პოულობენ ბავშვებსა თუ მშობლებში. ხანდახან მეჩვენება, რომ მე და მიქაელ ლეონოვიჩი "ერთი სისხლიანი ვართ". ძნელი ასახსნელია, მაგრამ ასეა. ზოგიერთი ადამიანური იდეის მიხედვით, შეიძლება ძალიან დიდხანს არ ვყოფილვართ ერთად, 13 წელი, მაგრამ ამას ვიტყვი: ისე მჭიდროდ და კონცენტრირებულად ვიყავით ერთად, რომ 13 წელი კი არა, ბევრად მეტი იყო.

~ ახლა რას ფიქრობ, რატომ არ გამოუვიდა შვილთან ურთიერთობა, ბოლოს და ბოლოს, მან მიგატოვა?

ვასიას შესანიშნავი ურთიერთობა ჰქონდა მიქაელ ლეონოვიჩთან. ვასია ნაწილობრივ მისთვის გახდა მისი შვილი. ისინი დიდხანს არ ცხოვრობდნენ კარენთან და დედასთან, მის პირველ მეუღლესთან, მომღერალ ელენა ანდრეევასთან. მიუხედავად იმისა, რომ მან გაზარდა კარენი და მიიღო მონაწილეობა მის ბედში, კარენი არასოდეს გამხდარა ბავშვი, ვისთან ერთადაც ტომარასავით გარბოდა.

ხანდახან მეჩვენებოდა, რომ ვასკა მასთან უფრო ახლოს იყო. ვასია ბუნებით ძალიან მოქნილი ადამიანია. და თუ სადმე ერთად გამოვჩნდით, ქერა ვასია და ტარივერდიევი მისი, ანდრეი ვოზნესენსკის სიტყვებით, "ბრწყინვალე საიგას პროფილით", გარშემო ყველამ მაშინვე დაიწყო საუბარი მათ მსგავსებაზე. და ჩვენ ვიცინეთ, მათ გარეგნულად საერთო არაფერი ჰქონდათ.

მაგრამ სანამ ვასია ჩვენთან ცხოვრობდა, მან თავისი მოძრაობები მიქაელ ლეონოვიჩისგანაც კი მიიღო, ის ბავშვივით კოპირებდა. მახსოვს, მათ შეთანხმება დადეს. მიქაელ ლეონოვიჩი ცდილობდა მისთვის კითხვა ესწავლებინა. ამიტომ გადაწყვიტეს, როგორც ამბობენ, მაღალი პარტიები თანხმდებიან, რომ წაკითხული, მაგალითად, 200 გვერდი, დასაშვებია.

ამდენი კომპიუტერის საათი. თუ ვასია ორ ან სამს მიიღებს, მაშინ დრო მცირდება. ძალიან სასაცილო, შემაშფოთებელი შეთანხმება. და სერიოზული... გაჰყვნენ.

საერთოდ, ბიჭები განსაკუთრებით იზიდავდნენ მისკენ.

მასში გრძნობდნენ ისეთ მამაკაცურ პრინციპს, რომელიც ხშირად აკლია იმ ბიჭებსაც კი, რომლებსაც მამები ჰყავდათ. 13 წლის ასაკში ვასკამ, როგორც ყველა ნორმალურმა მოზარდმა, დაიწყო აჯანყების პერიოდი. მან ათი დღით გამოტოვა სკოლა, ამის შესახებ ჩვენ შევიტყვეთ ამის შემდეგ და დავიწყეთ მასთან მორალიზაციული საუბრები, რაზეც მან წამოიჭრა: ”მე მინდა მამაჩემთან ვიცხოვრო”. ისტერიკაში ვარ. და მიქაელ ლეონოვიჩი ამბობს: ”ჩვენ არ შეგვიძლია ავუკრძალოთ მას ამის გაკეთება, ეს არასწორი იქნება. მაგრამ არ ინერვიულოთ - ისინი არ შორდებიან სიყვარულს. ის აუცილებლად დაბრუნდება“.

და ის მართალი იყო. ვასია წავიდა. რამდენიმე წელია არ მოსულა. ჩვენ ვნახეთ, რა თქმა უნდა, მაგრამ იშვიათად. და ის რეალურად დაუბრუნდა ჩვენს ცხოვრებას მიქაელ ლეონოვიჩის წასვლის შემდეგ. ახლა ვასია ინდოეთშია. ის იქ პირველი არხის ბიჭებმა იპოვეს, რომლებიც ფილმს იღებენ მიქაელ ლეონოვიჩზე. ჩემმა შვილმა ისაუბრა მასზე, როგორც ახლო, ცოცხალ, ძვირფას ადამიანზე და რომ საუკეთესო დრო ჩვენი ერთად ცხოვრება იყო. რა სამწუხაროა, რომ მაშინ არაფერი ესმოდა, მწარედ აღიარა ვასია. ზოგადად, ვისთანაც არ უნდა შეხებოდა მიქაელ ლეონოვიჩი ცხოვრებაში, ის ყოველთვის ტოვებდა კვალს სხვაზე...

~ ტარივერდიევი ჯერ კიდევ შენზე ბევრად უფროსი იყო.

რამე გასწავლა, ასე ვთქვათ?

Რა თქმა უნდა. როგორ ვთქვათ უფრო ზუსტად, რომ აღარაფერი ვთქვათ პრინციპებზე. გაზეთში ბევრი რამ იყო გასაკეთებელი. ვცდილობდი არ გამეკეთებინა ის, რაც არ მომწონდა. მაგრამ ერთ დღეს დავწერე მიმოხილვა მოსკოვის შემოდგომის ფესტივალზე და ვახსენე ერთი ესე პოზიტიურად. მიქაელ ლეონოვიჩი საშინლად გაბრაზდა ჩემზე: „როგორ შეგიძლია, სულ სხვანაირად ექცევი მას?“ მკითხა მან. ის ძალიან გაბრაზდა ჩემზე. მაგრამ ვერ გავუძელი, როცა ჩემზე განაწყენებული იყო და ასეთ შინაგან კონფლიქტში იყო.

გამახსენდა ეს გაკვეთილი და აღარ გამიკეთებია. ის კატეგორიულად არ იღებდა ტყუილს და სიცრუეს. მახსოვს, ნიკიტა ვლადიმიროვიჩ ბოგოსლოვსკი ისე დაედევნა მას, რომ მიქაელ ლეონოვიჩმა დაწერა სტატია მისი სიმფონიების შესახებ. მაგრამ მიქაელ ლეონოვიჩს არ სურდა, მაგრამ ბოგოსლოვსკიმ ისე გაუჭირდა, რომ მიქაელ ლეონოვიჩმა მთხოვა ამის გაკეთება. დავწერე, მაგრამ სხვა სახელით ბოგოსლოვსკის უარის თქმა შეუძლებელი იყო...

სხვათა შორის, 1974 წელს, ფილმის "გაზაფხულის ჩვიდმეტი მომენტის" გამოსვლის შემდეგ, ბოგოსლოვსკიმ "გულის სიღრმედან" მოიფიქრა ხუმრობა, რომელიც მიქაელ ლეონოვიჩს ძალიან ძვირად დაუჯდა. კინაღამ ინფარქტი დაემართა. მოგვიანებით ბოგოსლოვსკიმ აღიარა "საკუთარი იუმორი". საუბარი იყო ტელეგრამაზე, რომელიც ფრანგი კომპოზიტორის ლეის სახელზე ხელს აწერდა, ბოგოსლოვსკიმ გაგზავნა კომპოზიტორთა კავშირში და რომელშიც ფრენსის ლეიმ, სავარაუდოდ, ტარივერდიევი პლაგიატში დაადანაშაულა.

„.. ყველამ, ვინც ძალიან არ ეზარებოდა, წაიკითხა დეპეშა. მოვლენები თოვლის ბურთივით დატრიალდა: მიქაელმა მუსიკა მოიპარა. ”მაგრამ, მეგობრებო, თქვენ იცით ამ ფილმის მუსიკა, შეადარეთ.” (მიქაელ ტარივერდიევის წიგნიდან "მე უბრალოდ ვცხოვრობ").

„დეპეშის ამბავი მისთვის დრამატული გაკვეთილი გახდა. მან გაიგო პოპულარობის ფასი. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ პოპულარობა, მოვლენების ასეთი შემობრუნების გარეშე, როგორმე გააფუჭოს. მას არასოდეს სჭირდებოდა მისი სტატუსის გამოვლინებებში. მას სჭირდებოდა ის, როგორც ნიშანი, როგორც დადასტურება მისი შესაბამისობის, გაგების, როგორც პასუხი

~ როგორ წერდა მუსიკას?

ის ყოველთვის წერდა მხოლოდ იმას, რასაც საკუთარ თავში ესმოდა. ყველაზე ხშირად ეს იყო ზაფხულში. მისთვის მნიშვნელოვანი იყო თემის პოვნა, შემდეგ კი თავისუფლად მუშაობდა. ჩნდება ახალი შეკვეთა და უცებ შეშფოთებული ეკითხება, თუ არ დავწერო? ყოველთვის ვცდილობდი დამემშვიდებინა: „მიკაელ ლეონოვიჩ, შენ უკვე იმდენი დაწერე, კარგი, წაიღე ძველი თემა...“. და ამან რაღაცნაირად დაამშვიდა. ხან იძინებს, დილით კი: თემა დამესიზმრა, გამოსავალი მაქვს. სიზმარში მოვიდა. საკუთარ თავს არაფერში უღალატა – ბედისწერის გაგებით. გარდა, ალბათ, ერთადერთი შემთხვევისა - ბალეტის "გოგონა და სიკვდილი", როდესაც ბოლშოის თეატრში პრემიერამდე რამდენიმე დღით ადრე ბალეტი გადაიღეს და ის საშინლად ღელავდა. ეს ამბავი 1987 წელს მოხდა.

ეს არის ერთგვარი გამოცდა, რომელიც მან უნდა გაიაროს და განიცადა ის, რაც განიცადა. თავადაც ზუსტად ასე საუბრობდა ამ ამბავზე. იმის გამო, რომ იგი დათანხმდა ცვლილებებს, ის ზოგადად დათანხმდა ბალეტის დადგმას, თუმცა გააფრთხილეს, რომ ბოლშოის თეატრში ნამდვილი ბრძოლა მიმდინარეობდა. მისი არსი მისთვის სრულიად უცხო იყო და ინტრიგები მას ნაკლებად აინტერესებდა. მისთვის მნიშვნელოვანი იყო მხოლოდ მუსიკა მისი სუფთა სახით. ის ცდილობდა უგულებელყო ჭორები და გაფრთხილებები, რომ შესაძლოა ბალეტი არ მომხდარიყო...

ამ ინციდენტამდე მრავალი წლით ადრე მან ფაქტობრივად მიატოვა პირველი სტუდიური ჩანაწერი, რადგან დირიჟორმა, რომელთანაც უნდა ემუშავა, დაიწყო ასწავლა, თუ როგორ დაეწერა პარტიტურა სწორად. და ჩანაწერის გაკეთების დიდი სურვილის მიუხედავად, მიქაელ ლეონოვიჩმა უბრალოდ კარი მიიჯახუნა და წავიდა. მოგვიანებით მათ ბოდიში მოუხადეს და დაბრუნება სთხოვეს. შემდეგ კი მთელი გულწრფელობით და დაუნდობლობით აღიარა საკუთარ თავთან: „ისე მინდოდა ეს ბალეტი მომხდარიყო, რომ კომპრომისზე წავედი ჩემს სინდისთან, მაგრამ ეს არ უნდა გამეკეთებინა...“.

მესიჯი გაისმა... ის იყო ძალიან მოსახერხებელი ობიექტი პოპულარობისთვის და მისი მუდმივი გამოვლინებისთვის - ჭორები და ჭორები. ელეგანტური, სიმპათიური, ნიჭიერი, ისეთი „არასაბჭოთა“ ჩვევებითა და გატაცებებით, როგორიცაა წყლის თხილამურებით სრიალი და ნავით სრიალი, სპორტსმენი, სოციალისტი, გამოჩნდა ლამაზი ქალების გარემოცვაში, ეწეოდა მილს“. (ვერა ტარივერდიევის წიგნიდან "მუსიკის ბიოგრაფია").

„რა თქმა უნდა, გავიგე ამ ძალიან რეალური ომის შესახებ, რომელიც მიმდინარეობს ბოლშოის თეატრში. მაგრამ არასოდეს მიმაჩნია შესაძლებლად ერთი ან მეორე მხარის დაჭერა და წარმოდგენაც არ მქონდა, რომ ომი ასეთი სისხლიანი იყო. მაგრამ მომეჩვენა: ბოლშოის თეატრმა დამპატიჟა! და იმის ნაცვლად, რომ მოიქცე, როგორც ყოველთვის: აი პარტიტი, აქ არც ერთი ნოტი არ შეცვლილა, თუ არ მოგწონს, ნახვამდის, მრცხვენია რომ ვთქვა, მაგრამ ძალიან მინდოდა ჩემი ბალეტი ბოლშოის თეატრში დადგმულიყო. რომ დავიწყე მისი გადაკეთება... და ყველაფერი უფრო ბანალური გახდა... მე თვითონ გავაფუჭე ბალეტი.

და როდესაც მივხვდი, რომ ეს ჩემთვის სიკვდილი იყო, უბრალოდ ვთქვი: "მშვიდობით!" არ მინდა შენი გაცნობა! არც კომპოზიტორთა კავშირი და არც არავინ, მე არ გიცნობთ“. მაგრამ დიდი ხნის განმავლობაში, რამდენიმე წლის განმავლობაში, გონს მოვედი და დავიბრუნე ჩემი მდგომარეობა. ადამიანი, ნორმალური ადამიანი, ვერ იცხოვრებს სხვის მდგომარეობაში. მას შეუძლია იცხოვროს თავის სახელმწიფოში, რაც მას ესმის, შემდეგ ნორმალურად ცხოვრობს“. (მიქაელ ტარივერდიევის წიგნიდან "მე უბრალოდ ვცხოვრობ"),

~ ვერა, როგორც მივხვდი, მზად იყავი, რომ წასულიყო, დიდი ხანია ცუდად იყო...

ამას არასოდეს ელი და არ გჯერა. მაგრამ ეს თემა უკვე გვქონდა... ახლა ვიცი, რომ მისი წასვლა იგრძნო. ლონდონში ოპერაციის შემდეგ მან იხუმრა, რომ ახლა მისი გული შატლის ტყავისგან იყო გაკეთებული, ისეთი ძლიერი. სადღაც აპრილში ღამით მან დაიწყო ფორტეპიანოზე დაკვრა. ძალიან გამიკვირდა, რადგან ამ ბოლო დროს ფორტეპიანოზე არ უკრავდა. მან კი განსაკუთრებული სახით შემომხედა და მითხრა: ჩემს ფორტეპიანოს ვემშვიდობები.

ზაფხულში კინოტავრის სანახავად სოჭში ჩავფრინდით. აეროპორტში მივედით, იქ ახლო ხალხი დაგვხვდა. ოლეგ იანკოვსკისთან ერთად ავდივართ კიბეზე და მიქაელ ლეონოვიჩს ძალიან უჭირს ამ კიბის საფეხურების სიარული. და ისე ნათლად მახსოვს, როგორ უყურებდა ოლეგი... ცოტა შეშინებული, რადგან მაშინ უკვე ძალიან ცუდად გრძნობდა თავს. ჩავედით სოჭში და იქ მთლად წვიმდა და ისეთი სევდიანი იყო და არსად არ გავედით, ერთხელ - სანაპიროზე. შემდეგ კი სერიოჟა ურსულიაკმა წაგვიყვანა „აქტერში“, სადაც ბილეთი გვქონდა, „კინოტავრში“ დარჩენა არასასიამოვნო იყო. 25 ივლისის დასაბრუნებელი ბილეთები გვქონდა, ერთი თვით ადრე ვიყიდე. ჩვენ ფრენა გვქონდა 16:00 საათზე და დილის 6 საათზე მოხდა... და ამ თვითმფრინავით გავფრინდით. ერთად.

ალტის კონცერტი, რომელიც მან დაწერა 1993 წელს, გარდაცვალებამდე სამი წლით ადრე, არის გამგზავრების კონცერტი. ეს დამშვიდობება ეხება იმას, თუ როგორ ნაწილდება სული სხეულთან. მე უბრალოდ დარწმუნებული ვარ, რომ ეს არის ქრონიკა იმისა, რასაც სული განიცდის, როცა იქ აღმოჩნდება. ეს მუსიკა ყოველთვის ძალიან ძლიერ შთაბეჭდილებას ახდენს. კონცერტი გამგზავრებაა და ტრიო - მიქაელ ლეონოვიჩის უახლესი ნამუშევარი - სულის ფრენაა ახალში, ასევე იქ. მან უკვე გაარღვია. და ეს არის მისი შეხედულება იმის შესახებ, რასაც ხედავს. როცა ამას მივხვდი, შოკში ვიყავი. და რაც სწორად გავიგე, მტკიცებულება მაქვს. როცა ჩემი წიგნი დავწერე, ძალიან ვიყავი ჩაფლული მის მუსიკაში. მე დავწერე, რომ მიქაელ ლეონოვიჩი, როგორც კომპოზიტორი, დაიბადა 1957 წელს, როდესაც მან დაწერა შუა საუკუნეების იაპონელი პოეტების ლექსების ციკლი "აკვარელი". გავაანალიზე ეს ციკლი. ახლა კი ვწერ ბოლო თავს, ციტირებს მიქაელ ლეონოვიჩის საყვარელ წიგნს "ოსტატი და მარგარიტა" და ბოლოს დავასკვენი, რომ "ბედი ახდა და წრე დაიხურა" ციტატით იაპონური ციკლიდან: " მოხეტიალევით ჩაცმული ვარ, მზად ვარ მოგზაურობისთვის. ჩემი გზა უსაზღვრო ტალღებში ქრება...“ შემდეგ კი თავში რაღაც მეცემა. ვფიქრობ, შენიშვნებს ავიღებ. ვუყურებ და ბოლოს, სადაც ტრიოს ბოლო ფრაზაა, არის ციკლის ბოლო ხაზი. თავზე თმამ მოძრაობა დაიწყო. ჩემთვის ეს არის ნიშანი.

მას არასდროს უფიქრია არავის მიმართ ცუდი. მან თავის წიგნს უწოდა "მე უბრალოდ ვცხოვრობ". ის ცხოვრობდა, ინარჩუნებდა საკუთარ თავში იმ სიწმინდეს, რამაც მას საშუალება მისცა დაეწერა იგივე სუფთა მუსიკა. და ისმინე, რისი მოსმენაც მიეცა. ის იყო მისია. და როდესაც მან დაასრულა დავალება და დაწერა მისი ბოლო მუსიკა, ის გარდაიცვალა. მისი მუსიკა, მერაბ მამარდაშვილის განმარტებით, ყოველთვის შეიცავს ნოსტალგიას - შორეული სამშობლოს ნოსტალგიას. შორეულ სამშობლოს, რომელიც არის „იქ“. ყველანი იქიდან მოვედით...

„ბოლო წლებში მას ხშირად ჰქონდა იგივე ოცნება. თითქოს ზღვაში ცურავს. ზღვა მას შორს წაიყვანს. და ნაპირი არ ჩანს. სევდიანი სიზმარი იყო. ზღვა მხიარული დღე იყო. ღამით, როცა ვოცნებობდი, სევდიანი გახდა. იმიტომ რომ სხვა ზღვა იყო. თავის მუსიკაში, რომლის დრო ჯერ არ მოსულა, მარტოა. თუმცა ის ყოველთვის მარტოა, საკუთარ თავში თვითგამორკვეული ადამიანი. იმიტომ რომ მარტოა სამყაროსთან...“

ბოლშოის თეატრში 19 ივლისს გაიხსნება მიქაელ ტარივერდიევის მუსიკალური ფესტივალი "დაიმახსოვრე ეს მომენტი".

წელს ცნობილი კომპოზიტორის დაბადებიდან 85 და გარდაცვალებიდან 20 წელი შესრულდა. მაესტროს შემოქმედებითი მემკვიდრეობის საქველმოქმედო ფონდის პრეზიდენტმა ვერა ტარივერდიევამ ისაუბრა მიქაელ ლეონოვიჩის საყვარელ მუსიკაზე, შთაგონების მომენტებსა და მასწავლებლებზე.

– „გაზაფხულის ჩვიდმეტი მომენტი“, „ბედის ირონია, ან ისიამოვნე შენი აბანოთი“, „კეთილი იყოს შენი მობრძანება, ან არა შემოდიოდეს უცხოელებს“ - მიქაელ ტარივერდიევმა დაწერა მუსიკა ასობით ფილმისთვის. თქვენი აზრით, რა არის მუსიკის სპეციფიკა კინოსთვის?

– კინო არის ნამდვილი სამყაროს შექმნა, რომელიც მოქმედებს ამ სამყაროს სურათებით. კინო, ხელოვნების შექმნის მეთოდის ახალგაზრდობის გამო, ალბათ გულუბრყვილოა თავად მუსიკის ტრადიციების ათასწლიან ტვირთთან შედარებით. კინო უბრალოდ არ იძლევა მათგან თავის დაღწევის შესაძლებლობას. უკან დაბრუნებას ითხოვს. კინო თავის პოეტიკას ეძებს. თავისი „სიახლის“ გამო (იმ დროს ეს ჯერ კიდევ სიახლე იყო მსოფლიოსთვის, ახლა კინო აღარ არის ასეთი) მუსიკას უბრუნებს დაკარგული სიმარტივის.

და, პარადოქსულად, ის უბრუნებს მუსიკას ჰარმონიის შესაძლებლობას, მისგან მოითხოვს კლასიკურ კანონებს, მელოდიას, რომლითაც დედამიწაზე ადამიანების უმეტესობა იდენტიფიცირებს მუსიკას, წარმოსახვით აზროვნებას - ერთი სიტყვით, ბევრი რამ, რაც უარყოფილია აკადემიურ მუსიკალურ გარემოში, მის ინტელექტუალურში. ფენა. კინო სხვა ტექნიკას მოითხოვს, აკადემიური მუსიკის ექსპერიმენტისგან განსხვავებულს, ძიების სხვა გზას.

კინო, რომელიც დაფუძნებულია მოძრავ სურათზე, სურათზე, იყენებს მუსიკას თავისი ორიგინალური, ორიგინალური მიზნისთვის. კინოში მუსიკა ხელს უწყობს ფორმის ფორმირებას. დასავლური მუსიკალური ტრადიციის სიღრმეში საუკუნეების მანძილზე დაბადებული კლასიკური ფორმა, დროისა და სივრცის მართვის მისი ტექნიკა კინოს აძლევს ამ გზაზე განვითარებულ შესაძლებლობებს.

მიქაელ ტარივერდიევი კინოს ღვთაებრივად იქცა. და მისთვის კინო, გარდა დიდი მუსიკალური გამოცდილებისა (სხვადასხვა მუსიკოსებთან, კომპოზიციებთან, ორკესტრებთან მუშაობა), ცოცხალი, პროფესიონალური, სამაგიდო პრაქტიკის გარდა, ასევე არის საჭირო ინტონაციის ფარგლებში საკუთარი თავის შენარჩუნება.

– შეგიძლიათ გვითხრათ, როგორ შეასრულა მუსიკა მიქაელ ლეონოვიჩმა, როგორ მიმდინარეობდა ეს პროცესი?

- მაგრამ მან არ შექმნა მუსიკა - მან დააფიქსირა ეს: მან ჩაიწერა ის, რაც მოისმინა საკუთარ თავში. კინოში მისთვის მნიშვნელოვანი იყო რეჟისორთან და მასალასთან დიალოგის იმპულსი. მისი გასროლა შეიძლება გასროლით ან იდეით. დიდ ჟანრებში - ოპერა, ორგანული მუსიკა, ინსტრუმენტული კონცერტები, ვოკალური ციკლები - მას ასევე სჭირდებოდა გარკვეული იმპულსი.

მიიღო, მაგალითად, პოეზიიდან (მან ეს კარგად იცოდა და მხოლოდ წარსულისა და აწმყოს უმაღლეს პოეზიასთან „თანამშრომლობდა“), შთაბეჭდილებები, საუბრები რომანტიზმზე იურსკთან და ბაშმეტთან. ორღანის სიმფონია "ჩერნობილი" გაჩნდა ჩვენი მოგზაურობის შემდეგ ზონაში, ავარიიდან ოთხი თვის შემდეგ.

ალტის კონცერტი დაიწერა 1993 წლის იანვარში, 1993 წლის იანვარში, გადაცემაში "ოცნების სადგურის" საუბრის შემდეგ ორი დღის შემდეგ. ციმციმს ჰგავდა.

საუბარი იყო რომანტიზმზე, თანამედროვე მუსიკასა და კულტურულ პრობლემებზე. ბაშმეტმა ჰკითხა: "რატომ არ მწერ კონცერტს ჩემთვის?" მიქაელ ლეონოვიჩმა უპასუხა: „მართლა, რატომაც არა? მე დავწერ." პარასკევის საღამო იყო. შაბათს ის მუსიკას სხვა ფილმისთვის იღებდა და ხმის ინჟინერთან ერთად მუშაობდა სტუდიაში მთელი დღე და ნახევარი ღამე. იგივე განრიგი იყო კვირასაც.

საღამოს ხუთ საათზე ჩვენი ახლო მეგობარი რუდოლფ მოვსესიანი მოვიდა ჩვენთან და მიქაელ ლეონოვიჩმა მუშაობა შეაწყვეტინა. ვისადილეთ. რაღაცაზე მხიარულად საუბრობდნენ. ბოლოს, როცა შუადღის ყავა უკვე დალეული იყო, მიქაელ ლეონოვიჩმა უცებ უცნაურად შეხედა ჩვენ კი არა, სადღაც სივრცეში, მხრები აიჩეჩა, ფეხზე წამოდგა და სტუდიაში გავიდა. ხმის ინჟინერი მას ჩრდილივით ჩუმად გაჰყვა. ნახევარი საათის შემდეგ დაბრუნდნენ. და მიქაელ ლეონოვიჩმა ჰკითხა: "გსურთ რომანტიკულ სტილში ალტის კონცერტის მოსმენა?" „რომელი კონცერტი? როდის დაწერე?” - ჰკითხა რუდიკმა. - დიახ, ახლავე, - უპასუხა მიქაელ ლეონოვიჩმა და სრულ საგონებელში ჩააგდო.

სტუდიაში შევედით. მან ჩართო მრავალარხიანი მაგნიტოფონი, რომელზეც ახლახან ჩაწერა კონცერტი ალტისა და სიმებისთვის რომანტიკულ სტილში სანიმუშო ინსტრუმენტების გამოყენებით. ზაფხულში ჩვენ იალტაში, მსახიობის კრეატიულობის სახლში აღმოვჩნდით: იქ თვეზე მეტი გავატარეთ და ბედნიერები ვიყავით. მშვენიერი ამინდი, ზღვა, სერფინგი, მშვენიერი კომპანია, ახალი საინტერესო ადამიანები, რომლებთანაც დავმეგობრდით და დავმეგობრდით მოსკოვში დაბრუნების შემდეგ.

იქ მიქაელ ლეონოვიჩი ალტის კონცერტის პარტიტურაზე მუშაობს. ხანდახან ჩართავს მაგნიტოფონს და უსმენს ორიგინალურ ჩანაწერს. ”კარგია, რომ ის ჩემთან წავიყვანე”, - ამბობს ის. ”თორემ ის აუცილებლად განზე გადადგებოდა.” ასე შედგა ეს კონცერტი.

– მიქაელ ლეონოვიჩს რომელი ნამუშევარი უყვარდა განსაკუთრებით და მიიჩნია ყველაზე წარმატებულად, არის ასეთი?

– მიქაელ ლეონოვიჩს ყოველთვის უყვარდა ის, რაზეც ამჟამად მუშაობდა. ალბათ, ბოლოს და ბოლოს, ის ყველაზე მეტად აფასებდა ალტის კონცერტს რომანტიულ სტილში და ორგანული სიმფონია "ჩერნობილისთვის".

ერთ-ერთ ბოლო ინტერვიუში მას დაუსვეს კითხვა: "რატომ არ წახვედი შენ, ცნობილი კომპოზიტორი, მრავალი საერთაშორისო ჯილდოს მფლობელი ამ ქვეყნიდან?" მან თავისი ჩვეული იუმორით უპასუხა: "მე მიყვარს ჩემი დივანი". როცა დღეს ამ კითხვას მისვამენ, მის პასუხს ვიმეორებ. მაგრამ მე დავამატებ: "ჩერნობილის სიმფონიის დასაწერად".

– როგორ გაჩნდა მიქაელ ტარივერდიევის ფესტივალი, რა ღონისძიებებს მოიცავს?

- "დაიმახსოვრე ეს მომენტი" არ არის მეხსიერების დღესასწაული. ეს არის მიქაელ ტარივერდიევის მუსიკალური ფესტივალი. ჩვენი პირველივე კონცერტიც კი, რომელიც ჩაიკოვსკის საკონცერტო დარბაზში ჩავატარეთ ჯერ კიდევ 1997 წელს, მიქაელ ლეონოვიჩის გარდაცვალების წლისთავზე, ჩვენ არ ვუწოდებდით მას "მეხსიერების კონცერტი". მემორიალური კონცერტია, როცა ხალხი გამოდის, რაღაცას იხსენებს, ყვება ამბებს და ტარივერდიევმა ამდენი მუსიკა დაწერა! ჯერ ყველაფერი არც კი დასრულებულა.

თქვენ შეგიძლიათ მოაწყოთ ორღანის ფესტივალი (ორ წელიწადში ერთხელ ჩვენ ვატარებთ მიქაელ ტარივერდიევის სახელობის ორგანოების საერთაშორისო კონკურსს), კინო-მუსიკის ფესტივალი, ოპერის ფესტივალი და ბალეტის ფესტივალი. ფესტივალს ვხსნით კონცერტით ბოლშოის თეატრში, რომელშიც შესრულდება ფრაგმენტები მიქაელ ლეონოვიჩის ოპერებიდან, შემდეგ კი კონცერტები იქნება თბილისში, ერევანში და ეკატერინბურგში. მიმდინარე წლის დასაწყისიდან კონცერტები იმართება რუსეთის სხვადასხვა ქალაქში. ბევრი - ასე თუ ისე - აღნიშნავს ამ წლისთავს.

– ვის თვლიდა მიქაელ ტარივერდიევი მუსიკის მასწავლებლებად?

– მიქაელ ლეონოვიჩი ყოველთვის დიდი მადლიერებით იხსენებდა თავის მასწავლებელს არამ ილიჩ ხაჩატურიანს. ხუთი წელი სწავლობდა გნესინის ინსტიტუტში თავის კლასში. ის მისი მასწავლებელია.

მაგრამ ის ასევე თვლიდა პროკოფიევს (მიკაელ ლეონოვიჩი იყო ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვანთაგან, ვინც მივიდა მის დაკრძალვაზე, რომელიც იმავე დღეს იყო სტალინის დაკრძალვაზე), ხოლო შოსტაკოვიჩი თავის მასწავლებლად. და, რა თქმა უნდა, ბახი, მოცარტი, ჩაიკოვსკი. სია შეიძლება გაგრძელდეს და გაგრძელდეს. მაგრამ ეს სახელები ალბათ მთავარია.

– ასეთი კოლოსალური თავდადებით, ჰქონდა თუ არა მიქაელ ლეონოვიჩს დრო, თავად ეყურებინა ფილმები ან საერთოდ დაესვენა?

- ყოველ შემთხვევაში, „ბედის ირონიას“ საახალწლოდ ყოველთვის ვუყურებდით. გვქონდა პერიოდი, როცა ახალ წელს ერთად ვერ აღვნიშნავდით. ჩვენ გადავაყენეთ საათები. „ირონია“ დადგა იმ მომენტში, როცა „მელოდია“ ჟღერს და ზარის ხმა გაისმა. და ჩვენი ახალი წელი ახლოვდებოდა. და ჩემი საყვარელი დასასვენებელი ადგილი ყოველთვის იყო, სადაც კარგი მუსიკა ჟღერს.

ფესტივალი „დაიმახსოვრე ეს მომენტი“ 8 ქვეყანას მოიცავს, კონცერტები გაიმართება, მათ შორის საფრანგეთში, აშშ-სა და სომხეთში.

მიქაელ ტარივერდიევი არის საბჭოთა კომპოზიტორი, რსფსრ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი (1977). მან დაწერა მუსიკა 132 ფილმისთვის და რამდენიმე სპექტაკლისთვის, 100-ზე მეტი სიმღერა და რომანი, 4 ბალეტი, 4 ოპერა, კამერული ვოკალური ციკლი, სიმფონია, 3 ორღანის კონცერტი, 2 ვიოლინოს კონცერტი და კონცერტი ალტისა და სიმებიანი ორკესტრისთვის.

შევიდა გინესის რეკორდების წიგნში, როგორც კინოსთვის დაწერილი მუსიკის ყველაზე მეტი ჯილდოს მფლობელი. მიქაელ ტარივერდიევის სრული მუსიკალური მემკვიდრეობა ჯერ არ არის ამოღებული კომპოზიტორის არქივიდან.

ვერა ტარივერდიევა არის მუსიკათმცოდნე, მიქაელ ტარივერდიევის საქველმოქმედო ფონდის პრეზიდენტი, ავტორი წიგნისა "მუსიკის ბიოგრაფია" (მიქაელ ტარივერდიევის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ), მიქაელ ტარივერდიევის სახელობის საერთაშორისო კონკურსის სამხატვრო ხელმძღვანელი.

ცნობილი საბჭოთა კომპოზიტორი 15 წლის წინ გარდაიცვალა

სიცოცხლის განმავლობაში მიქაელ ტარივერდიევი ცნობილი გახდა. ის მაშინვე შეიყვარეს, როდესაც 1960-იანი წლების ბოლოს გამოვიდა მუსიკალური ფილმი "ირმის მეფე". როდესაც დაიწერა ცნობილი მელოდიები "გაზაფხულის ჩვიდმეტი მომენტისთვის" და სიმღერები საახალწლო ფილმისთვის "ბედის ირონია...", ტარივერდიევი უკვე დიდების სიმაღლეზე იყო. მას მხოლოდ ღამით უყვარდა მუშაობა, ამიტომ მუსიკალური სტუდიის გვერდით მოაწყო ბნელი ოთახი, აიღო მხოლოდ ის, რაც ცხოვრებაში ყველაზე მეტად უყვარდა: მზე, ბალახი, ლურჯი ცა და... ქალები. მიქაელ ლეონოვიჩის ცხოვრებაში ბევრი რომანი იყო, მაგრამ მისი სიყვარული მყიფე ქერა ვერას მიმართ ბოლო იყო. მათ ერთად 13 წელი იცხოვრეს. ტარივერდიევმა მას სიყვარულით უწოდა "ჩემი ვეროჩკა" და მადლობელი იყო, რომ ესმოდა მისი აღმოსავლური სული, რომელიც აღელვებული იყო ვნებებით.

— ალბათ, მეორე ტარივერდიევი ჩვენს პოსტსაბჭოთა სივრცეში არასოდეს დაბადებულა. ძნელი წარმოსადგენია კომპოზიტორი, რომლის მუსიკაც გახსოვთ მისი სახელის წარმოთქმის მომენტში. გრძნობდა თუ არა მიქაელ ლეონოვიჩს მისი უნიკალურობა სიცოცხლის განმავლობაში?

- "ვერ ხედავ, რომ მე ვარ ერთადერთი?" - ეს არის თავად მიქაელ ლეონოვიჩის ფრაზა. მართალია, მან ეს გამოთქვა იმის გამო, რომ ძმები და დები არ ჰყავდა, ის ოჯახში ერთადერთი შვილი გაიზარდა. თუმცა, მეჩვენება, რომ მისი, როგორც ადამიანისა და მუსიკოსის განცალკევება მთელი ცხოვრება თან ახლდა.

— ხშირად იხსენებდა ბავშვობას?

„მისი კავშირი ბავშვობასთან, თბილისის ატმოსფერო, სადაც ის დაიბადა, არასოდეს შეწყვეტილა. განსაკუთრებული ურთიერთობა ჰქონდა დედასთან, სატო გრიგორიევნასთან. ”ყველაფერი კარგი, რაც ვისწავლე, დედაჩემისგან ვისწავლე”, - თქვა მან. სატო გრიგორიევნა საოცარი ქალი იყო, რომელსაც შვილი სიგიჟემდე უყვარდა. მაგრამ ერთ დღეს, როცა დაინახა, რომ მიქაელი და ბიჭები ეზოში ხოჭოს წვავდნენ, თითი ცეცხლში ჩადო და თქვა, რომ ხოჭოსაც ისევე სტკიოდა, როგორც მას. ახალგაზრდა ტარივერდიევს ეს გაკვეთილი სამუდამოდ ახსოვდა.

თბილისში პირველად 15 წლის წინ მომიწია ჩამოსვლა, მიქაელ ლეონოვიჩის წასვლის შემდეგ, მარკ რუდინშტეინის მიწვევით, კინოტავრთან ერთად. საჭირო იყო სამათასიან დარბაზში სცენაზე გასვლა და რაღაცის თქმა. გამახსენდა მიქაელ ლეონოვიჩისგან მოვისმინე ამბავი. ახალგაზრდობაში მას სურდა თბილისში ჩასულიყო მერსედესით, რომელშიც იჯდა ლოლიტა ტორესი (არგენტინელი მომღერალი, 1960-იან წლებში პოპულარული - ავტორი). თბილისში მაშინვე გამიგეს. იმ მომენტიდან ის ჩემთვის ჩემი ქალაქი გახდა. სხვათა შორის, მიქაელ ლეონოვიჩმა საბოლოოდ შეიძინა მერსედესი. და ის ასევე შეხვდა ლოლიტა ტორესს.

— ბოლოს და ბოლოს, სწორედ თბილისში მიიღო ტარივერდიევმა პირველი ჰონორარი...

— დიახ, 1949 წელს, როდესაც მისი დებიუტი შედგა, როგორც კომპოზიტორი. მიქაელმა დაწერა ორი საბალეტო სცენა, რომლებიც ფალიაშვილის სახელობის ოპერისა და ბალეტის თეატრში დაიდგა. ეს იყო კომპოზიტორ ტარივერდიევის პირველი საჯარო გამოჩენა. და მას გადაუხადეს საფასური. შიმშილის დრო იყო. ჩემი მეუღლის მამა იმ დროს ბანაკში იმყოფებოდა... და როგორ ფიქრობთ, რაში დახარჯა ტარივერდიევმა თავისი ჰონორარი?

- Საჭმლისთვის?

-არა! ის იყიდა ქუდი! მას ფოტოც კი აქვს, სადაც ეს ქუდი ეხურა. ეს არის ძალიან თბილისი, მერსედესისა და ლოლიტა ტორესის სულისკვეთებით.

— ცნობილია, რომ მიქაელ ლეონოვიჩი ძალიან სპორტსმენი იყო, საქართველოს ცურვის ნაკრების წევრიც კი იყო.

- Ეს მართალია. სხვათა შორის, ჩემი ქმარი არასოდეს ინარჩუნებდა ფორმას. მას უბრალოდ აინტერესებდა სპორტი: ცხენოსნობა, ველოსიპედი, კრივი, ცურვა. თუმცა, ფილოსოფია, ფოტოგრაფია, მიკრობიოლოგია და ასტრონომია. და ყოველთვის ბევრს ვკითხულობ. ჩავედით სოხუმში, რომელიც მას ბავშვობიდან უყვარდა, კომპოზიტორთა სახლში, აიღო, მაგალითად, ბალზაკის შეგროვებული ნაწარმოებები და წაიკითხა. სპორტი მისთვის არ იყო ფორმის, არამედ რაღაც სხვა. მაგალითად, მიქაელ ლეონოვიჩმა მიიღო ნავის მართვის ლიცენზია და ერთ-ერთი პირველი იყო სსრკ-ში, ვინც დაინტერესდა ვინდსერფინგით. მეტიც, ის და როდიონ შჩედრინი, მისი მეგობარი სოხუმში და სპორტში, სასწავლებლად წავიდნენ კავშირის ვინდსერფინგის გუნდთან ერთად. და ისინი გახდნენ სპორტის ოსტატის კანდიდატები!

— სპორტისადმი სიყვარულის მიუხედავად, ტარივერდიევი არასოდეს ტოვებდა მოწევას.

"ეს არ იყო მისი სისუსტე - მიქაელი უბრალოდ ეწეოდა". იმ დღეს, როდესაც ჩვენი რომანი დაიწყო, მე პირადად დავანებე მოწევა. მაგრამ მან მითხრა: „არ უნდა დატოვო, უნდა მოწიო“. ლუდვიგ აშკენაზის ლექსებზე დაფუძნებული მონოლოგიც კი აქვს: „ქალის სიგარეტს ნუ წაართმევ...“

— მართალია, რომ ერთ დროს ტარივერდიევს გადარჩენისთვის მანქანების განტვირთვა მოუწია?

— გნესინკაში სწავლის დროს იყო. ამის შემდეგ ქმარს ფულის შოვნის უფრო მარტივი გზა შესთავაზეს - რესტორანში ფორტეპიანოზე დაკვრა. მაგრამ მისთვის ასეთი პური მიუღებელი იყო. მიქაელმა მანქანების განტვირთვა რიჟსკის სადგურზე ამჯობინა. სხვათა შორის, ის ხშირად მოქმედებდა ზოგადად მიღებული აზრის საწინააღმდეგოდ. მაგალითად, ის იყო იმ მცირერიცხოვან კომპოზიტორთაგანი, ვინც გადამღები ჯგუფთან ერთად მოგზაურობდა ექსპედიციებში. იქ მიქაელი თითქოს ფილმის შექმნის პროცესში იყო ჩაფლული. იყო შემთხვევაც კი, როდესაც მისი ერთ-ერთი პირველი ფილმის, "ჩვენი მამების ახალგაზრდობა" გადაღების დროს (ფადეევის რომანის "განადგურება") გადაღებისას მან კამერით თოჯინა აიძულა. რადგან მხოლოდ მან იმ მომენტში იცოდა რა მუსიკა ახლდა ამ სცენას. თავის თავში გაისმა. მუსიკის რიტმი კი ჩარჩოში მოძრაობას უნდა ემთხვეოდეს. ტარივერდიევის ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი ფილმი იყო მიხაილ კალიკის "მშვიდობით, ბიჭებო". და, რა თქმა უნდა, „ირმის მეფე“, „ბედის ირონია...“ ელდარ რიაზანოვი ძვირფასი იყო მიქაელისთვის პოეტური სიტყვის გაგებით. წარმოიდგინეთ, 1970-იანი წლების შუა პერიოდი. და უცებ - „ბედის ირონია...“ ცვეტაევას, პასტერნაკის, ახმადულინას, ევტუშენკოს ლექსებზე დაფუძნებული ლექსებითა და მუსიკით! რა თქმა უნდა, ტარივერდიევი ბედნიერი იყო!

მიქაელ ლეონოვიჩმა დაწერა ცნობილი "მატარებელი ტიხორეცკაიაში" "ირონიამდე..."

- "ტიხორეცკაია" დაიწერა როლან ბიკოვის სპექტაკლისთვის მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის თეატრში 1960-იანი წლების დასაწყისში. შემდეგ იგი შევიდა ოპერაში "ვინ ხარ?", დადგმული ბორის პოკროვსკის მიერ GITIS საგანმანათლებლო თეატრში. მას ესწრებოდნენ სამოციანი წლების თეატრები და კომპანიები. სხვათა შორის, ვოლოდია ვისოცკიმ იმღერა ეს სიმღერა. რიაზანოვიც იქიდან იცნობდა მას. მართალია, არც ვიცოდი ვინ დაწერა. მაშინ ძალიან გამიკვირდა.

სხვათა შორის, სწორედ მიქაელ ლეონოვიჩმა გააცნო სერგეი ნიკიტინი რიაზანოვს და მიიყვანა იგი "ბედის ირონიაში...". შემდეგ პრობლემები წარმოიშვა მომღერლის არჩევასთან დაკავშირებით და მიქაელმა გაიხსენა პუგაჩოვა, რომელიც მან ჩაწერა "ირმის მეფეში". მან შეასრულა 33 გადაღება სიმღერიდან "I like that you..." მაგრამ რა შედეგია!

- და მაინც ტარივერდიევი აღარ მუშაობდა რიაზანოვთან.

- ელდარ ალექსანდროვიჩი მიეძღვნა კომპოზიტორ ანდრეი პეტროვს. უბრალოდ, "ირონიის..." გადაღების დროს პეტროვი დაკავებული იყო ფილმით "ლურჯი ჩიტი". ტარივერდიევი ბედის ირონიით გახდა კომპოზიტორი "ბედის ირონია...". და შემდეგ ყველაფერი ნორმალურად დაბრუნდა. რიაზანოვი მუშაობდა პეტროვთან. და სიცოცხლის ბოლომდე მიქაელ ლეონოვიჩი ელოდა, როდის დაურეკავდა მას. რიაზანოვმა ტარივერდიევის მუსიკას მიმართა მხოლოდ 1999 წელს ფილმისთვის "მშვიდი აუზები". მაგრამ ეს იყო მიქაელ ლეონოვიჩის გარდაცვალების შემდეგ.

— ალა პუგაჩოვამ აღიარა, რომ „ტარივერდიევმა ის სცენაზე მიიყვანა“.

— მიქაელმა ალა მხოლოდ 19 წლის ასაკში გაიცნო. მან ახლახან დაამთავრა იპოლიტოვ-ივანოვის კოლეჯი და გადაიღეს ანჟელას როლში ფილმში "ირმის მეფე". ტარივერდიევი უკვე 60-იანი წლების ლეგენდა იყო. ალა ბორისოვნამ გაიხსენა, რომ ყოველ კვირას უსმენდა გადაცემას "დილა მშვიდობისა" და ერთხელ მოისმინა ტარივერდიევის სიმღერა "მე ვარ ასეთი ხე" და მას შემდეგ იგი ფაქტიურად ავად გახდა ამ სიმღერით. მან ტარივერდიევს თავის „წინამძღვრად“ უწოდა, რომელმაც სიმღერა აიძულა.

მან პუგაჩოვას დიდგვაროვანი ბურგერების შვილი უწოდა. ის მაშინ თხელი ლერწამი იყო, მორცხვი. ზოგადად, სწორედ ასეთი მომღერალი სჭირდებოდა მიქაელ ლეონოვიჩს "ირმის მეფის" და "ბედის ირონიის..." გასახმოვანებლად.

— ამბობენ, რომ ტარივერდიევთან და მსახიობ ლუდმილა მაქსაკოვასთან მომხდარმა ტრაგიკულმა ამბავმა აიძულა რიაზანოვი ფილმის "სადგური ორისთვის" შეთქმულებაზე.

- თქვენ დაასახელეთ მაკსაკოვა და არა მე. სახელების დასახელება არ მინდა. მიქაელს მართლა უჭირდა. ის და მისი საყვარელი ქალი მართავდნენ მანქანას და ის მართავდა. მათ გზაზე მოულოდნელად მამაკაცი გადაკვეთა, შემდეგ კი აღმოჩნდა, რომ ნასვამი იყო. კაცი არ გადარჩა. მიქაელმა ბრალი საკუთარ თავზე აიღო და მანქანის საჭეს მიუჯდა. სასამართლო პროცესი ორი წელი გაგრძელდა, ის გაასამართლეს, მაგრამ მალევე მას ამნისტია გამოუცხადეს. რომანტიკაზე საუბარი არ შეიძლებოდა, მიქაელისთვის ეს ამბავი საშინელი ფსიქიკური ტრავმა აღმოჩნდა.

— მუსიკამ ფილმისთვის „გაზაფხულის ჩვიდმეტი მომენტი“ მოუტანა მას პოპულარობა და... კოლეგების გიჟური შური.

— მიქაელას ფილმში მუშაობა თავად რეჟისორმა ტატიანა ლიოზნოვამ შესთავაზა. მართალია, დიდხანს ფიქრობდა. იმიტომ, რომ ის უკვე მუშაობდა "Resident Error"-ზე ვენიამინ დორმანთან და არ სურდა სხვა ჯაშუშური ამბავი. მაგრამ როცა სურათზე ჩემი თემა ვიპოვე, დავთანხმდი. მოგვიანებით ლიოზნოვამ აღიარა, რომ ტარივერდიევი მისი ბედი იყო. ვიაჩესლავ ტიხონოვის მსგავსად, რომლის გამო მან დაარღვია თავისი ბედი, როგორც ქალმა.

- "გაზაფხულის ჩვიდმეტი წამის" გამოსვლის შემდეგ, ტარივერდიევის მუსიკას დიდი სკანდალი უკავშირდებოდა. მას ბრალი პლაგიატში ედებოდა.

- სულელი, უაზრო. ეს ყველაფერი მიქაელს ძალიან დაუჯდა ჯანმრთელობას. მაგრამ ის გადარჩა. ალბათ მართალი იყო და კოლეგების შურში არ იყო ჩართული. საბოლოოდ გაირკვა, რომ ყველა ბრალდება პლაგიატში ვიღაცის მიერ წინასწარ იყო დაგეგმილი...

— გახსოვთ ის მომენტი, როცა პირველად მოისმინეთ მომავალი მეუღლის მუსიკა?

— 13 წლის ვიყავი, არტეკის პიონერთა ბანაკს ვსტუმრობდი. ერთხელ გაწმენდაში ვიჯექი - არც კი ვიცი, რატომ დავრჩი მარტო და ზუსტად ამ ადგილას. დინამიკიდან გავიგე სიმღერა "პატარა უფლისწული". ლევ კასილის გარდაცვალების გამოცხადებისთანავე, რომლის წიგნები წავიკითხე და შემიყვარდა, სიმღერა დაიწყო. ეს ჩემი ბავშვობის ერთ-ერთი მტკივნეული მოგონებაა. არ ვიცოდი, რომ ეს ტარივერდიევი იყო, მაგრამ კარგად მახსოვს, რომ სევდა ვიგრძენი გულში.

როდესაც მიქაელ ტარივერდიევი უკვე 60 წლის იყო, ყველა მას რუსეთის ერთ-ერთ სექს-სიმბოლოს უწოდებდა. ამბობენ, ქალები გიჟდებოდნენ მასზე.

- უცნაური იქნებოდა, ასე რომ არ იყოს. ის იყო ჭკვიანი, სიმპათიური, მომხიბვლელი და იცოდა როგორ შეეყვარებინა ხალხი...

— მაშინვე მოიხიბლეთ ცნობილი კომპოზიტორით?

— იმ დროს, როგორც საბჭოთა კულტურის მიმომხილველი, ბევრ ცნობილ ადამიანს ვუკავშირდებოდი: გეორგი სვირიდოვს, ვალერი გავრილინს. მიქაელ ლეონოვიჩს ნამდვილად არ წარმოვიდგენდი. მაგრამ მასთან პირველივე შეხვედრამ, პირველმა კონტაქტმა შექმნა რაღაც მნიშვნელოვანი, უჩვეულო, არაჩვეულებრივი. მან აღიარა, რომ მსუქან ქალად წარმომიდგენია. მაგრამ აღმოჩნდა, რომ მასთან გასაუბრებაზე გამხდარი გოგონა მივიდა. მერე შემთხვევით მუსიკალურ ფესტივალზე შევხვდით. ეტყობოდა, რომ ბედმა თავად მოგვიყვანა.

მიქაელ ლეონოვიჩი ძალიან ლამაზად მიყურებდა: ყვავილები, საჩუქრები, ლექსები. მხოლოდ ის არ შექმნია ჩემთვის მუსიკას. საერთოდ არავისთვის არ დაუწერია. თითქოს ზემოდან ჩამოდიოდა მასთან. და სიმღერას ვერ გავუძელი. მან ამის გაკეთება მხოლოდ იმიტომ დაიწყო, რომ მის მიერ დაწერილი მუსიკა ვერავინ შეასრულა. "მე ვარ ასეთი ხე" ან შექსპირის სონეტები. ის ცხოვრობდა სიმღერებით. მაგრამ მე არ დავიწყე სიმღერა, რადგან კარგი ცხოვრება მქონდა.

— ამბობენ, რომ ტარივერდიევი დიდი გურმანი იყო.

- ხორცი უყვარდა! შემეძლო მისი ჭამა საუზმეზე, ლანჩზე და სადილზე. კარიერის დასაწყისში მიყვარდა დიდი კომპანიები. შემდეგ კინორეჟისორები რესტორნებში ისხდნენ. და ბოლოს ვეღარ გავუძელი მათ. და მე არ აღვნიშნე დაბადების დღეები. გაიქცა იუბილეებიდან. მან თქვა: ”არაფერია იმაზე სულელური, ვიდრე საკუთარ იუბილეებზე ჯდომა”. საუკეთესო დღესასწაული მას 50 წლის იუბილეზე ჰქონდა, როცა ის და როდიონ შჩედრინი ზღვის სერფინგზე წავიდნენ. ჩვენთან კონიაკის პატარა ბოთლი ავიღეთ და ღია ზღვაზე დავლიეთ. მისთვის მთავარი ის იყო, რომ ახლომახლო საყვარელი ადამიანი იყო. ჩემს ქმარს უყვარდა კომფორტი. მაგრამ არა ზოგადად მიღებული გაგებით. თავს ვერ წარმოიდგენდა თავისი დიდი დივნის გარეშე, სადაც ისვენებდა, კუთხეში იჯდა. ხუმრობდა, რომ ეს მისი სამშობლო იყო.

სამოსში ძალიან კონსერვატიული იყო. ტარივერდიევს თანდაყოლილი ელეგანტურობა ჰქონდა. Moskvashway-ის კოსტუმები მას უხდება, როგორც Dior-ის კოსტუმები.

— ხშირად გიღიარებდა სიყვარულს?

”მე ეს საერთოდ არ ვაღიარე.” ის ცხოვრობდა მასში! ორივე სიყვარულში ვცხოვრობდით... იცით, ბოლო წლებში მისი ცხოვრება ორ ეტაპად გაიყო - ჩერნობილში გამგზავრებამდე და შემდეგ. ის იქ ავარიისთანავე მივიდა. წავიდა კონცერტზე, მიიღო რადიაციის დოზა... ჩერნობილმა აპოკალიფსი გაახსენა. გრძნობდა, რომ ყველას, არა მხოლოდ მას, სჭირდებოდა ამის გაცნობიერება. შემდეგ მან შექმნა სიმფონია ორგანისთვის "ჩერნობილისთვის". შემდეგ ჩემს ქმარს გულის პრობლემები დაეწყო. 1990 წელს მან ლონდონის სამეფო ჰოსპიტალში ოპერაცია გაიკეთა აორტის სარქვლის დამონტაჟების მიზნით.

- როგორ ფიქრობთ, მიქაელ ლეონოვიჩს ჰქონდა თავისი სიკვდილი?

- იცოდა მის შესახებ. ვიწინასწარმეტყველე რა მოხდებოდა... სიკვდილამდე რამდენიმე თვით ადრე ჩემმა ქმარმა ერთ ღამეს გაიღვიძა და პიანინოსთან დაჯდა. იმ დროისთვის ის დიდი ხანია იყენებდა მხოლოდ ჩამწერ მოწყობილობას თავის სტუდიაში. ვკითხე რა მოხდა. მან კი მიპასუხა: „ვემშვიდობები ჩემს ფორტეპიანოს“... 1996 წლის ზაფხული მის საყვარელ სოჭში გავატარეთ. ამ დროს კინოტავრი მიმდინარეობდა. მსახიობის შემოქმედების სახლში ვცხოვრობდით და 25 ივლისს დილით მოსკოვში ჩავფრინდით. მახსოვს, წასვლის წინა დღეს, ჩემმა ქმარმა ვერ დაიძინა, აივანზე გავიდა და თქვა, რომ აქ არის ყველაფერი, რაც უყვარდა: ცისფერი ცა, მწვანე ბალახი, ზღვა... საღამოს კი წავიდა. ..

- მიქაელ ლეონოვიჩზე ოცნებობ?

- Ძალიან იშვიათად. მხოლოდ მაშინ, როდესაც ის აფრთხილებს რაიმე საშიშს. მაგრამ მე ხშირად ვფიქრობ მიქაელზე და ძილის წინ ვჩურჩულებ სტრიქონებს ჩემი მეუღლის ვოკალური ციკლიდან, სემიონ კირსანოვის ლექსების მიხედვით: