იანვრის ბოლოს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ბელორუსი მხატვარი ალექსანდრე ტიხანოვიჩი გარდაიცვალა. მაგრამ საწარმოო ცენტრი, რომელსაც ალექსანდრე გრიგორიევიჩი ხელმძღვანელობდა, კვლავ მუშაობს - მისი ქალიშვილი ანასტასია აგრძელებს თავის ბიზნესს. Onliner.by ესაუბრა მომღერალსა და პროდიუსერს ბელორუსულ სცენაზე ნეპოტიზმზე, პატარა ქალაქებში სულისშემძვრელ სპექტაკლებს, დიდ ჰიტებზე მაღალ ფულს და ასევე "მალინოვკას", რომელსაც აღარ ასრულებენ კონცერტებზე.
"მინსკში რამშტეინის კონცერტი ჩემი ერთ-ერთი ფავორიტია"
- ახლახან დაბრუნდით შვებულებიდან. სად დაისვენე?
დიახ, იყო მოკლევადიანი შვებულება. საქართველოში ვიყავი. თბილისი ჩემი საყვარელი ქალაქია მინსკის შემდეგ. ყოველთვის, როცა იქ მოვდივარ, არასდროს მბეზრდება ამ წარმოუდგენელ ქუჩებში სეირნობა და მსოფლიოში უგემრიელესი სამზარეულოს მოსინჯვა, სითბო და საოცარი ატმოსფეროში ტკბობა. არის ქალაქები, რომლებშიც გსურთ დაბრუნება.
- როგორც მივხვდი, თქვენი გრაფიკი საკმაოდ დატვირთულია.
ვხუმრობდი, რომ გემიდან ბურთზე მივედი, რადგან დაბრუნების შემდეგ მეორე დღეს კონცერტი გვქონდა ლიოზნოში, "მთავარის შესახებ" ტურნეს ფარგლებში ალენა ლანსკაიასთან ერთად, შემდეგ მაშინვე წავედით გომელში "შეხება ცხოვრებით". ” პროექტი - ორგანიზატორებმა ეს მარათონი ბელორუსის ქალაქებში ჩაატარეს და ძალიან მოხარული ვარ, რომ მე და დიმიტრი კოროლევს შემოგვთავაზეს მასში მონაწილეობა. გუშინ კი მივულოცეთ მედიცინის მუშაკებს პროფესიული დღესასწაული და ჩვენს ერთ-ერთ უდიდეს სანატორიუმ „კრინიცას“ 95 წლის იუბილე.
- თუ მათემატიკას აკეთებთ, წელიწადში რამდენი კონცერტი გაქვთ?
არასოდეს დამითვლია, რადგან ძალიან რთულია: კონცერტების გარდა, რომლებშიც ვმონაწილეობ, ღონისძიებებსაც ვაწყობთ. ძალიან სასიამოვნო იყო, რომ ბოლო ლირას დაჯილდოებაზე ჩვენმა პროდიუსერულმა ცენტრმა მიიღო ჯილდო, როგორც საუკეთესო კონცერტის ორგანიზატორი - შემდეგ დადგინდა, რომ წელიწადში 200-ზე მეტი ღონისძიება ჩავატარეთ.
გარედან უცნაურად გამოიყურებოდა, რადგან დიდი საკონცერტო სააგენტოებია - აქ მოაქვთ Depeche Mode, Rammstein, Robbie Williams.
ფაქტია, რომ ეს ორგანიზაციები არ იყვნენ ნომინანტებს შორის: ალბათ მნიშვნელოვანი იყო ღონისძიებების რაოდენობა. თქვენ ვერ შეძლებთ რამშტეინის ან ელტონ ჯონის დონის კონცერტების გამართვას ყოველდღე. საკმაოდ რთულია. რა თქმა უნდა, არსებობენ ორგანიზაციები, რომლებიც წარმატებით შემოჰყავთ მხატვრებს ქვეყანაში მრავალი წლის განმავლობაში: ძალიან კარგია, რომ ბელორუს მაყურებელს საშუალება აქვს ნახოს მსოფლიოში ცნობილი მხატვრები.
„მინსკში რამშტეინის კონცერტი ჩემი ერთ-ერთი ფავორიტია, რადგან ყველაზე მაგარი შოუა. მაგრამ, ალბათ, ამოცანა იყო იმის გაგება, თუ ვინ აწყობს საკონცერტო პროგრამებს ქვეყანაში და აკეთებს მათ დიდი რაოდენობით. დამთხვევა, ის წელი ძალიან ნაყოფიერი იყო“.
- ალექსანდრე გრიგორიევიჩის გარდაცვალების შემდეგ ვინ ჩაიბარა საპროდიუსერო ცენტრის მართვა?
- უმკლავდები?
ფაქტია, რომ მთელი ჩემი ცხოვრების მანძილზე ჩემ გვერდით იყვნენ ადამიანები, ვისგანაც უსასრულოდ შემეძლო სწავლა. მახსოვს, ახლახან დავამთავრე კოლეჯი 2003 წელს, როდესაც დაიწყო სერიოზული პროექტები - "Star Stagecoach", "Hit Moment", "Eurofest". სიბრძნე ვისწავლე მამაჩემისგან, დიმიტრი ბარანოვისგან - მშვენიერი, ძლიერი პროდიუსერისგან, რომელიც, სამწუხაროდ, ჩვენთან აღარ არის.
ხანდახან ცხოვრებაში ხდება სიტუაციები, როდესაც რაიმე სახის გადაწყვეტილების მიღება გჭირდებათ: ძალიან გინდათ, რაც აქ ჩადებულია - უზარმაზარი შრომისა და შემოქმედების წლების განმავლობაში - გააგრძელოთ და იმუშაოთ, რათა არსებობდეს რაიმე სახის უწყვეტობა. ალექსანდრე გრიგორიევიჩი ბევრს ეხმარებოდა ახალგაზრდა შემსრულებლებს: ის უსასრულოდ გამოდიოდა იდეებითა და პროექტებით. ენერგეტიკის კაცი იყო და მის გვერდით ყოფნით ამ ყველაფერს ბრალი გდებდნენ. და დასაწყისისთვის, მომიწია ჩავუღრმავდე რაღაცეებს, რაზეც აქამდე უბრალოდ არ მიფიქრია.
- Მაგალითად?
ეს არის მომენტები, რომლებიც არ არის დაკავშირებული შემოქმედებითობასთან - უბრალოდ ნებისმიერი ორგანიზაციის ცხოვრება. ნებისმიერი საბუთები. მიუხედავად იმისა, რომ ნებისმიერ ბიზნესში თქვენ არ ხართ მარტო მეომარი მინდორში და ჩემთვის ყველაზე ღირებული ხალხია, რომლებიც მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობენ მახლობლად: ჩვენ აქ გუნდურად შევიკრიბეთ.
ეს მართლაც ძალიან რთული პერიოდია ჩვენთვის: ბევრი უნდა გვეფიქრა, რაღაც ფაქტები მივიღოთ და რაღაცეებს შევეჩვიოთ. მაგრამ იქ მშვენიერი ხალხია - ეს ძალიან მნიშვნელოვანია შემოქმედებით საქმიანობაში, რადგან ყველა პროექტი არ არის დაკავშირებული ფინანსურ მოგებასთან. ხშირად გიწევთ იდეისთვის მუშაობა და თანამოაზრეების პოვნა, რომლებიც იქნებიან და დაგიჯერებენ, საკმაოდ რთულია. კარგია რომ არსებობენ.
იყო პერიოდი, როცა სატელევიზიო პროექტებმა დიდი დრო დამიჭირა და ძალიან ვნერვიულობდი, რომ ბოლომდე ვერ მივიძღვნიდი იმისთვის, რაც მიყვარდა - სცენაზე ყოფნა, სიმღერა. სიცილს და სიხარულს ვაძლევთ ადამიანებს. მაგრამ შემდეგ მე მივიღე გადაწყვეტილება: დრო იყო სცენაზე სრული ძალით წამოვსულიყავი. მიზანი დიდი სიტყვაა, მაგრამ გრძნობ, რომ აკეთებ იმას, რაც გიყვარს.
"მე შემიძლია მეტალიკას ვუკრავ სიმფონიურ ორკესტრთან ან მოვუსმინო ნირვანას"
- მიზანდასახულზე ლაპარაკობ... ოდესმე გაწყენდა იმით, რომ პოპ სიმღერებს აკეთებ?
ძალიან ფართო მუსიკალური გემოვნება მაქვს - ბუნებით მუსიკის მოყვარული ვარ და ჩემს მუსიკალურ ბიბლიოთეკაში სულ სხვა მუსიკას ვინახავ.
- Მაგალითად? რა არის ახლა თქვენს მოთამაშეზე?
საქართველოდან ახლახან დავბრუნდი, ამიტომ იქ მაქვს ქართული სიმღერები. ბევრი საინტერესო შემსრულებელი აღმოვაჩინე - რაღაც ძალიან შესაფერისი სულისთვის. ზოგადად, ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი ალბომია ელა ფიცჯერალდისა და ჯო პასის “Again”.
„თუ ხასიათზე ვარ, შემიძლია მოვუსმინო Metallica-ს სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად - ვჭამ და ვმღერი. გუშინ ვუსმენდით კარლოს სანტანას, ხან ნირვანას “Unplugged in New York”-ს ჩავრთავთ და ხან ხულიო იგლესიასს. ძალიან ბევრია ეს მუსიკა - თქვენი განწყობის მიხედვით ჩართავთ ამასა თუ იმას.
რატომ პოპ სიმღერა... ძნელი სათქმელია. ხედავთ, ამ ბოლო დროს ბევრს ვმოგზაურობთ - ჯერ ვანია ბუსლაით, ახლა კი ალენა ლანსკაიასთან. ვხვდები მაყურებელს და ვხვდები, რომ ჩვენ სწორად მოვიქეცით: მინსკის გარდა, არის ბევრი პატარა ადგილი, სადაც დიდი ხანია არ ყოფილან არტისტები. და ჩემთვის ეს არის შესაძლებლობა ვიმღერო უბრალო ადამიანებთან ერთად, მივცეთ მათ მხიარული მომენტი: რათა ადამიანმა მოვიდეს და თავი აარიდოს თავის პრობლემებს. მაგრამ ეს ყველაფერი არ მთავრდება ბელორუსული ეტაპით: უბრალოდ არ არის საკმარისი დრო ყველაფრის ცალკე პროექტად ორგანიზებისთვის. მაგრამ იყო ასეთი მომენტები - ჩვენ გავაკეთეთ შესანიშნავი დუეტი ჯგუფთან "No Panic". მე ხანდახან ვესწრები მათ კონცერტებს და ბიჭები მეძახიან სცენაზე - ვასრულებთ ლამაზ როკ ბალადას "თითები". ასევე მიყვარს ორკესტრთან ერთად პროექტებში სიმღერა.
- მაგრამ ეს ყველაფერი ფულზეა დამოკიდებული, არა?
არა, ყველა არა. მე მჯერა, რომ აქ თქვენ უნდა ნათლად დაგეგმოთ რაღაც და ნამდვილად გსურთ ეს. რა თქმა უნდა, ფინანსური საკითხი მნიშვნელოვანია: მაღაზიაში ძეხვის ნაჭერს უფასოდ არ მოგცემენ. მაგრამ სადღაც ჩვენ უბრალოდ არ გვინდა რაღაც საკმარისად ცუდად, რადგან თუ ძალიან ვცდილობთ, ყველაფერი სასწაულებრივად ხდება. უბრალოდ რაღაც უნდა გააკეთო და არ იჯდე. მიუხედავად იმისა, რომ მე ზოგადად არ მიყვარს ფინანსებზე საუბარი: ჩვენ არ გვაქვს სრულიად სწორი წარმოდგენა ჩვეულებრივი ბელორუსი მხატვრის ცხოვრებაზე.
- აღწერეთ როგორია?
აი, მაგალითად, ჩვეულებრივი სალარო კონცერტი. რა არის ეს? ამ დროს ხალხი ყიდულობს ბილეთებს და თქვენი შემოსავალი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენი ადამიანი მოდის კონცერტზე. დღეს სიტუაცია საკმაოდ რთულია არა მხოლოდ აქ, არამედ სხვა ქვეყნებშიც - ეს ყველაფერი დაკავშირებულია ცხოვრების დონესთან და ხალხის შემოსავალთან. ბელორუსი არტისტის კონცერტის ბილეთი ღირს 10 მანეთი, ზოგისთვის 15. ამ ფულს იღებენ არა მხოლოდ არტისტი, არამედ ადგილი, ხმის ინჟინერი, ტექნიკური მუშაკები, ბალეტი, მუსიკოსები, ადმინისტრატორები, კონცერტის დირექტორები, და მძღოლები. პატარა დარბაზის ასაწყობად ბევრმა ადამიანმა უნდა იმუშაოს. პლაკატები, მედია, პლატფორმა...
- ... პროფკავშირები.
არ მესმის, რატომ იწვევს ეს ასეთ რეაქციას. როგორ იყიდება საახალწლო წვეულებები? ეს არის იგივე ბილეთების დარიგება, შეკვეთით არ ხდება. უბრალოდ შემოთავაზებაა: მოდიან თქვენთან და გეუბნებიან, რომ კონცერტი იქნება ამა და ასეთ დროს, გსურთ ბილეთის ყიდვა?
ჩვენ არასდროს გაგვიკეთებია კონცერტები იძულებით. ზოგადად, ინტერნეტში შეგიძლიათ იპოვოთ ბევრი ვიდეო ჩვენი ღონისძიებებიდან, სადაც ჩანს, როგორ ხვდება არტისტებს საზოგადოება. მე ვფიქრობ, რომ თუ ხალხს აიძულებენ სადმე გაგზავნონ, არც აპლოდისმენტებით გაგაცილებენ, არც ყვავილებს გაჩუქებენ, არც მადლობას დაწერენ სოციალურ ქსელებში. არ მესმის, რატომ გჭირდებათ მუდმივად იმის მტკიცება, რომ აქ დგახართ მიზეზის გამო?
- საზოგადო მოღვაწე ხარ.
მე ზოგადად ვსაუბრობ ბელორუს მხატვრებზე და მათ მიმართ სკეპტიკურ დამოკიდებულებაზე.
- როგორ ფიქრობ, საიდან მოდის?
ვფიქრობ, ეს არ ეხება მხოლოდ მხატვრებს. ჩვენ უბრალოდ არ ვართ მიჩვეული საკუთარი თავის სიყვარულს. ზოგჯერ გვეჩვენება, რომ სხვისი უკეთესია - ეს მხოლოდ მუსიკას არ ეხება. მაგრამ არის წერტილი, რომელიც მატერიალურ ასპექტს არ უკავშირდება – ეს უკვე თვითშეგნების საკითხია. ვფიქრობ, უფრო მეტად უნდა ვიამაყოთ ქვეყნით, ისტორიით, კულტურით და მისი მიღწევებით. შეიძლება პატარები არიან, მაგრამ ჩვენები არიან.
- ბოლო ხუთი წლის განმავლობაში ბელორუსული პოპულარული მუსიკის რა მიღწევებს შეგიძლიათ გამოყოთ?
ვინაიდან ტელევიზიით ვარ ჩართული, შემიძლია ვთქვა, რომ გასართობი პროექტების კუთხით ძალიან წინ წავედით. რა თქმა უნდა, ახლა უზარმაზარია ყველაფერი, რისი ნახვაც შესაძლებელია - ეფექტებით, ზარებითა და სასტვენებით... ჩვენი არტისტები შეჩვეულნი არიან დასავლურებთან, რუსებთან თუ უკრაინულებთან შედარება, მაგრამ თქვენ უნდა გესმოდეთ (ყოფნა, რადგან მაგალითად, ანი ლორაკის ჩვენებაზე) ინვესტიციის მასშტაბი.
„ალბათ, ჯერ კიდევ არის სხვადასხვა ტერიტორიები და სადღაც სისტემა ცოტა სხვანაირად მუშაობს. არავინ კრძალავს, ზოგადად, ცნობილი ავტორებისგან სიმღერების ყიდვას - ეს წმინდა ფინანსური საკითხია“.
- Რა ღირს?
თუ ლაურინის ეიფორიას მსგავს ჰიტზე ვსაუბრობთ, მაშინ ეს ასობით ათასი დოლარი იქნება. 20-30 ათასი დოლარის მიცემა შეგიძლია, მაგრამ სად იშოვება? როგორ ფიქრობთ, აქვთ თუ არა შესაძლებლობა ბელორუს მხატვრებს? შეგიძლიათ დაწეროთ კარგი სიმღერა და გააკეთოთ პროდიუსერი, მაგრამ კიდევ ერთხელ, ამის საშუალება მხოლოდ მათ შეუძლიათ, ვისაც აქვთ საშუალება. სურათი, კოსტუმი, ვიდეო - ამ ყველაფრის მისაღებად სერიოზული ფინანსური ინვესტიციებია საჭირო.
საუბარი "დარბაზის შეფუთვაზე" სასაცილოდ გამოიყურება, მაგრამ გესმით, რომ ამას ყველა რუსი მხატვარი არ აკეთებს - ბევრი კონცერტი უბრალოდ გაუქმებულია. არ არის საჭირო იმის თქმა, რომ არავინ მიდის მხოლოდ ბელორუსი მხატვრების საყურებლად.
- კარგი, ბელორუსი მხატვრების სანახავად მიდიან, მაგრამ არა ყველა.
ისინი მიდიან მაშინ, როცა ხალხი სხვა ქვეყანაში საკუთარი თავის პოპულარიზაციას ახდენს. ალბათ, საკითხი მაინც რაღაც სწორ მიდგომაში მდგომარეობს და ჩვენი საზოგადოება მიჩვეულია საკუთარი ხალხის ასე აღქმას: თუ იქ მიაღწიე, მაშინ კარგად გააკეთე. იმის გამო, რომ IOWA ჯგუფი არსებობდა ქალაქ ჩაუსში ჯერ კიდევ "Star Stagecoach"-მდე, საიდანაც კატია ივანჩიკოვა მოვიდა. და როდესაც მან მონაწილეობა მიიღო პროექტში, მაშინვე შესამჩნევი იყო, რომ ეს იყო ძალიან ორიგინალური ადამიანი - ახალი ჟანა აგუზაროვა. ბევრს სურს შექმნას იმიჯი, მაგრამ მაშინვე შეგიძლიათ გაიგოთ, როდის არის ადამიანი რეალური. კატიასთან საკითხი ვოკალურ შესაძლებლობებს კი არ ეხებოდა, არამედ ამ ქარიზმას. დაინახეთ და მიხვდით, რომ რაღაცნაირად ხაზგასმით სჭირდებოდა. მახსოვს, "Star Stagecoach"-ის შემდეგ ვცდილობდით ბიჭებს როგორმე მხარი დაგვეჭირა. მახსოვს, აქ იყო ქასთინგი მიუზიკლისთვის "The Prophet" - დავურეკე ბიჭებს "Stagecoach"-დან და ვუთხარი, რომ ასეთი შესაძლებლობა იყო. და კატია შევიდა ამ მიუზიკლში, წავიდა და ყველაფერი გამოვიდა. საჭიროა ძალისხმევა. თუ უბრალოდ დაჯდები, არაფერი მოხდება.
„რატომ გალანძღეს მამა? იმიტომ რომ მაშინ ამ კონკურსში იყო ჩართული“
- ევროფესტზე ვისაუბროთ. ოდესმე გინდოდა შენი ძალების მოსინჯვა?
უარს ვერ ვიტყვი - არასწორი იქნებოდა. უბრალოდ, მე ალბათ ძალიან ვიყავი ჩაფლული "სამზარეულოში" და მომზადებაში - ასეთი რამ მაშინვე გიზიდავს. ფილიპ კირკოროვი სწორად ამბობს: "ევროვიზია" გტკივა. მაგრამ ერთი რამ მესმის: ამ კონკურსში მონაწილეობის მისაღებად სიმღერა უნდა იყოს. თავი მაინც მოიკლა! ნახეთ, როგორ შეიცვალა კონკურენცია. მახსოვს, როცა დიმა კოლდუნთან ერთად ევროვიზიაზე წავედით, იქ უამრავი პეიზაჟი იყო. ჩვენ ვიფიქრეთ, როგორ შეგვეკრა ეს ყველაფერი და სწორად გადაგვეტანა. დღესდღეობით ყველაფერი გრაფიკაზეა დაფუძნებული – ძალიან ცოტა რამ არის საჭირო სცენაზე გატანა. მაგრამ არსი იგივე რჩება: ევროვიზია სიმღერის კონკურსია.
- მაგრამ სიმღერა არ იყო.
შერჩევაში მონაწილეობა არ მქონია მიზანი. თუმცა, თუ აზრები გაჩნდება, მაშინ ვიცი, რა არის საჭირო და რამდენი ინვესტიციაა საჭირო – შემოქმედებითი და ფინანსური რესურსები. ამდენი!
- ოდესმე გიგრძვნიათ, რომ „მამას გოგოდ“ გთვლიდნენ?
ასეთ სიტუაციებში სხვა გზა არ არის. მე ნამდვილად მამაჩემის გოგო ვარ - სიმღერიდან სიტყვებს ვერ წაშლი.
- შენთვის მტკივნეული იყო?
ბედნიერი ვარ, რომ მამაჩემის ქალიშვილი ვარ. ის არის ერთ-ერთი ყველაზე მშვენიერი და მშვენიერი ადამიანი ამ სამყაროში. უფრო ხშირად დამიძახე მამის გოგო. ბევრი სითბო, სიმშვიდე და სიკეთე - მისგან მივიღე ერთგვარი სწორი მაგალითი. მარადისობის ადამიანების ქალიშვილი ყოფნა გასაოცარია!
- Ეჭვგარეშე. მაგრამ თქვენ ალბათ გსმენიათ საუბარი ნეპოტიზმზე.
სხვა რა შეგიძლიათ თქვათ ამ სიტუაციაში? ეს არის პირველი, რაც გონზე მოდის ადამიანს. ერთხელ ამაზე ვფიქრობდი: ადამიანს აქვს რაღაც შინაგანი ოცნება, როგორიცაა „მას შეეძლო ამის გაკეთება, მეც შემიძლია“. რატომ არის ყველა ნიჭიერი შოუ ასე პოპულარული? არა მხოლოდ იმიტომ, რომ იქ ვიღაც კარგად მღერის. ეს არის ჩვენი ქვეცნობიერი - ღრმა და რთული. კაცი არსაიდან, უბრალო ოჯახიდან მოვიდა და სცენაზე აჩვენა, რა შეუძლია. შემდეგ კი ჩემს თავში იბადება აზრი: ”ასე რომ, მეც შემიძლია ამის გაკეთება.”
„რა ჩემს შემთხვევაში? ასეთი ვარიანტი არ არსებობს, აქ ყველაფერი ნათელია: ყველაფერი დატყვევებულია, ყველაფერი ლანგარზეა. ასეთი მითები საკმაოდ გავრცელებულია საზოგადოებაში. ვფიქრობ, იგივე ხდება სხვა სფეროებში: დინასტიები საკმაოდ ხშირად ხდება“.
ალექსანდრე გრიგორიევიჩმა ერთ-ერთ ინტერვიუში თქვა, რომ ის ხშირად გეხმარება შემოქმედებით საქმეებში და ფინანსურად. რისგან შედგებოდა ეს დახმარება?
მე ასე არ ვიტყოდი. რაღაც მომენტამდე, დახმარების საკითხი ძალიან დამაბნეველი იყო ჩემთვის და ვუთხარი: „არაფერი არ მჭირდება. მე თვითონ გავაკეთებ!”და მართლაც, იმ დროს საჭირო იყო რაღაცის გაკეთება დამოუკიდებლად, ყველაფრისგან იზოლირება. ამიტომ არავინ შეხებია და ხელი არ შემიშალა. ნება მომეცით შეცდომა დავუშვა, მაგრამ ეს ჩემი შეცდომა იქნება. ზოგჯერ ისეც ხდებოდა, რომ დედაჩემი ამბობდა: „დღეს რადიოში სიმღერა მოვისმინე. Ეს შენ ხარ? Ახალი სიმღერა?"ჯოხით არავინ იჯდა და სტუდიაში და კონცერტებზე მიმაცილა. ჩვენ ვიპოვეთ ადამიანების საკუთარი გუნდი, რომლებთანაც გადავწყვიტეთ, ვიმუშავეთ და მივაღწიეთ გარკვეულ შედეგს. სანამ შენ თვითონ არ გაივლი ამ ყველაფერს, არავინ დაგეხმარება. და შემდეგ დადგა მომენტი, როდესაც მე თვითონ მინდოდა მშობლებთან კონსულტაციები შემოქმედებითობაზე.
ზოგადად, ეს ყველაფერი ჩემთვის უცნაურია. რატომ არიან აღშფოთებულები მშობლების მიერ შვილების დახმარებით? თქვენ თვითონ ეხმარებით ბავშვებს. პირიქით, მაგარია, როცა შეგიძლია რაიმე აჩუქო შვილს, თუ მას შენი დახმარება და მხარდაჭერა სჭირდება. მაგრამ არასოდეს ყოფილა მიზანმიმართული ბიძგი და ალბათ ახლაც ვნანობ. ალბათ უნდა წამოსულიყავი და გეთქვა: ”დიახ, მინდა იქ წასვლა! მიბიძგე აქ!”ალბათ ეს უნდა გამეკეთებინა, მაგრამ ვფიქრობდი, რას იტყოდა ხალხი. ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ ბევრი კონცერტის და პროექტის შემდეგ ნამდვილად ვიცი, რომ მე თვითონ შემიძლია ამის გაკეთება.
ზოგადად, ალექსანდრე გრიგორიევიჩი არის ადამიანი, რომელიც ყოველთვის ექვემდებარება კრიტიკის ქარცეცხლს. და პირველ რიგში ევროფესტთან იყო დაკავშირებული. რატომ იყო ტიხანოვიჩი ყოველთვის დამნაშავე?
და შენ წაიკითხე რას წერენ ახლა. დირექტორები, რომლებმაც ნავი გამოიგონეს, ყველაფერში დამნაშავენი არიან, ესენი არიან დამნაშავე... ბიჭებო, ბოლოს და ბოლოს დაისვენეთ. ვერასოდეს გავიგებდი ამ ზედმეტად პასუხისმგებლიან დამოკიდებულებას. თქვენ მოდიხართ კონკურსზე, უყურებთ სხვა ქვეყნების დელეგაციებს და ხედავთ, რომ ხალხი უბრალოდ სარგებლობს ამ შესანიშნავი შოუთ. კარგად მახსოვს: მალტას ფაბრიციო ფონიელომ რომ თითქმის ბოლო ადგილი დაიკავა, მას მაინც გმირად დახვდნენ. Მერე რა? ეს არის კონკურსი - ყველაფერი შეიძლება მოხდეს!
რატომ გალანძღეს მამა? იმიტომ რომ მაშინ ამ კონკურსში იყო ჩართული. სხვა რომ აკეთებდა, გაკიცხავდნენ. და ალექსანდრე გრიგორიევიჩი ამას ყოველთვის ძალიან აქტიურად აკეთებდა: ბევრი ჯერ კიდევ უწოდებს ეროვნულ შერჩევას "ევროფესტს" - როგორც ჩანს, მათ მოახერხეს მინი-ბრენდის შექმნა. ამ შესარჩევმა ტურებმა ხელოვანებს საშუალება მისცა გადაედგათ გარკვეული ნაბიჯები და როგორმე დაეწინაურებინათ და გამოეჩინათ თავიანთი შემოქმედება.
- სკანდალებიც იყო. რატომ დაემართა ეს ალენა ლანსკაიას და Litesound ჯგუფს?
მიჭირს ახსნა, რატომ მოხდა ეს სიტუაცია. და ძალიან მტკივნეულია, რომ შემდეგ ყველა ძაღლი გაუშვეს დიმა ბარანოვზე, რომელიც ფაქტიურად ერთი წლის შემდეგ გარდაიცვალა. ალბათ, ნებისმიერ სტრუქტურას აქვს თავისი ნაკლი და ინტრიგები. ეს საკმაოდ რთული სიტუაცია იყო და ყოველთვის არის მომენტები, რომლებიც გაურკვეველი რჩება. არ ვიცი რატომ გელაპარაკებით რაღაცაზე, რაც დიდი ხნის წინ მოხდა...
„ვფიქრობ, კონფლიქტის შედეგად ყველა, ვინც სამართლიანობისთვის დადგა, კმაყოფილი დარჩა. მიუხედავად იმისა, რომ მე ნამდვილად არ მესმის, რა მოხდა: დაკავებული ვიყავი წარმოებასთან დაკავშირებული სხვა საკითხებით. ”
- მამაშენს ეს ძალიან აწუხებდა?
ყველაზე მეტად დიმაზე ვნერვიულობდი, რომელმაც ბევრი რამ გააკეთა ამ პროექტისთვის. სამსახურში პირველი მოვიდა, ბოლოს წავიდა. ბევრი სიახლე და სპეცეფექტი, ფესტივალზე მოყვანილი არტისტები მისი დამსახურება იყო. და ბოლო ჩვენებაზე საერთოდ არ ვაჩვენეთ ის, რაც გვინდოდა. ღონისძიებამდე ერთი კვირით ადრე ვერ ვიპოვეთ საერთო ენა, რათა განვახორციელოთ ყველაფერი, რაც დავგეგმეთ. შოუს მთელი კონცეფციის გადაკეთება ერთ კვირაში კატასტროფაა. მაგრამ პასუხისმგებლობა მაინც შენ გეკისრება და მერე მაყურებლისგან ღებულობ.
„გულწრფელად ვწუხვარ, რომ ეს ჩვენი ოჯახისთვის რთულ მომენტში მოხდა.
- მოდი ვისაუბროთ მტკივნეულ საკითხებზე. როგორ მოგვარდა ჰანკთან კონფლიქტი?
ვინ ვისთან ჰქონდა კონფლიქტი? ჰანოკმა პრეტენზია გამოთქვა. ისე, „რობინი“, „ზავირუხა“, „ბედნიერი შემთხვევა“, „ბებიასთან ვცხოვრობ“ აღარ ისმის. ძალიან ვწუხვარ, რადგან ვერავინ გაიგო რა მოხდა მოულოდნელად. ჩვენ მასთან ძალიან ხშირად ვუკავშირდებოდით, ჟიურიში ერთად ვისხედით - ჩემი გაგებით, ის იყო ჩვენი ოჯახის მიმართ ძალიან მეგობრული ადამიანი. მამას გარდაცვალებამდე ერთი თვით ადრე ვესაუბრეთ მას: ”ედიკი მოვიდა, აჩვენა ახალი სიმღერები, სურდა მათი ჩუქება”. და რა მოხდა მაშინ და რა მომენტში, არ მესმის.
შესაძლოა მთელმა ამ ამბავმა მართლაც დაგვაფიქროს რა არის საავტორო უფლება, როგორ უნდა დაიცვას თავი ხელოვანმა, არანჟირმა და ლირიკოსმა. თუ ეს არის კითხვა ...
„არ ვიცი იურიდიული თვალსაზრისით ვინ არის მართალი და ვინ არასწორი, მაგრამ ეს სიმღერები უკვე ხალხს ეკუთვნის. დიახ, ბევრი იტყვის, რომ ეს არის ერთგვარი პათეტიკა და რომანტიული. მაგრამ თუ გესმით, რომ ერთობლივი შემოქმედების შედეგად დაიბადა რაღაც, რაც ყველას ეკუთვნოდა, ეს ძალიან მაგარია. ”
გულწრფელად ვწუხვარ, რომ ეს ჩვენი ოჯახისთვის რთულ მომენტში მოხდა. უბრალოდ ბევრი რამ არ მესმის. დაკრძალვის მუდმივი ხსენება...
-უემოციოდ გიცდიათ მასთან საუბარი?
სწორედ ამ სამზარეულოში იყო საუბარი. მხოლოდ ორმოცი დღე გავიდა. სტუდიაში მოვედით, რომ როგორმე გავიგოთ, რა ვქნათ. დედამ თქვა: ”ედიკ ჰანოკი ახლა მოვა, მას სურს საუბარი.”ყავას ვამზადებდი. წავიდა და რაღაც უცნაური რამ თქვა... აი, კონცერტზე არ უხსენებიათ. მაგრამ ყველა კონცერტზე მშობლები მას სამჯერ მაინც ახსენებდნენ – უამრავი ვიდეოა, რომლებშიც ეს ყველაფერი ჩანს და მოსმენილია. უკვე მამას ჰგავდა. მამის ხსოვნის კონცერტზე მას ასევე აღნიშნეს: ONT არხის მიერ შემოთავაზებული კონცეფციის თანახმად, კონცერტს ეკრანიდან უძღვებოდა ალექსანდრე გრიგორიევიჩი და ისაუბრა სიმღერის შექმნის ისტორიაზე "მე ვცხოვრობ ჩემით". ბებია“ და მისი ავტორი ედუარდ ჰანკე.
და იმ დღეს, როცა დაგვტოვა, თქვა: ”იადია, მე მესმის ყველაფერი, გაძლევ უფლებას გააკეთო ყველაფერი უფასოდ.”და მან ეს სამჯერ გაიმეორა. ერთი თვის შემდეგ მოვიდა წერილი აკრძალვით. სოციალურ ქსელებში მხოლოდ მას შემდეგ გამოვაქვეყნე, რაც მან ინტერვიუების მიცემა დაიწყო. ბევრი რამ ითქვა, რაც საავტორო უფლებებთან არაფერ შუაშია. რატომ საუბრობს ადამიანი ასე ბელორუსის სახალხო არტისტებზე? რატომ უწოდებს საჯაროდ ამ ადამიანებს მედიდურობას?
- რატომ აკეთებს ამას?
ვფიქრობ, ინტერვიუში თავად ახსნა ყველაფერი. მაგალითად, "მემორიალურ კონცერტზე ყველა საუბრობდა საშას სიმღერებზე".
მოგეხსენებათ, 90-იან წლებში მამა და დედა არ ასრულებდნენ ამ კომპოზიციებს და ერთნაირად დადიოდნენ, ასრულებდნენ და ავსებდნენ დარბაზებს. და ისინი დაუბრუნდნენ მათ ნოსტალგიისა და რეტროს ტალღაზე უკვე 2000-იან წლებში. ვფიქრობ, იადვიგა კონსტანტინოვნას ახალი სიმღერები ექნება.
-დედა მზადაა სცენაზე გასასვლელად?
ის უკვე სცენაზეა. ახლა სტუდიაში მუშაობს - ახალი სიმღერებისა და გადაცემების დიდი გეგმებია. ჩვენ გავაგრძელებთ მამის საქმეს - უნდა იყოს თაობათა უწყვეტობა.
ანასტასია ტიხონოვიჩი მამის ავადმყოფობის შესახებ: "ჩვენ გავაკეთეთ ყველაფერი, რაც შეგვეძლო... მაგრამ ამისგან განკურნება შეუძლებელია ბელორუსის სახალხო არტისტი გარდაიცვალა მინსკის საავადმყოფოს რეანიმაციულ განყოფილებაში. ბოლომდე არავის არ სურდა. იცოდე დაავადების შესახებ...
ალექსანდრე ტიხანოვიჩის გარდაცვალება ბევრისთვის სრული სიურპრიზი და შოკი იყო. ათასობით სამძიმარი, მისი სიმღერების და ფოტოების გადატანა სოციალურ ქსელებში, მოგონებები. და კითხვა: „რატომ მოკვდა? Რატომ ასე ადრე?" სახალხო არტისტი ხომ მხოლოდ 64 წლის იყო. მხატვრის ქალიშვილმა ანასტასია ტიხანოვიჩმა კომსომოლსკაია პრავდას განუცხადა დაავადების დიაგნოზი, რომლითაც მამამისი განიცდიდა. ეს ასე ჟღერს: ფილტვების აუტოიმუნური დაავადება - იდიოპათიური ფიბროზული ალვეოლიტი. ეს საკმაოდ იშვიათი დაავადებაა, რომლითაც ადამიანები 3-4 წელი ცხოვრობენ. ალექსანდრე ტიხანოვიჩი მასთან თითქმის 7 წელი ცხოვრობდა. ის ფაქტი, რომ მხატვარმა ამდენი წონა დაიკლო ბოლო ერთი წლის განმავლობაში, ამ დაავადების ერთ-ერთი გამოვლინებაა. ”დღეს არ არსებობს რადიკალური მკურნალობა, მისი მხოლოდ შენელებაა შესაძლებელი, რასაც ჩვენ ვაკეთებდით მთელი ამ ხნის განმავლობაში”, - გვითხრა ნასტიამ. „ერთი წლის წინ ის გაუარესდა და ასევე დიდი დრო გაატარა საავადმყოფოში. ყველაფერი გავაკეთეთ, რაც შეგვეძლო, გერმანიაში წავიდა სამკურნალოდ. სამწუხაროდ, ეს არის დაავადება, საიდანაც გამოჯანმრთელება შეუძლებელია. მამას ნამდვილად არ სურდა, რომ ფართო საზოგადოებამ სცოდნოდა დაავადების შესახებ. ამიტომ ჩვენ არ გაგვიკეთებია საჯარო განცხადებები და თანხები. მას სურდა აქტიური დარჩენილიყო, სცენაზე მაქსიმალურად ყოფილიყო.
ასეც მოხდა - მან ბოლო კონცერტი 13 იანვარს საპრეზიდენტო ბალზე გამართა, 14 იანვარს კი საავადმყოფოში მოათავსეს. მას უკვე 13 იანვარს გაუჭირდა და ეს ყველამ დაინახა. მაგრამ მან ყველაფერი გააკეთა, რაც შეეძლო. ალექსანდრე ტიხანოვიჩი თითქმის ორი კვირის განმავლობაში იმყოფებოდა საავადმყოფოში ჟანგბადის ნიღბის ქვეშ, მაგრამ იმ მომენტებში, როდესაც ის მოიხსნა, ის ცდილობდა გაეღიმა, რათა გაემხიარულებინა ახლობლები. ბოლო მომენტამდე ძალიან გაბედულად იქცეოდა... "ბოლომდე მასთან ვიყავი", - ამბობს ანასტასია. ტიხანოვიჩი ყოველთვის პირველი იყო, ვინც ხელებს იხსნიდა: მეგობრებს ახსოვს სახალხო არტისტი გეორგი ვოლჩეკი, მხატვარი: - საშას ისე ვექცევი, როგორც ჩემს პოპ მამას. 90-იან წლებში მის სიმღერის თეატრში მივედი და ერთად ვიმოგზაურეთ მთელ მსოფლიოში მისი ყველასთან კარგი ურთიერთობის წყალობით. ის ჯერ კიდევ საბჭოთა სამხატვრო სკოლას ეკუთვნოდა, ასეთი ხალხი აღარ დარჩა - ვარსკვლავური ციებ-ცხელებისგან სრულიად მოკლებული მომღერალი იყო. საშა ყოველთვის პირველს უხსნიდა ხელებს, თუნდაც უცნობებს. ზოგიერთი გაოცებული და შოკირებულიც კი იყო ამით. ერთხელ ვკითხე, რატომ ეხუტება ყველას. მან უპასუხა: ასე მოიკლავს ღმერთი, ღვთის ყველა ხალხს. მაგრამ თქვენ მათ არ იცნობთ, გამიკვირდა. - ან იქნებ ვიცი, - ღიმილით უპასუხა საშამ. ის ძალიან რელიგიური ადამიანი იყო, დიდ დროს ატარებდა ეკლესიაში, იცოდა ყველა ლოცვა. და ღმერთი დიდხანს ზრუნავდა მასზე. ანატოლი იარმოლენკო, Syabry ანსამბლის სამხატვრო ხელმძღვანელი: - ასეთ მომენტებში ძნელია რაიმე სიტყვის თქმა - რაც არ უნდა თქვა, ყველაფერი ბანალურად გამოიყურება. ჩვენ ვთამაშობდით ერთ მოედანზე, ერთ გუნდში და ერთად გავიარეთ ცხოვრება. ახლა ჩვენ შევხვდით ადამიანებს, რომლებიც მას ახლოდან იცნობდნენ, რომ გვახსოვდეს. რა ვთქვა საშაზე... მხატვარი, რომელიც უყვარდა, რომელიც თავის საქმეს პროფესიონალურად აკეთებდა. ის ფაქტი, რომ ის ცოტა ხნის წინ ავად იყო, ძალიან შესამჩნევი იყო - მაგრამ მან განაგრძო მუშაობა ბოლო დღემდე, შეასრულა და სიხარული მოუტანა მაყურებელს. ვუსამძიმრებ ოჯახს - იადას, რომელიც მთელი ცხოვრება საშას გვერდით მიდიოდა და მას. ქალიშვილი ნასტია. ალენა სპირიდოვიჩი, ტელეწამყვანი: - მთელი დილა საშაზე ვფიქრობ. იცი, თუნდაც ეს სამწუხარო შემთხვევა არ იყოს, რადგან მიცვალებულზე ცუდი ლაპარაკი არ არის მიღებული, საშა ახლაც რომ იყოს ჩვენთან, ვერ იპოვნიდი ადამიანს, რომელიც პირადად მას იცნობდა, ცუდს იტყოდა. რამ მის შესახებ. ყველას უყვარდა ის და კარგი მიზეზის გამო. ბევრს ვმოგზაურობ მთელს ყოფილ საბჭოთა კავშირში და როცა სამხატვრო საზოგადოების უცნობები მეკითხებიან: „ბელარუსიდან ხარ?“, უკვე ვიცი, რა იქნება გაგრძელება. ამბობენ: „გამარჯობა საშა ტიხანოვიჩს!“... კაცმა ნათელი და ძალიან ლამაზი ცხოვრება გაატარა. ალბათ ყველაზე კარგი რაც შეიძლებოდა მომხდარიყო მას უკვე მოხდა. დარწმუნებული ვარ, სადაც ახლა არის, ისიც ბედნიერია. ეს არის ცხოვრების არსი და სამართლიანობა... გეორგი ვოლჩეკი, მხატვარი: - საშას ისე ვექცევი, როგორც ჩემს პოპ მამას. 90-იან წლებში მის სიმღერის თეატრში მივედი და ერთად ვიმოგზაურეთ მთელ მსოფლიოში მისი ყველასთან კარგი ურთიერთობის წყალობით. ის ჯერ კიდევ საბჭოთა სამხატვრო სკოლას ეკუთვნოდა, ასეთი ხალხი აღარ დარჩა - ვარსკვლავური ციებ-ცხელებისგან სრულიად მოკლებული მომღერალი იყო. საშა ყოველთვის პირველს უხსნიდა ხელებს, თუნდაც უცნობებს. ზოგიერთი გაოცებული და შოკირებულიც კი იყო ამით. ერთხელ ვკითხე, რატომ ეხუტება ყველას. მან უპასუხა: ასე მოიკლავს ღმერთი, ღვთის ყველა ხალხს. მაგრამ თქვენ მათ არ იცნობთ, გამიკვირდა. - ან იქნებ ვიცი, - ღიმილით უპასუხა საშამ. ის ძალიან რელიგიური ადამიანი იყო, დიდ დროს ატარებდა ეკლესიაში, იცოდა ყველა ლოცვა. და ღმერთი დიდხანს ზრუნავდა მასზე. ცოტამ თუ იცის, რომ მან ბევრი რამ გააკეთა ქველმოქმედებისთვის, მაგრამ არასოდეს გაუკეთებია ამის რეკლამირება. ის იყო ჩვენი მხატვრული ძმობის შემოქმედი, რომელიც ეხმარება გაჭირვებულებს. ორი წლის განმავლობაში მე და მან ბელორუსის ყველა შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე სახლს ვათვალიერებდით და იქ წარმოუდგენელი ანაზღაურება და მადლიერება დაგვხვდა.
ბიოგრაფია
ანასტასია ტიხანოვიჩი პოპულარული ბელორუსი მომღერალია, ბელორუსის ტელევიზიის ყველაზე რეიტინგული მუსიკალური პროექტების ავტორი და პროდიუსერი. მის რეპერტუარში შედის ცნობილი ბელორუსი ავტორების სიმღერები. ჰიტები, როგორიცაა "ასეთი რამ", "ტუჩებზე", "სადღაც", "სიყვარულს დავხატავ" მუდმივად არის ბელორუსის წამყვანი რადიოსადგურების პლეილისტებში. ის თანამშრომლობს წამყვან ბელორუს კომპოზიტორებთან, მღერის დუეტებში: იგორთან...
ბიოგრაფია
ანასტასია ტიხანოვიჩი პოპულარული ბელორუსი მომღერალია, ბელორუსის ტელევიზიის ყველაზე რეიტინგული მუსიკალური პროექტების ავტორი და პროდიუსერი. მის რეპერტუარში შედის ცნობილი ბელორუსი ავტორების სიმღერები. ჰიტები, როგორიცაა "ასეთი რამ", "ტუჩებზე", "სადღაც", "სიყვარულს დავხატავ" მუდმივად არის ბელორუსის წამყვანი რადიოსადგურების პლეილისტებში. იგი თანამშრომლობს ბელორუსის წამყვან კომპოზიტორებთან, მღერის დუეტებში: იგორ აქსიუტასთან, ალექსანდრე სუხარევთან ("ეკივოკი"), ალექსანდრე პანაიოტოვთან.
მუსიკას 4 წლიდან სწავლობს. ექვსი წლის ასაკიდან ჩავაბარე მუსიკალურ სკოლაში, რომელიც მოგვიანებით შევცვალე ბელორუსის რესპუბლიკურ გიმნაზია-სამხატვრო კოლეჯში. I.O. ახრემჩიკი. იქ მან თავი გამოიჩინა, როგორც პერსპექტიული პიანისტი და აკადემიური მომღერალი. თუმცა, მისი ინტერესი პოპულარული მუსიკისადმი საბოლოოდ გადამწყვეტი აღმოჩნდა.
სკოლის დამთავრების შემდეგ ანასტასია გახდა თანამედროვე ცოდნის ინსტიტუტის სტუდენტი, სადაც პროდიუსერის პროფესია მიიღო.
მისი დებიუტი, როგორც მომღერალმა შედგა მოლოდეჩნოში ეროვნული სიმღერისა და პოეზიის ფესტივალზე, სადაც შეასრულა ბელორუსის სახელმწიფო საკონცერტო ორკესტრის თანხლებით, დირიჟორობით N.A. RB მიხაილ ფინბერგი. შემდეგ სცენიდან გაისმა ბალადა „Pabudzi myane“ (მუსიკა ვლ. დომარაცკი, ტექსტი ლეონიდ პრონჩაკი). მოგილევის ფესტივალზე "Golden Hit" ანასტასია პირველად გამოჩნდა სცენაზე ცნობილ მშობლებთან ერთად: იადვიგა პოპლავსკაიასა და ალექსანდრე ტიხანოვიჩთან ერთად. შემდეგ შესრულდა სიმღერა „მხოლოდ შენ“ (მუსიკა ი პოპლავსკაია, ტექსტი გ. ბურავკინი).
სატელევიზიო კონკურსმა „Hit Moment“ მოუტანა ანასტასია ტიხანოვიჩს გამარჯვება კატეგორიაში „ხიბლისა და მხატვრობისთვის“, ხოლო სიმღერა „განვითარებული“ (მუსიკა ი. პოპლავსკაია, ტექსტი ლ. პრონჩაკი) ფინალში გავიდა. სატელევიზიო კონკურსზე "ევროპის გზაჯვარედინზე" ახალგაზრდა მომღერალს მიენიჭა სპეციალური ჯილდო "იმედი", ხოლო მისი სიმღერა "ბედნიერებისთვის ნახევარი მსოფლიო" (მუსიკა სერგეი ჟდანოვიჩი, ტექსტი მიხაილ კოჟუხი) გახდა ფინალისტი. კონკურსი.
2005 წლის დასაწყისიდან ანასტასიამ დაიწყო სატელევიზიო მუსიკალური პროგრამების შექმნა. მისი პირველი პროექტი იყო ბელორუსული "ვარსკვლავების ქარხნის" შექმნა STV არხისთვის - "Star Stagecoach", სადაც იგი მოქმედებდა როგორც ავტორი და პროდიუსერი. პროგრამა სწრაფად გახდა ერთ-ერთი ყველაზე რეიტინგული ბელორუსიაში. როგორც წლის საუკეთესო ახალგაზრდული პროექტი, პროგრამამ მოიპოვა ეროვნული ტელევერშინას ჯილდო.
ანასტასია ტიხანოვიჩმა ასევე შექმნა არაერთი საკონცერტო პროგრამა Profiartvideon საპროდიუსერო ცენტრთან ერთად.
ანასტასია ტიხანოვიჩმა მონაწილეობა მიიღო კომპოზიტორ ვლადიმერ ყაზბანოვის სპექტაკლებში: "მონანიების კარები", "პრეობრაჟენსკაიას ქუჩა" მონაზონის ანასტასია შერეშევსკაიას ლექსების მიხედვით, "სიყვარული და აპატიე" (2009) ვალენტინა პოლიკანინას ლექსების მიხედვით.
2006 წელს ანასტასიამ მიიღო მოწვევა Belteleradiocompany-დან, რომ გამხდარიყო ბელორუსის საკვალიფიკაციო რაუნდის აღმასრულებელი პროდიუსერი ევროვიზიის სიმღერის საერთაშორისო კონკურსისთვის. იგი გახდა სატელევიზიო მუსიკალური კონკურსის „ევროფესტი“ შექმნის იდეის ავტორი. დაარსების დღიდან ევროფესტი მედიის, მათ შორის საერთაშორისო, ყურადღების ქვეშ იყო. EuroFest-ის პროექტის პარალელურად, ასევე შეიქმნა ფართომასშტაბიანი შოუ-პროგრამები "ბელარუსი - 12 ქულა" და "ევროვიზიის ვარსკვლავები", ასევე ორიგინალური სატელევიზიო კონცერტების სერია "Minsk Benefit Performance".
ანასტასია ტიხანოვიჩი საქველმოქმედო ორგანიზაციებთან თანამშრომლობას მისი შემოქმედებითი საქმიანობის მნიშვნელოვან ასპექტად მიიჩნევს. როგორც მომღერალმა მონაწილეობა მიიღო ბელორუსის ფონდების "Touching Life", "Children in Need", "We Are Together", ბავშვთა სახლებისა და სხვა საქველმოქმედო ორგანიზაციების მიერ ორგანიზებულ მრავალ ღონისძიებაში.
2013 წელს ანასტასია ტიხანოვიჩი გახდა ფესტივალის "სიმღერა საზღვრებს გარეშე" ჟიურის კურატორი და თავმჯდომარე, რომელიც გაიმართა საქველმოქმედო საზოგადოებასთან "მსოფლიო საზღვრებს გარეშე" მუსიკალურად ნიჭიერი ბავშვებისთვის - ბოგუშევსკის, ვასილიშკოვსკის, ვესნოვსკის, გოროდიშენსკის, ჟურავიჩის მოსწავლეებისთვის. , ივენეცკის, მინსკის, რეჩიცკის, ჩერვენსკის სახლები -ინტერნატები ბავშვებისთვის და ფსიქოფიზიკური განვითარების განსაკუთრებული საჭიროებების მქონე ახალგაზრდებისთვის. აქციის შედეგად ჩაიწერა მუსიკალური ალბომი აქციის მონაწილეებისა და ბელორუსული ესტრადის ვარსკვლავების მიერ შესრულებული კომპოზიციებით.
ფესტივალები:
მუსიკისა და პოეზიის ეროვნული ფესტივალი "მოლოდეჩნო-2001",
საკონცერტო პროგრამა მოგილევში საერთაშორისო ფესტივალის „Golden Hit-2001“ ფარგლებში.
სატელევიზიო ფესტივალი "ევროპის გზაჯვარედინზე" (ნადეჟდას ჯილდო, 2001 წ.)
საერთაშორისო ფესტივალი "ვილნიუსი-2002",
საერთაშორისო ფესტივალი "ორი გულის მელოდია" (უკრაინა, კიევი, 2002 წ.)
საერთაშორისო ფესტივალი "მეგობრობის გვირგვინი" (2003),
რელიგიათაშორისი ფესტივალი „თაობა, რომელსაც სწამს“ (ჟოდიო, 2005 წ.),
საერთაშორისო ხელოვნების ფესტივალი "სლავური ბაზარი ვიტებსკში",
ინტერნეტი:
Ოფიციალური გვერდი
ფეისბუქი
Twitter
ეს მოვლენა მართლაც მნიშვნელოვანი იყო, რადგან თუ ბიჭი დაიბადებოდა დედა იადვიგასა და მამა საშას ოჯახში, ახალგაზრდა მამას მოუწევდა ერთი ულვაშის გაპარსვა. ზუსტად ამას აპირებდა, თუ 1980 წლის 23 დეკემბერს ნასტიუშას ნაცვლად რომელიმე ექსცენტრიული ბიჭი გამოჩნდებოდა. გოგონას დაბადებამ გადაარჩინა სიტუაცია, მამა კი ულვაში დარჩა!
4 წლის ასაკიდან ნასტიამ ინტერესით შეიტყო ფორტეპიანოზე დაკვრის სირთულეები და როდესაც 6 წლის გახდა, მან იმღერა სიმღერა "ჩუნგა-ჩანგას" შესახებ და შევიდა მე-9 მუსიკალურ სკოლაში. მართალია, რამდენიმე წლის შემდეგ სკოლა შეცვალა რესპუბლიკურმა ლიცეუმმა, მოგვიანებით კი სამხატვრო კოლეჯმა მაკაონკას ქუჩაზე. მშობლიური სკოლის კედლებზე დაინახა არა მხოლოდ მკაცრი გამოცდები ფორტეპიანოს დაკვრასა და სხვა მუსიკალურ მეცნიერებებში, არამედ ნასტია ტიხანოვიჩის მრავალრიცხოვანი წარმოდგენები სკოლის კონცერტებსა და სკეტებზე.
ჩემი სკოლის წლები სწრაფად გაფრინდა. მოგვიანებით, ONT სატელევიზიო არხის "სკოლის ხაზის" კონცერტზე, ანასტასია ტიხანოვიჩმა თავის კლასელ იაროსლავ ნევერკოვიჩთან ერთად (ბელორუსის პრეზიდენტის ორკესტრის პიანისტი), სკოლის დღეების გახსენებისას, შეასრულა ცნობილი ჯაზის ჰიტის მათი ვერსია, სახელწოდებით " ოდნოკლასნიკი“.
ბიოგრაფიის შემდეგი გვერდი არის თანამედროვე ცოდნის ინსტიტუტი და ხელოვნების ფაკულტეტი. პროდიუსერის რთული ხელობის შესწავლით, ანასტასია ტიხანოვიჩი იწყებს მუშაობას თავის პირველ სიმღერებზე და ემზადება მოლოდეჩნოში ეროვნული სიმღერისა და პოეზიის ფესტივალზე გამოსასვლელად, სადაც პირველად ბელორუსის სახელმწიფო საკონცერტო ორკესტრის თანხლებით, პროფესორის ხელმძღვანელობით. , ბელორუსის რესპუბლიკის სახალხო არტისტი M. Ya. Finberg, შესრულდა ბალადა ვლადიმირის მუსიკაზე დომარაცკისა და ლეონიდ პრონჩაკის სიტყვები "Pabudzi myane". ამას მოჰყვა მოგილევის ფესტივალი „ოქროს ჰიტი“, სადაც ანასტასიამ ი. პოპლავსკაიასთან და ა. ტიხანოვიჩთან ერთად შეასრულა მათი ერთ-ერთი ჰიტი, სიმღერა „მხოლოდ შენ“ (მუსიკა ი. პოპლავსკაია, ტექსტი გ. ბურავკინი. ).
სატელევიზიო კონკურსმა "Hit Moment" მოუტანა ანასტასია ტიხანოვიჩს გამარჯვება ნომინაციაში "ხიბლისა და არტისტიზმისთვის", ხოლო სიმღერა "Razvitanne" (მუსიკა ი. პოპლავსკაია, ტექსტი ლ. პრონჩაკი) "ჰიტ მომენტში" ფინალისტი გახდა. სატელევიზიო კონკურსზე "ევროპის გზაჯვარედინზე" ანასტასია ტიხანოვიჩს მიენიჭა სპეციალური ჯილდო "იმედი", ხოლო სიმღერა "ბედნიერებისთვის ნახევარი მსოფლიო" (მუსიკა სერგეი ჟდანოვიჩი - ტექსტი მიხაილ კოჟუხი) გახდა ამ ტელევიზიის ფინალისტი. კონკურსი. ასე რომ, ახალი საუკუნის დასაწყისი აღინიშნა ნასტიას მონაწილეობით მრავალ ფესტივალში, კონკურსებსა და საკონცერტო პროგრამებში.
2003 წლის 16 მაისს, სულიწმიდის საკათედრო ტაძარში, ღვთის მსახური ანასტასია დაქორწინდა ღვთის მსახურზე დიმიტრიზე, ხოლო გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მინსკის ერთ-ერთ საღამოზე, დაიბადა ბავშვი იოანე, იგივე ვანია, ვანიუშკა ან ივან დიმიტრიევიჩი.
2005 წლის დასაწყისში ანასტასია ტიხანოვიჩმა გადაწყვიტა სერიოზულად ჩაერთო ნავიგაციასა და ინჟინერიაში ტელევიზიის სფეროში. მალე STV არხის ეკრანებზე გამოჩნდა ახალი მუსიკალური პროექტი, "Star Stagecoach".
ამჟამად ანასტასია ტიხანოვიჩი მუშაობს ახალ კომპოზიციებზე და პროექტებზე.
დღის საუკეთესო
| თვითშექმნილი ადამიანი |
