ცხოვრება ძალიან რთული და უცნაური რამაა. დღეს შეგიძლიათ გაიხაროთ ამ დღით, ხვალ კი შეგიძლიათ იტიროთ იმის გამო, რაც გუშინ მოხდა. მაგრამ რაც არ უნდა იყოს, ყოველთვის უნდა იპოვო საკუთარ თავში ძალა და მხოლოდ წინ წახვიდე! დღეს ჩვენ გვინდა ჩვენს სტუმრებს ვაჩვენოთ სამოტივაციო სურათები მნიშვნელობით: ცხოვრების შესახებ.

სურათები ცხოვრების შესახებ მნიშვნელობით...

განურჩევლად ასაკისა, ჩვენი სტატუსისა, ჩვენი შეხედულებებისა, ადამიანმა უნდა მოუსმინოს რჩევებს, ისწავლოს სხვის შეცდომებზე და კომპეტენტურად დაგეგმოს თავისი მომავალი მიღებული გამოცდილებიდან გამომდინარე. ცხოვრებისეული მნიშვნელობის მქონე ნახატები, რომლებიც ჩვენ შევარჩიეთ თქვენთვის, გაჩვენებთ და მოგვითხრობს ცხოვრების რამდენიმე მომენტზე, დაგეხმარებათ იფიქროთ და, შესაძლოა, გადახედოთ რაიმეს.

რატომღაც, უმეტესობა დარწმუნებულია, რომ გარკვეული შეცდომების დაშვების გარეშე, ვერ გაიგებთ რა ხდება მთელ არსს და იმისათვის, რომ შეიგრძნოთ სიტუაცია, თქვენ უნდა მოინახულოთ იგი. ბოლოს და ბოლოს, ბევრმა დიდმა მწერალმა, რომლებსაც ომი არასოდეს უნახავთ, ამ თემაზე მტკივნეული ნაწარმოებები დაწერეს, მხატვრები საოცარ ნახატებს ხატავენ, ხოლო ცხოვრებაში გამოსახულებს არასოდეს ხვდებიან და ა.შ. ამიტომ, ხანდახან არ უნდა ცდუნო ბედი, მაგრამ უმჯობესია გამოიყენოთ რამდენიმე რჩევა და ხრიკი, მაგრამ ამავე დროს იფიქროთ საკუთარი თავით.

ასევე წაიკითხეთ: არაჯანსაღი "ჯანმრთელობა" ელენა მალიშევასთან ერთად

ახლა ჩვენ გაჩვენებთ საინტერესო და ინსტრუქციულ სურათებს მნიშვნელობით, რომლებიც უბრალოდ მოგიყვებათ ცხოვრების რამდენიმე მომენტზე, იქნებ ვინმემ დაინახოს რაღაც ნაცნობი, რაც ცხოვრებაში შეხვედრია, ვიღაცისთვის ეს სურათები წარწერებით კარგი სტიმული იქნება და მესამე უბრალოდ საინტერესო მასალაა.

მნიშვნელობით:

ხანდახან ისეც ხდება, რომ ერთმა მოკლე ფრაზამ, საჭირო დროს და საჭირო ადგილას წარმოთქმულმა, შეიძლება შეცვალოს მთელი შენი ცხოვრება. განსაკუთრებით კარგია, როცა ეს ფრაზა ჩვენს წარმოსახვაშიც დადებით სურათად რჩება.

გეპატიჟებით სიამოვნებით უყუროთ და წაიკითხოთ ფრაზები პოზიტიურ სურათებში, რომლებმაც უკვე შეცვალეს ასობით ადამიანის ცხოვრება მათ ისტორიაში. შესაძლოა, ერთ-ერთი მათგანი დაგეხმარებათ დღევანდელი დღის ახლებურად დაწყებაში!

თითოეული ჩვენგანის ცხოვრებაში დროდადრო დგება ისეთი პერიოდები, როცა გვჭირდება შთაგონება და სიხარული. ასეთ დროს ნებისმიერი წვრილმანი, რომელიც რაღაცას ღრმად ეხება, შეიძლება მიგვიყვანოს მართლაც მნიშვნელოვანისკენ – მაგალითად, ფრაზები ცხოვრების შესახებ. ეს შეიძლება იყოს ფრაზები ან უბრალოდ სასაცილო ნახატები, ფილოსოფიური აზრები ან ცნობილი ადამიანების ბრძნული გამონათქვამები, როგორც არ უნდა იყოს - ცხოვრების შესახებ ღირებულმა ფრაზებმა შეიძლება დეპრესიიდანაც კი გამოგიყვანოთ.

გიყვართ საკუთარი თავის მოტივაცია? მაშინ ღრმა და საინტერესო ფრაზები ცხოვრების შესახებ არის ის, რაც აუცილებლად მოგეწონებათ. როდესაც გჭირდებათ მოტივაცია რაიმე მართლაც მნიშვნელოვანი მოქმედებისთვის, თქვენ უბრალოდ უნდა იპოვოთ ის - რატომ არა ინტერნეტიდან სურათზე?

არ იცით როგორ დაუჭიროთ მხარი მეგობარს? კარგი მნიშვნელობის მქონე სურათები აქ გამოგადგებათ - ისინი შეგახსენებთ, რა მშვენიერია ცხოვრება და რამდენი საინტერესო და ამაღელვებელი რამ არის გარშემო. ზოგჯერ მოკლე ფრაზები ან სურათები წარწერებით ბევრად უფრო ეფექტურია, ვიდრე ათასობით სიტყვა.

რატომ გვჭირდება გააზრებული ფრაზები და განცხადებები: ისინი ხელს უწყობენ გამხიარულებას; გვაიძულებს ვიყოთ უკეთესი; საშუალებას გაძლევთ შეხედოთ პრობლემებს ახალი პერსპექტივიდან.

ხოლო მათთვის, ვისაც სტატუსების ხშირად შეცვლა უყვარს, მათ არ შეუძლიათ სურათების გარეშე, რომლებიც შეიცავს ფრაზებს ცხოვრებასა და სიყვარულზე. სასაცილო და სერიოზული, ისინი იზიდავენ აბონენტებს და ეხმარებიან უამრავი მოწონების, გაზიარების და რეპოსტაციის მოპოვებაში, რომლითაც ნებისმიერი ამბიციური ადამიანი ფარულად სარგებლობს (ნამდვილად არ გსიამოვნებთ სხვისი ყურადღება?).

სხვათა შორის, ყველაზე ბრძნული ფრაზები ცხოვრების შესახებ (და ყველაზე ლამაზი, სხვათა შორის) ყველაზე ხშირად მწერლებისა და პოეტების კალამს ეკუთვნის - შემოქმედებითი ადამიანები ადვილად აძლევენ ისეთ ელეგანტურ სიტყვიერ კონსტრუქციებს, რომლებსაც შემდეგ ვხსნით და სტატუსებს ვაკეთებთ. მათ (ან მოაწერეთ ავა). რაზე წერენ მწერლები? მოდით, ჭკვიანური და ფილოსოფიური წიგნები დავტოვოთ მათ ვისაც უყვარს და ცხადი გახდება, რომ ყველაზე ბრძენი მწერლებიც კი წერენ სიყვარულზე, იმაზე, თუ რამდენად საოცარი და ლამაზია ცხოვრება და ადამიანის შინაგანი სიძლიერე.

ახლა ბევრს უყვარს ლამაზი სურათები ყველა სახის ნაკვთებით, მაგრამ უმჯობესია, როდესაც ლამაზი სურათები წარწერებით - მეცნიერები ამბობენ, რომ რაც უფრო მეტ ემოციას იწვევს ჩვენში გარკვეული სიტყვები, მით უკეთ ვიმახსოვრებთ მათ. რა თქმა უნდა, სტატუსების და მარტივი ფრაზების დამახსოვრება, როგორც ჩანს, უსარგებლოა, მაგრამ უმჯობესია დაიმახსოვროთ გონივრული და სერიოზული ფრაზები ცხოვრების შესახებ და მნიშვნელობით - ამ გზით შეგიძლიათ ისწავლოთ ისინი, გახდეთ უფრო ჭკვიანი და ისევ.

სტატუსებზე საუბრისას, უნდა აღიაროთ, რომ ყოველთვის არ გსურთ მათი გამოგონება, ზოგჯერ სასიამოვნოა ჭკვიანური ფრაზების გამოყენება. ფრთიანი სიტყვები და ციტატები ამისთვის უბრალოდ შესანიშნავია - ყველას აქვს თავისი საყვარელი სურათები წარწერებით - მაგარი და მხიარული, საინტერესო და უჩვეულო, ერთი სიტყვით, ის, რაც გამხიარულებს.

იცით პირქუში ნახატების მაგალითები? შემიძლია დავასახელო რამდენიმე ისეთი ტილო, რომელმაც პირადად ჩემში მჩაგვრელი გრძნობა გამოიწვია. მაგრამ ვიცით თუ არა, ნახატს რომ ვუყურებთ, რაზე ფიქრობდა ამ ტილოს ავტორი მისი შექმნისას?

ცნობილი მხატვრების შემდეგი 5 ნახატი, რომელიც გიწვევთ დაათვალიეროთ ფაბიოსი, ერთი შეხედვით არაფერი აშინებთ. მაგრამ თუ ყურადღებით დააკვირდებით ან წაიკითხავთ საინტერესო ფაქტებს მათ შესახებ, ეს რაღაცნაირად არასასიამოვნო ხდება.

ჰენდრიკ ვან ანტონისენი "სცენა ნაპირზე"

რას აკეთებს ამდენი ხალხი სანაპიროზე? როგორც ჩანს, უბრალო ზღვის პეიზაჟი.

"სცენა ნაპირზე" / ჰენდრიკ ვან ანტონისენი (1630-იანი წლები)

სინამდვილეში, ნახატის რენტგენის გადაღების შემდეგ, ექსპერტებმა დაადგინეს, რომ ნახატი ასახავს ხალხის ცნობისმოყვარეობას ნაპირზე გამორეცხილი მკვდარი ვეშაპის მიმართ. თუმცა, ავტორმა ჩათვალა, რომ არავის სურდა მათ კედელზე მკვდარი ცხოველის გვამი ენახა. და ხელახლა მოხატა ტილო...

"ანგელოზი", ჟან-ფრანსუა მილე

გლეხები კარტოფილის კალათზე დაიხარეს. მძიმე დრო, მცირე მოსავალი, სახეზე მწუხარება გამართლებულია.

"ანგელოზი" / ჟან-ფრანსუა მილე (1857-1859)

რა საშინელებამ შემიპყრო, როცა აღმოვაჩინე, რომ კვლევისა და რენტგენოლოგიური გამოკვლევის მიხედვით, კალათის ადგილას თავდაპირველად კუბო იყო ახალშობილით? ანუ, ავტორის იდეით, თავდაპირველად ეს იყო სურათი, რომელშიც მშობლები დაკრძალავენ შვილს ...

"პატარძლის მომზადება"

ზოგადი მოსაზრებით, ეს დაუმთავრებელი ნახატი ასახავს პატარძლის ქორწილისთვის მომზადების სცენას.

პატარძლის ჩაცმა / გუსტავ კურბე (1855)

თუმცა, 1960 წლის რენტგენმა აჩვენა, რომ აქ ნამდვილად არის გამოსახული გოგონას პატარძლის სამოსში ჩაცმის პროცესი. მხოლოდ ისინი ამზადებენ მას არა ქორწილისთვის, არამედ დაკრძალვისთვის.

პაბლო პიკასო "ძველი გიტარისტი"

ბევრმა იცის ამ ცნობილი მხატვრის შემოქმედება, რომელიც გიტარისტს ასახავს. მაგრამ ბევრმა არ იცის, რომ სინამდვილეში ტილოს ავტორმა მძიმე დრო განიცადა და როდესაც მისი ნახატები არ იყიდებოდა, ყველაზე წარუმატებელ, მისი აზრით, ახალზე ხატავდა.

რენტგენმა აჩვენა, რომ "ძველი გიტარისტის" ქვეშ იმალება დედა შვილთან ერთად სოფელში შინაურ ცხოველებს შორის.

ჟან-ოგიუსტ-დომინიკ ინგრესი "ჟაკ-მარკ დე მონბრეტონ დე ნორვენის პორტრეტი"

დრო იცვლება, ისევე როგორც იდეალები, სოციალური საფუძვლები და ბრძანებები. ამ მხატვარმა დახატა რომის პოლიციის უფროსის პორტრეტი მას შემდეგ, რაც ნაპოლეონმა ქალაქი დაიპყრო. ფონზე, კვლევის მიხედვით, ნაპოლეონის შვილის თაბაშირის ბიუსტი იდგა.

"Monsieur de Norvin" / ჟან ოგიუსტ დომინიკ ინგრე (1811-1812)

თუმცა, ნაპოლეონის დამარცხების შემდეგ, მხატვარმა არჩია ამ ელემენტის დამალვა, რადგან ეს შეიძლება იყოს სახიფათო ავტორის სიცოცხლისთვის.

საოცარია, არა? ეს საინტერესო ფაქტები კიდევ ერთხელ ადასტურებს, რომ სანამ ნივთს იყიდი, უნდა გაარკვიო მისი ისტორია და მნიშვნელობა. იქნებ თქვენს მაგიდაზე ვაზა არის ფერფლის ურნა? დაკრძალვა იმალება სურათზე? რატომ შეიტანეთ ზედმეტი ნეგატივი თქვენს სახლში?

მაგრამ ყველა თეორია ნაწარმოებების მნიშვნელობის შესახებ აშკარად ასე ბოდვითი არ არის. ზოგი ახერხებს იყოს ერთდროულად ძალიან დამაჯერებელი და გულწრფელი გონებამახვილი.

1 სატირი, რომელიც ნიმფისთვის ტირის, ნამდვილად აჩვენებს სასტიკ მკვლელობას

ნახატი დახატა პიერო დი კოზიმოს მიერ 1495 წელს და სავარაუდოდ ასახავს სცენას ოვიდის მეტამორფოზებიდან. ამ ამბავში პროკრისი ტყეში შემთხვევით მოკლა მისმა ქმარმა, მონადირე კეფალოსმა, რომელმაც ცოლი მხეცად შეატყუა და შუბით დაარტყა.

ეს არის ტიპიური სცენის არჩევანი რენესანსის მხატვრისთვის,მაგრამ არის ერთი პრობლემა. საგულდაგულო ​​შესწავლა აჩვენებს, რომ კოზიმოს ნახატზე გამოსახული პროკრისი არ შეიძლებოდა შემთხვევით მოკლულიყო.

ბრიტანელი პროფესორის მაიკლ ბაუმის თქმით, ყველა ნიშანი მიუთითებს იმაზე, რომ ტილო სასტიკ მკვლელობას ასახავს. პროკრისს მკლავზე ღრმა ჭრილობები აქვს, თითქოს დანით თავდასხმის თავიდან აცილებას ცდილობდა. ბოლოს ჭრილობაც აქვს კისერზე.

იმის ნაცვლად, რომ ასახოს სცენა რომანიდან, კოზიმოს ნახატი გვიჩვენებს ძალადობრივი თავდასხმის შედეგებს. ალბათ ეს არ გაკეთებულა განზრახ. პროფესორი ბაუმი ეჭვობს, რომ კოზიმომ ადგილობრივ მოკვდავს სთხოვა მისთვის გვამის სესხება, რათა მკვლელობის მსხვერპლი დაეხატა.

2 დიეგო რივერამ დაადასტურა, რომ ჯ.დ. როკფელერ უმცროსს სიფილისი ჰქონდა

დიეგო რივერას ნამუშევარი "ადამიანი, რომელიც აკონტროლებს სამყაროს" ერთ-ერთი გამორჩეული ქმნილებაა მექსიკის ფერწერის ხელოვნებაში. ფრესკა თავდაპირველად შეკვეთილი იყო როკფელერის ცენტრისთვის, მაგრამ მოგვიანებით გადაკეთდა მეხიკოში მას შემდეგ, რაც ნელსონ როკფელერმა გაანადგურა ფრესკა.

მას არ მოსწონდა, რომ მასზე ლენინი იყო გამოსახული.გამოსახულების აღდგენა ასევე შურისძიების მონუმენტური აქტი იყო. ფრესკაში ნათქვამია, რომ ნელსონ როკფელერის მამას სიფილისი ჰქონდა.

ნახატის ერთ-ერთი მთავარი ელემენტი იყო უახლესი სამეცნიერო აღმოჩენების ეპიზოდები. გალაქტიკები, ფეთქებადი ვარსკვლავები, უამრავი ბაქტერია, რომელიც ცურავს ქალისა და მამაკაცის თავზე...

მას შემდეგ, რაც ნელსონ როკფელერმა გაანადგურა ორიგინალური ვერსია, რივერამ დახატა მამამისი, ჯ.დ. როკფელერი, უმცროსი, გარშემორტყმული სიფილისის გამომწვევი ბაქტერიებით.

ეს ყველაფერი არ არის. იმისდა მიუხედავად, რომ ჯ.დ. როკფელერ უმცროსი მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში ტეტოტალერი იყო, რივერა მას ხატავდა მარტინით ხელში და ქალები, რომლებიც მეძავებს ჰგავდნენ. ეფექტის გასაძლიერებლად მან ლენინი წინა პლანზე დააყენა.

3. ნახატში „იზაბელა“ მამაკაცი ერექციას მალავს

პრე-რაფაელიტური მოძრაობის ერთ-ერთი მნათობი, ჯონ ევერეტ მილე, დღეს, ალბათ, ყველაზე ცნობილია ნახატით ოფელია. ყოველ შემთხვევაში ასე იყო 2012 წლამდე, როდესაც მკვლევარებმა მის ნახატში იზაბელა აღმოაჩინეს რაღაც მოულოდნელი. მასზე გამოსახულია სცენა ბოკაჩოს დეკამერონიდან და საბანკეტო მაგიდაზე აშკარად ჩანს ერეგირებული პენისის ჩრდილი.

დეკამერონი ერთ-ერთი ყველაზე ეროტიკული წიგნიაოდესმე დაწერილი და სურათი სავსეა სექსუალურობის მითითებით. პერსონაჟის გაშლილი ფეხი ფალოსის სიმბოლოა, ხოლო დაღვრილი მარილის გროვა პენისის ჩრდილთან, სავარაუდოდ, თესლს განასახიერებს. უხამსად გამოიყურება, მაგრამ ამავდროულად საერთოდ არ ჰგავს ჩვეულებრივ პორნოგრაფიას.

4. La Primavera გამოხატავს მებაღეობის სიყვარულს

ეს არის ბოტიჩელის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი ფლორენციის უფიზის გალერეაში. La Primavera ასევე ბოტიჩელის ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი ნახატია. გამომდინარე იქიდან, რომ მასზე გამოსახულია ქალების ჯგუფი, რომლებიც დადიან ცაში, თითქოს მდელოს გავლით, ექსპერტები მაინც ამტკიცებენ, რომ სურათს ალეგორიული მნიშვნელობა აქვს.

მაგრამ არსებობს ერთი თეორია, რომელიც გამოირჩევა ყველა დანარჩენისგან თავისი მტკიცებულებებითა და უცნაურობით,ვინც ამტკიცებს, რომ ნახატი მებაღეობას ეხება.

ეს ვერსია დამაჯერებლად გამოიყურება თვალწარმტაცი სკრუპულოზობის გამო, რომლითაც ავტორი განსაზღვრავს თითოეულ მცენარეს. ოფიციალური შეფასებით, ნახატზე გამოსახულია მინიმუმ 500 საგულდაგულოდ დამუშავებული სხვადასხვა მცენარე თითქმის 200 სხვადასხვა სახეობიდან.

ზოგი თვლის, რომ ეს იყო ყველა მცენარე, რომელიც გაიზარდა მე-15 საუკუნეში ფლორენციაში და ყვავის მარტიდან მაისამდე. სხვები ამტკიცებენ, რომ ბოტიჩელმა ეს მცენარეები თავად გამოიგონა, განსაკუთრებით ამ სურათისთვის.

5. „მუსიკის გაკვეთილი“ სავსეა სექსუალურობით

იოჰანეს ვერმეერის მიერ 1660-იან წლებში შექმნილი მუსიკის გაკვეთილი ითვლება მე-17 საუკუნის ჰოლანდიის ცხოვრების ერთ-ერთ უდიდეს ნახატად. ახალგაზრდა გოგონას სიმპათიური დამრიგებელი ასწავლის კლავესინზე დაკვრას.

ეს არის ვერმეერის დროს ტიპიური მაღალი საზოგადოების დღის ფოტორეალისტური ასახვა.ყოველ შემთხვევაში, ეს არის სტანდარტული ახსნა. ზოგი თვლის, რომ ნახატი სექსით და ფარული ვნებით არის გაჟღენთილი.

ამ თეორიის თანახმად, ნახატი სავსეა პატარა მინიშნებებით გოგონასა და მის მენტორს შორის სექსუალური დაძაბულობის გასაგებად. გასაკვირი არაა, რომ გოგონას გამოსახულება ქალწულობასთან ასოცირდება, მაგრამ კლავესინზე გამოსახული სარკე აჩვენებს, რომ გოგონა რეალურად უყურებს მასწავლებელს თამაშის დროს.

ღვინის დოქი არის აფროდიზიაკი, ხოლო იატაკზე არსებული ხელსაწყო განიმარტება, როგორც უზარმაზარი ფალიური სიმბოლო. თუ სურათს ამ კუთხით განვიხილავთ, მაშინ შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ მაყურებელი არის ვუაიერი.

და ეს მხოლოდ ამ სურათზე არ არის საქმე. ზოგიერთი ხელოვნების ისტორიკოსი ამტკიცებს, რომ ვერმეერის ნახატებში მუსიკის არსებობა ყოველთვის სექსუალურობის სიმბოლოა, რაც მის შემოქმედებას ძალიან უცნაურს ხდის.

6. Cafe Terrace at Night მოგვაგონებს ბოლო ვახშამს

1888 წელს დახატული კაფე ტერასა ღამით არის ვან გოგის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი, რომელიც სრულად ავლენს მხატვრის გამორჩეულ სტილს. ის ასევე მისი ერთ-ერთი ფავორიტია. მაგრამ ზოგიერთი ამტკიცებს, რომ მას გაცილებით ღრმა ქვეტექსტი აქვს. ბოლო თეორია არის ის, რომ კაფე ტერასა ღამით ეხება ბოლო ვახშამს.

ადრეული ასაკიდანვე ვან გოგი უკიდურესად რელიგიური იყო.მისი მამა პროტესტანტი მღვდელი იყო და გავლენიანი ხელოვნებათმცოდნეები ამტკიცებენ, რომ მხატვრის ნახატები სავსეა ქრისტიანული გამოსახულებებით.

„ღამის კაფე ტერასის“ შემთხვევაში, ეს გამოსახულება გამოიხატება იესოს სახით, რომელიც მოდის საჭმელად თავის მოწაფეებთან ერთად. თუ კარგად დააკვირდებით სასადილოებს, ხედავთ, რომ ისინი თორმეტია და ისინი ცენტრალური ფიგურის გარშემო სხედან გრძელი თმებით.

ცხადია, რომ ნახატზე რამდენიმე ჯვარიც კი არის დამალული, მათ შორის ერთი უშუალოდ ქრისტეს ფიგურის ზემოთ. ამ თეორიის მხარდასაჭერად სხვა მტკიცებულებებიც არსებობს.

როდესაც ვან გოგი თავის ძმას წერდა ფერწერის შესახებ, ის ამტკიცებდა, რომ სამყაროს რელიგია „დიდად სჭირდებოდა“. ის ასევე ღრმად იყო მოხიბლული რემბრანდტით და გამოთქვა სურვილი, გამოეცოცხლებინა თავისი სტილი დახვეწილი ქრისტიანული სიმბოლიზმით. კაფე Terrace by Night შეიძლება იყოს იმის დასტური, რომ საბოლოოდ მან წარმატებას მიაღწია.

7. „ალეგორია ვენერასთან და კუპიდონთან“ აფრთხილებს სიფილისს

სურათი, რომელიც გვიჩვენებს, რომ ვენერა და კუპიდონი აპირებენ სექსით დაკავდნენ მელოტ მამაკაცთან ფონზე, ყოველთვის აღძრავს ფანტაზიას. თავისი დროის სტანდარტებითაც კი, აგნოლო ბრონზინოს ნახატი „ალეგორია ვენერასთან და კუპიდონთან“ ცოტა ბნელია.

მიუხედავად უხეში შეფასებებისანამუშევრის შესახებ, როგორც "განსაკუთრებული სილამაზის" ეროტიული ნახატის შესახებ, არსებობს უამრავი მტკიცებულება, რომ ეს მართლაც გაფრთხილებაა სიფილისის შესახებ. ამას მოწმობს სურათის მარცხენა მხარეს ყვირილი ფიგურა.

მიუხედავად იმისა, რომ ნახატის კლასიკური აღწერა ამბობს, რომ ეს არის ეჭვიანობის ან სასოწარკვეთის მეტაფორა, საგულდაგულო ​​გამოკვლევა ცხადყოფს, რომ ის სინამდვილეში ძალიან ავად არის. ფიგურის თითები შეშუპებულია, ისევე როგორც სიფილისით დაავადებული პაციენტები, მათ აკლიათ ფრჩხილები და თმას აქვს სიფილისური ალოპეციის ნიშნები. უკბილო ღრძილები ვარაუდობენ ვერცხლისწყლით მოწამვლას, რომელსაც იყენებდნენ სიფილისის სამკურნალოდ რენესანსის იტალიაში.

ერთ-ერთ პერსონაჟს ფეხში ვარდის ეკალი აქვს, მაგრამ ის ამას ვერ ამჩნევს. მგრძნობელობის ეს ნაკლებობა სიფილისური მიელოპათიის პირდაპირი შედეგი იქნება. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ნახატი ასახავს ტანჯვას, რომელიც მომავალში ელის მათ, ვინც ვნებებს მიჰყვება.

8. El Autobus საუბრობს საშინელ ავარიაზე

მექსიკელი მხატვრის ფრიდა კალოს ნახატი El Autobus, დახატული 1929 წელს, ასახავს მექსიკის საზოგადოების ცხოვრებას. დიასახლისი, მუშა, ინდოელი დედა და მდიდარი გრინგო ბიზნესმენი, სოციალური განსხვავებების მიუხედავად, ავტობუსს ელოდება გოგონას გვერდით, რომელიც ალბათ თავად ფრიდას გულისხმობს. ამ სურათის ყველა პერსონაჟმა არ იცის, რომ მათ საშინელი უბედური შემთხვევა ელის.

1925 წელს კალო ავტობუსში იმყოფებოდა, რომელიც ტრამვას დაეჯახა.შეჯახება იმდენად ძლიერი იყო, რომ კალოს სხეულს ლითონის ხელსაკრავი გაუხვრიტა.

მისი შემდგომი ნამუშევარი ხშირად ეხება ამ უბედურ შემთხვევას, რაც გულისხმობს, რომ იგი გადაურჩა ავარიას, როგორც სასწაული. El Autobus ასევე არ არის გამონაკლისი. არსებობს ვარაუდი, რომ ნახატზე მუშაკი იგივე პიროვნებაა, რომელმაც კალოს სიცოცხლე გადაარჩინა, ტანიდან გატეხილი ხელსაყრელი ამოიღო.

9. ჰოლანდიური ფერწერის სკოლის სურათები - სურათები ნახატებში

ჰოლანდიური მხატვრობის ოქროს ხანა მხოლოდ იტალიურ რენესანსს ჩამორჩება. როგორც სხვა ეპოქაში, ამჯერადაც მოდასა და მხატვრობაში იყო თავისი თავისებურებები, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო ის, რომ მხატვრები ხატავდნენ „სურათებს სურათებში“.

ეს „სურათები სურათებში“ დახატეს არა მხოლოდ ვერმეერმა და მისმა ამხანაგებმა ფუნჯში. ზოგიერთი თვლის, რომ ასეთი ნახატები შეიცავს სპეციალურ სიმბოლოს კოდს. ამ სტილის ერთ-ერთი მაგალითია სამუელ ვან ჰოგსტრატენის ნახატი "ჩუსტები".

ერთი შეხედვით ნახატზე ნაჩვენებია ცარიელი დარბაზი, რომლის შუაში დევს ორი წყვილი ჩუსტები. დარბაზის კედელზე კიდია კასპარ ნეტშერის ნახატი "მამა საყვედურობს თავის ქალიშვილს".

ერთი შეხედვით, არაფერი უჩვეულო. მაგრამ ჰოლანდიური ხელოვნების თანამედროვე მცოდნეებმა იციან, რომ ნეტშერის ნახატი ბორდელშია დახატული. როგორც ჩანს, ეს ჩუსტები კაცსა და ქალს ეკუთვნით, მაგრამ რადგან დარბაზი ცარიელია, შესაძლოა სექსისთვის წავიდნენ.

სხვა შემთხვევებში, კოდი უფრო თხელი იყო. ნახატებში "კაცი წერილს წერს" და "ქალი წერილს კითხულობს" (სურათზე) გაბრიელ მეცუმ გამოსახა ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც წერილს წერს საყვარელ ადამიანს და კითხულობს მას.

მეორე სურათზე, ქარიშხლიან ზღვაში გემის გამოსახულება სიმბოლოა მათი მომავალი კავშირის მშფოთვარე ბუნებაზე.ვერმეერის ნახატში „სასიყვარულო წერილი“ საშინელი ღრუბლების ქვეშ მყოფი გემი შთააგონებს ფიქრს შესაძლო ცუდი ამბების შესახებ.

თქვენ შეგიძლიათ იპოვოთ ასობით მაგალითი ამ ჰოლანდიური "სურათის შიგნით" ნახატებისა, რომლებიც დახვეწილად ცვლის მთავარი სურათის მნიშვნელობას.

10. L.S. Lowry-ის ნამუშევრები სავსეა ფარული ტანჯვით.

მე-20 საუკუნის ეს მხატვარი ცნობილია თავისი ნახატებით, რომლებიც ასახავს ინგლისის ჩრდილო-დასავლეთს. ლ.ლოური ხშირად ხატავდა უზარმაზარ ქალაქურ სცენებს „თაღლითების“ ბრბოებით. მიუხედავად იმისა, რომ ის პოპულარული იყო, ხელოვნების სამყარო დიდი ხნის განმავლობაში არ ცნობდა მის ნახატებს, თვლიდა მათ ტრივიალურად. სინამდვილეში, ლოურის ნახატები სავსეა ფარული ადამიანური ტანჯვით.

1926 წლის ტილოზე "ავარია"ტბასთან შეკრებილი ხალხის ბრბო დახატულია. ფაქტობრივად, მხატვარი შთაგონებული იყო ამ ადგილას თვითმკვლელობის სცენით და ბრბო შეიკრიბა დამხრჩვალის ცხედრის დასათვალიერებლად.

ლოურის სხვა ნახატებში ნაჩვენებია პერსონაჟები, რომლებიც უყურებენ მუშტებს, უბედურები, რომლებიც სახლებიდან ასახლებენ, ან უბრალოდ ადამიანები, რომლებიც დეპრესიული განწყობით იყურებიან ფანჯრებიდან.

ტრაგედია არცერთ სურათზე არ ჩანს. ყველა სხვა ადამიანი აგრძელებს ყოველდღიურ ცხოვრებას, არ იცის მათი ტანჯვის შესახებ. ამ სამყაროში ჩვენ სრულიად მარტო ვართ და ჩვენი ტკივილი სხვებისთვის არაფერს ნიშნავს. და ეს ალბათ ყველაზე საშინელი ფარული მესიჯია.

რა არის მსოფლიოში თვალისა და თმის ფერის ყველაზე იშვიათი კომბინაცია?

რა არის "სიღარიბის ხაფანგი"?

სოციოლოგები „სიღარიბის ხაფანგს“ უწოდებენ სიტუაციას, როდესაც სიღარიბეში გაზრდილი ბავშვები, ამ მიზეზით, ვერ იღებენ ღირსეულ განათლებას, კარგად ანაზღაურებად პროფესიას და ღირსეულ პენსიას და იძულებულნი არიან დარჩნენ სოციალურ ფსკერზე მთელი ცხოვრება. როსსტატის ბოლო მონაცემებით, რუსეთში დაბალშემოსავლიანი ოჯახების ბავშვების წილი მთლიანი 26%-ია: ყველა მათგანი "სიღარიბის ხაფანგში" მოხვედრის რისკის ქვეშაა.

რომელი რუსული გვარები ითვლება ამულეტებად?

დისონანტური გვარები, რომლებიც ახასიათებს ადამიანს უარყოფითი ან სასაცილო მხრიდან, როგორიცაა დურაკოვი, ზლობინი, ბეზობრაზოვი, ნეჟდანოვი, ნევზოროვი და ა.შ., არის ამულეტები. რუსეთში ჩვეულებრივი იყო ბავშვებისთვის ასეთი გვარების მიცემა ბოროტი სულების მოსატყუებლად. ასევე ვარაუდობდნენ, რომ გვარი „ბოროტი თვალისგან“ დაიცავდა და საპირისპირო ეფექტს მოიტანდა: ბეზობრაზოვი გაიზრდებოდა სიმპათიური, დურაკოვი - ჭკვიანი და ა.შ.

Bouncers ექსპორტისთვის

ინდოეთში არის სოფელი, რომელიც „ექსპორტს“ ახორციელებს მამრობითი სქესის თაიგულებს ქვეყნის ბარებისთვის. ამ სოფლის ყველა ბიჭი დღეში ოთხი საათის განმავლობაში ვარჯიშობს და კუნთების ასაშენებლად ცილოვან საკვებს მიირთმევს. სრულწლოვანების მიღწევის შემდეგ კაცები ტოვებენ სოფელს და მუშაობენ ღამის კლუბებსა და ბარებში.

ქარის კვერცხები

ზოგჯერ ქათმები კვერცხებს დებენ ნაჭუჭის გარეშე ან რბილი ნაჭუჭით. ცხადია, ეს გამოწვეულია ქათმის ორგანიზმში კალციუმის ნაკლებობით. ინგლისში ასეთ კვერცხებს პოპულარულად უწოდებენ "ქარის კვერცხებს", რადგან, ლეგენდის თანახმად, ქათამი, რომელიც დებს ასეთ კვერცხს, განაყოფიერდა არა მამლის, არამედ ქარის მიერ. შეიტყვეთ კვერცხების შესახებ ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტები, რომლებსაც Roskontrol ყველას ურჩევს იცოდეს.