Vera Tariverdieva tahun lahir. Vera Tariverdieva: Dia hanya menulis musik yang dia dengar

Mikael Tariverdiev, Vera Tariverdiev

Saya Hanya Hidup: Sebuah Autobiografi. Biografi Musik: Memoar

© M. Tariverdiev (pewaris), 2017

© V. Tariverdieva, 2017

© Desain. Grup Penerbitan LLC Azbuka-Atticus, 2017

Penerbitan Hummingbird®

Mikael Tariverdiev

aku hanya hidup

Tbilisi adalah kota polifonik

“Apakah tidak terlihat bahwa saya satu-satunya,” jawab saya ketika ditanya apakah saya memiliki saudara laki-laki atau perempuan.

Langit biru masa kanak-kanakku, langit Tbilisi, musim panas yang terik, udara yang dipenuhi aroma tanaman hijau selatan dan begitu pekat sehingga seolah-olah bisa dipotong-potong. Dan ibu. Ibu yang berjalan ke arahku. Itu membuat saya terengah-engah, saya tidak melihat wajahnya - hanya pancaran sinar yang memancar darinya.

Rumah tempat saya dilahirkan pernah menjadi milik keluarga kami sepenuhnya, atau lebih tepatnya, milik keluarga ibu saya. Kuno, dibangun dalam bentuk huruf "P", selalu tampak besar bagi saya. Ketika saya melihatnya jauh kemudian, dia tampak lebih kecil bagi saya. Atau aku hanya seorang dewasa? Itu indah, bahkan untuk Tbilisi, rumah tiga lantai dengan halaman besar, yang memiliki air mancur dan pohon murbei besar.

Sebuah taman sepanjang sekitar satu kilometer turun dari rumah ke sungai. Di sebelah rumah ada gereja, atau lebih tepatnya kapel. Secara umum, sarang keluarga. Keluarga Akopov, nama keluarga ibuku, sangat terkenal di Tbilisi. Salah satu paman ibu saya adalah walikota selama beberapa waktu. Dan ada seorang paman yang bejat. Dia dianggap sangat sembrono dan terus-menerus dikutuk, meskipun dia adalah orang yang sama sekali tidak berbahaya. Ketika dia melakukan foya, melakukan foya, dia menyewa tiga kru. Di satu dia mengendarai dirinya sendiri, di yang lain dia mengendarai topinya, di yang ketiga - tongkat. Bahkan saya mendengar cerita marah tentang perilakunya. Ini aneh, tetapi di Tbilisi banyak orang telah dilestarikan, seolah-olah, dari masa lalu, dari kehidupan lama. Dalam banyak hal, merekalah yang mengatur suasana di kota bahkan di masa Soviet. Di Georgia, kata "kawan" tidak menggantikan kata "tuan". Para tetua sering disapa dengan sebutan "batono". Dan nama keluarga lama masih dihormati.

Rumah kami diambil alih setelah revolusi. Sebuah sanatorium dibangun di taman, dan berbagai orang menetap di rumah itu sendiri. Mula-mula mereka meninggalkan kami tiga kamar, lalu dua, dan ketika ayah dan ibu saya pindah ke apartemen negara bagian, anggota keluarga yang lain berkerumun di satu kamar.

Kura, berisik, memukul-mukul tanggul granit, dan di mana tidak ada, di atas batu yang dipoles. Untuk waktu yang lama saya yakin bahwa sungai hanya seperti itu. Mereka hanya harus cepat, berbahaya, dengan pusaran air yang penuh dengan bahaya yang menyihir. Tentu saja, saya membaca tentang sungai-sungai lain, tetapi ketika saya menemukan diri saya di Rusia dan melihat Volga untuk pertama kalinya, saya kagum dengan ketenangan dan ketidakpedulian sejumlah besar air yang tidak pergi ke mana pun. Dan hanya dengan melemparkan tongkat, saya menyadari bahwa massa air masih bergerak. Sama sekali tidak seperti sungai pegunungan di mana anak laki-laki berusia tujuh tahun, seperti yang saya ingat, tidak dapat berdiri di atas kakinya.

Musim panas. Ibu berangkat kerja. Ayah juga. Saya bergaul dengan Marus, pengurus rumah tangga yang tinggal bersama kami. Marusya juga pergi ke suatu tempat, dan anak-anak halaman memanggil saya ke kolam renang. Saya sangat tertarik, karena ini adalah kolam renang asli pertama di Tbilisi. Kami naik trem untuk waktu yang lama, tetapi sia-sia - airnya turun, pencegahan. Kami lari ke sungai, tidak jauh. Orang-orang memutuskan untuk berenang - tidak ada tanggul di tempat ini. Mereka mulai menanggalkan pakaian. Mereka melepas baju mereka, melepas sandal, celana panjang mereka. Mereka melompat ke dalam air. Dan aku juga. Tapi aku tidak bisa berenang. Aku malu untuk mengatakannya. Ia membawaku, tapi aku diam. Orang-orang mengerti apa yang terjadi - saya yang termuda di antara mereka - dan mulai berteriak. Beberapa pemuda asing melompat ke dalam air, mengangkat saya, tetapi dia juga tidak bisa pergi ke darat. Dan kami berlayar di sepanjang pantai. Saya ingat bertanya kepadanya sepanjang waktu, "Apakah Anda nyaman?" - "Diam, jangan ikut campur!" dia berteriak. Jadi dia berlayar setengah kota dengan saya, dari sirkus ke pasar, mungkin satu setengah kilometer, sampai tanggul dan tangga muncul. Di sana pria itu menarikku keluar, dan kami, basah, kembali. Baru kemudian saya benar-benar takut. Kenapa saya tidak bilang saya tidak bisa berenang?

Kembali ke rumah, dia diam-diam mengeringkan pakaiannya. Pada malam hari, saya mulai memimpikan aliran badai. Air membawa saya, dan saya tenggelam, tenggelam. Saya tidak tidur selama beberapa hari. Aku demam. Ibu bertanya-tanya ada apa. Tapi aku diam. Kemudian, dia secara tidak sengaja mengetahui tentang cerita ini.

Dan seorang tentara datang ke Marusa pada hari Sabtu. Dia duduk di dapur dan minum teh. Ini membangkitkan rasa ingin tahu yang paling dalam dalam diri saya. Suatu hari Sabtu, Marusya mengajak saya ke Taman Budaya dan Kenyamanan. Mereka baru saja membangun menara parasut di sana. Besar dan kuat. Dia membuatku benar-benar gila. Saya masih ingat keinginan gila ini untuk melompat dari menara. Tapi bagaimana melakukannya diam-diam dari Marusya? Saat itu, secara kebetulan, seorang tentara muncul dan mulai mengobrol dengan riang dengannya. Saya, setelah meminta beberapa perubahan untuk es krim, berakhir di box office menara parasut.

"Aku butuh tiket," aku menyerahkan sepeser pun.

“Tidak, Nak, kamu harus menimbang dirimu sendiri,” jawab kasir.

Saya menimbang diri saya sendiri.

- Bisa. Tiketnya dijual ke saya.

Aku berlari ke tangga. Tetapi semakin tinggi saya memanjat, mengintip melalui jeruji menara, semakin jauh tanah menjauh dari saya, semakin sedikit saya ingin melompat. Dan saya mulai memberi jalan kepada mereka yang berdiri di belakang saya. Namun aku bangkit. Ketika dia melihat ke bawah, jiwanya pergi ke tumit. Tidak, tidak pada tumit. Seluruh jiwa masuk ke tenggorokan. Menjadi dingin di perut, dan jantung berdebar kencang di tenggorokan, di hidung, di telinga, di mata. Tapi tidak di tumit. Dan sekali lagi saya tidak mengatakan, "Saya tidak mau." Saya membiarkan petugas memasangkan tali kanvas pada saya. Parasut besar yang terbuka sendiri menarikku ke penghalang. Penghalang itu terbuka, melemparku keluar, dan aku, seperti karung, berderak. Saya terbang dengan batu sampai garis ditarik, dan saya melayang beberapa puluh meter di atas tanah. Tidak cukup berat untuk mendarat - saya baru berusia lima tahun. Saya melihat bagaimana Marusya saya berlari bersama dengan prajurit di bawah, semuanya sangat kecil, kecil, orang-orang berteriak. Saya menarik diri ke atas dengan tangan saya dan masih secara bertahap turun. Hanya ada satu pikiran di kepalaku. Agar Marusya tidak memberitahu ibunya. Ibuku mengetahui tentang cerita ini bertahun-tahun kemudian.

Tapi tidak ada yang tahu tentang sejarah senjata itu. Saya punya teman Igor Agladze (Agladze adalah nama keluarga terkenal di Georgia, ayah Igor adalah seorang insinyur, pamannya adalah presiden Akademi Ilmu Pengetahuan Georgia). Suatu ketika kami bersamanya di rumah saya. Sendiri. Dan tiba-tiba mereka menemukan kunci laci meja ayahnya. Didorong oleh rasa ingin tahu, mereka membuka dan melihat Browning yang nyata! Letakkan holster dan paket kartrid awal secara terpisah. Kami hanya bisa menembak. Kami bergegas ke loteng - apartemen kami berada di lantai paling atas - naik ke atap dan, seperti yang saya ingat sekarang, menembak ke pipa pembuangan. Sekali dia, sekali aku. Apa yang telah dimulai! Bersiul, ribut, kami segera turun ke rumah, membersihkan pistol dengan minyak bunga matahari, dan membuang kartrid bekas ke toilet. Saat itu bel pintu berbunyi. Faktanya adalah bahwa rumah kami terletak di jalan di mana sekretaris pertama Komite Sentral Georgia, Charkviani, pergi ke dan dari tempat kerja. Sebelum Charkviani seharusnya muncul dengan ZIS-110 yang mewah, jalanan dipenuhi orang, petugas NKVD. Pada saat inilah kami mulai syuting.

- Apakah Anda mendengar penembakan itu? tanya pria berjas hitam yang muncul di pintu.

"Tidak," jawab kami. “Sepertinya kerupuk bertepuk tangan.

- Dan siapa orang dewasa di rumah?

- Bukan siapa-siapa.

Mereka pergi ke apartemen, memeriksa semuanya, memastikan bahwa tidak ada seorang pun, dan pergi, yakin bahwa anak laki-laki berusia tujuh tahun tidak dapat menembak. Apa yang akan terjadi pada ayahku jika mereka mencurigai kita!

Kota itu berbau semangka. Semangka segar. Saat itu sedang turun salju. Kepingan salju meleleh dengan cepat, aspal ditutupi dengan film hujan. Sangat memalukan! Tapi terkadang salju masih menutupi tanah, pepohonan yang selalu hijau. Itu adalah hari libur! Kami berhamburan ke jalan, menyeret kereta luncur yang tersembunyi di lemari, kesenangan berlanjut sampai sinar matahari pertama. Salju telah hilang. Tetapi di musim semi semuanya menjadi putih kembali - ceri bermekaran. Dan lilac, banyak lilac. Saya sangat menyukai liburan May Day. Ceri dijual tepat di jalanan. Kelompok ceri digantung pada batang seperti anggur. Pembuat es krim, ceria, dalam mantel putih bersih, dengan gerobak di dua roda, dengan pegangan.

Janda seorang komposer yang luar biasa, penulis musik terkenal dari film "Seventeen Moments of Spring" dan "Irony of Fate, or Enjoy Your Bath", Mikaela Tariverdiyeva, sekarang adalah presiden yayasan amal suaminya, tetapi Vera Tariverdiyeva sendiri adalah seorang ahli musik terkenal yang sangat profesional, pemenang banyak penghargaan , jurnalis, dan sebagai jurnalis radio, dia adalah pencipta program radio nasional terbaik tahun 2011 dan menjadi pemenang Radio Mania. Dia menulis dan menerbitkan sebuah buku tentang karya Mikael Tariverdiev, yang sangat populer - "Biografi Musik". Selain itu, Vera Tariverdieva setiap tahun mengadakan festival musik organ di Kaliningrad - di Katedral (dibangun pada tahun 1333), menjadi direktur tempat konser bersejarah ini.

Memori komposer

Vera Tariverdieva dengan setiap langkah, setiap pekerjaan baru, dan setiap menit dalam hidupnya memperpanjang kebahagiaan luar biasa dari cinta timbal balik sejati, yang sangat langka di bumi, yang dia beruntung temukan dan yang sekarang sangat sulit untuk dibawa sendiri. Dia tidak berpisah dengan suaminya bahkan setelah kematiannya, dia masih di sebelahnya tanpa henti - dalam komposisinya, yang bahkan dipelajari oleh orang-orang yang jauh dari musik serius secara lebih rinci. Dan semua berkat apa yang dilakukan Vera Tariverdieva untuk pengakuan ini. Tentu saja, setiap orang Rusia akan dapat menyanyikan lagu-lagu yang digubahnya dari film, dari muda hingga tua, kapan saja sepanjang hari dan dalam kondisi apa pun. Tapi Mikael Leonovich tidak hanya menulis lagu!

Karyanya luas dan indah, dan mengenalnya sama menariknya. Melodinya menemani seseorang sepanjang hidupnya. Ini adalah warisan musisi hebat yang terlibat dalam Vera Tariverdieva. Biografi komposer tepat waktu dan dengan cara yang sangat puitis disampaikan olehnya dalam buku (dan berapa banyak artikel telah ditulis, berapa banyak wawancara telah diberikan ke berbagai publikasi, berapa banyak studi musikologis nyata telah dilakukan olehnya! ), tetapi yang utama adalah kegiatan yang bertujuan mempopulerkan warisan kreatif Mikael Tariverdiev. Kepemimpinan di Katedral Kaliningrad adalah acara serupa, yang membuka peluang baru dan yang telah lama ditunggu-tunggu untuk memindahkan pekerjaan sisa hidup Anda ke tingkat yang lebih tinggi. Dan ini harus dibicarakan secara terpisah.

Katedral

Tempat di mana monumen arsitektur ini berada populer disebut A dan disebut Kneiphof. Di sinilah Vera Tariverdieva bertanggung jawab. Biografi katedral tidak hanya lebih kaya daripada manusia mana pun, tetapi, mungkin, tidak setiap negara mengalami begitu banyak peristiwa. Sejak 1333, hitungan mundur waktunya dimulai. Sejak dahulu kala, penduduk Königsberg yang paling terkemuka dimakamkan di altar katedral. Pada tahun 1588, sebuah ruang bawah tanah "profesor" dibangun di sisi nave utara, dan di sanalah Immanuel Kant dimakamkan. Pada tahun 1944, penerbangan Sekutu meninggalkan hampir reruntuhan katedral yang megah, tetapi mereka berhasil membuatnya kembali hampir dalam bentuk aslinya. Ada beberapa museum di sini, termasuk Kant, dan dua aula konser megah dengan organ Alexander Schuke - yang terbesar di Rusia: empat manual, delapan setengah ribu pipa, sembilan puluh register! Lebih dari seratus ribu turis setahun mengambil tembok ini, sekitar tujuh ratus konser setahun diadakan di sini, banyak festival dan dua kompetisi organ terbesar: All-Rusia Pertama dan Tariverdiev.

Vera Gorislavovna Tariverdiyeva dipilih untuk posisi yang bertanggung jawab ini oleh administrasi gubernur, karena dia telah memantapkan dirinya sebagai organisator yang sangat baik. Kekosongan itu muncul secara tak terduga ketika komposer Arkady Feldman, yang mengepalai Katedral, merasa perlu terjun langsung ke kreativitas dan menulis surat pengunduran diri dari jabatan yang murni administratif ini. Dia meninggalkan dirinya hanya pekerjaan kepala konduktor Orkestra Simfoni Kaliningrad. Tetapi dia masih belum dibebaskan dari staf Katedral, dan dia terus bekerja di bawah pengawasan Vera Gorislavovna Tariverdiyeva sebagai konduktor. Pada gilirannya, Vera Gorislavovna memutuskan untuk tidak mengambil apartemen atau gaji. Dia tinggal selama seluruh tinggal di Kaliningrad tepat di tempat kerja, dan mengirimkan uangnya untuk kebutuhan lembaga budaya ini. Apakah ada pejabat di negara kita yang bertindak seperti Vera Tariverdiyeva?

Biografi

Sejak awal tahun 1980-an, para musisi Rusia telah membaca artikel dan ulasan oleh seorang ahli musik yang jelas-jelas muda, tetapi sudah berlidah tajam, lulusan Gnesinka. Garis-garis tentang musik Alfred Schnittke sangat diingat (bahkan di tahun delapan puluhan tidak terlalu biasa untuk memujinya, tetapi Vera memujinya). Dia suka menulis tentang musik modern, meskipun dia mempertahankan diploma dalam polifoni Prancis abad ketiga belas. Dan dia berhasil merasakan dan memahami secara mendalam bentuk-bentuk baru, bahasa musik baru, struktur baru dengan konten yang tidak biasa. Biografi Vera Tariverdiyeva (kehidupan pribadi juga) benar-benar dimulai saat itu, karena berkat kesegaran pandangannya tentang musik modern, Guru yang sama memperhatikannya.

Dia menilai berdasarkan baris surat kabar "Budaya Soviet" dan membayangkan seorang wanita paruh baya dengan rambut dan manikur, dengan kehidupan yang luar biasa dan pengalaman profesional, yang membantunya menembus esensi musik, menguasai kebebasan gaya, dan mengumpulkan pepatah . Seperti yang mereka katakan sekarang, penulis tahu materi kritik musik sejak usia muda dengan luar biasa. Bagaimana bisa seorang komposer terkenal membayangkan bahwa seseorang bisa begitu salah. Ketika mereka akhirnya bertemu, ternyata ini adalah seorang gadis, muda, cantik, pemalu, bersih, luar biasa. Tentang itu mereka akan segera mulai berbicara: "Lihat apa yang ditulis istri Tariverdiev, Vera!". Usia mereka terlalu berbeda. Dia berumur dua puluh enam. Dia berumur lima puluh dua ... Dia mungkin langsung jatuh cinta, tapi ada terlalu banyak alasan untuk menyembunyikan perasaan ini. Untuk saat ini, tentu saja.

1983

Tahun ini adalah awal dari tiga belas tahun kebahagiaan. Tiga belas tahun kelembutan yang luar biasa, saling pengertian, persekutuan sejati dan cinta yang mempesona. Namun, seruan satu sama lain "pada Anda" tidak terjadi. Seperti yang dijelaskan Vera Tariverdieva sendiri, usia tidak ada hubungannya dengan itu. Ini adalah rasa hormat yang tak terbatas untuk batas-batas yang tidak terlihat oleh mata biasa, yang sebagian besar hilang oleh orang-orang sezaman, dan itu disebut kebijaksanaan. Mikael Leonovich sebelumnya menikah dua kali secara resmi, dan beberapa kali lagi dengan pernikahan "datang". Dia selalu mencintai wanita, dan mereka tidak bisa tidak mencintainya. Tetapi yang terakhir, Vera Tariverdiyeva, yang tidak terpadamkan di masa mudanya, telah menjadi benar-benar unik, benar-benar unik. Tahun kelahiran 1957. Sebentar lagi akan tiba saatnya dia akan "menyalip" kekasihnya. Dia meninggalkan dunia ini pada usia enam puluh lima.

Berapa tahun Vera Tariverdieva perlu mengabadikan semua yang diciptakan suaminya dalam hidupnya yang tidak terlalu lama? Pembaca dan pengagum karya Mikael Tariverdiev tahu bahwa dia memiliki banyak pekerjaan di depannya. Daftar panjang karya Guru akan memenuhi semua huruf dalam artikel ini, dan ukuran artikel tidak akan cukup. Dia mencintai Guru Bulgakov dan Margatita lebih dari semua novel di dunia. Karena itu, dia tidak memiliki kehidupan yang bebas - dia selalu bekerja. Dan Vera membantunya dengan segala yang dia bisa. Bahkan hanya dengan kehadiran mereka. Dan seperti Margarita, jauh sebelum bertemu Guru, Vera menikah. Itu terjadi terlalu dini - pada usia sembilan belas tahun, ketika Anda ingin cepat membuat pilihan dan berpisah dari orang tua Anda. Hasilnya ada di statistik. Putra Vera Tariverdiyeva tinggal di keluarga Tariverdiev sampai awal masa remaja, kemudian bersatu kembali dengan ayahnya sendiri. Puluhan tahun telah berlalu, tetapi ingatannya tentang masa kecil dan remaja ini masih cerah. Ternyata, itu adalah kebahagiaan yang tak terukur. Tetapi tidak semua orang tahu bagaimana mengevaluasinya tepat waktu.

Tujuan dan tugas

Tariverdiev tidak salah pada wanita ini. Ternyata benar-benar orang yang sama yang disebut "dekat". Siapa yang tidak akan mengambil keuntungan, siapa yang tidak akan mengkhianati. Tidak akan berhenti. Kreativitas untuk Guru adalah seluruh dunia, dia sendiri, semua - dengan tangan, kaki, otak, dan seluruh tubuh, di mana yang utama adalah hati. Mikael Leonovich percaya, naif, mulia, dan sederhana sepanjang hidupnya. Dengan kualitas-kualitas ini, hanya satu hal yang bisa menjadi perlindungan - kesepian. Dan begitulah sampai Vera Gorislavovna muncul di Tariverdiev. Tanggal lahir koneksi musim gugur ini diketahui oleh mereka yang telah membaca buku yang ditulis untuk pertama kalinya oleh orang-orang yang benar-benar jatuh cinta.

Kesepian sudah berakhir, dan yang paling penting, ketakutan Guru hilang. Dia menyadari bahwa apa yang terjadi pada temannya, seorang seniman foto terkenal, tidak akan terjadi padanya. Seluruh arsip besar setelah kematiannya dibuang begitu saja ke tempat sampah. Tariverdiev mengerti bahwa hal yang sama dapat terjadi pada banyak manuskripnya. Dan ketakutan ini semakin kuat dari tahun ke tahun. Baguslah tidak mengganggu pekerjaan. Setelah Vera memasuki hidupnya, semua ketakutan, tanpa kecuali, hilang begitu saja. Dan dia tidak dapat menemukan propagandis yang lebih baik dari kreativitasnya sendiri, bahkan jika dia mencari di seluruh dunia.

"Stasiun untuk dua"

Tariverdiev menulis dalam bukunya "I'm Just Living" tentang perasaan instan dari kedekatan non-acak ini, yang harus dilindungi, karena itu adalah kelangkaan yang luar biasa. Dia dikhianati banyak dan sering. Dia, sebagai pria bangsawan, tidak mengatur pertikaian, dia hanya menghentikan romansa yang gagal. Beberapa kejadian dalam hidupnya akan menjadi pelajaran bagi seluruh umat manusia dan sepanjang masa. Vera Tariverdieva lagi dalam wawancaranya mengingat kisah ini, yang menjadi kanvas untuk film "Station for Two" yang terkenal dan banyak dicintai. Mikael Leonovich-lah yang mengizinkan wanita yang dikencaninya saat itu naik mobilnya. Dan dia memukul seorang pria sampai mati. Dan dia menyalahkan dirinya sendiri untuk melindungi aktris ini dari penganiayaan.

Ada cobaan - cobaan yang mengerikan. Dia diancam dengan istilah yang agak mengesankan. Dan nyonya hatinya pada saat yang paling dramatis itu berhenti berkomunikasi dengannya sama sekali dan bahkan meninggalkan kota. Penjara tidak terjadi karena berbagai alasan, yang utama adalah amnesti. Tetapi sang komposer masih harus melalui banyak hal sehingga dia tidak melupakannya sampai akhir hayatnya. Mereka mengingatkan saya pada sakit jantung yang konstan, saya hampir kehilangan kaki saya pada saat seperti itu. Pengkhianatan terhadap orang yang dicintai selalu merupakan rasa sakit yang luar biasa. Peristiwa ini dan Eldar Ryazanov dan dijelaskan dalam naskah untuk film. Mikael Leonovich khawatir karena cerita jelek - drama pribadinya - tiba-tiba menjadi publik juga. Dia diundang ke pemutaran perdana. Seolah luka yang belum sembuh ditaburi garam.

"Ironi Nasib"

Dan Tariverdiev berteman dengan Ryazanov untuk waktu yang lama dan tegas. Kami bertemu di Rumah Kreativitas Pitsunda, ketika Ryazanov menyanyikan lagu yang dianggapnya rakyat: "Kereta akan menuju Tikhoretskaya." Dia mengatakan bahwa dia pasti akan memasuki film barunya. Tariverdiev tertawa lama dan dengan marah: "Lagu ini bukan folk, saya penciptanya!" Itu ditulis bertahun-tahun sebelum kejadian ini, bahkan Vysotsky berhasil menyanyikannya. Kemudian Ryazanov menawarkan Tariverdiev sebuah naskah untuk sebuah film yang mirip dengan dongeng Natal, yang hampir tidak pernah menjadi kenyataan.

Dan Tariverdiev menulis semua lagu lain untuk gambar ini. Mereka segera dinyanyikan di mana-mana - di panggung semua tingkatan, dan di pesta apa pun. Dan sekarang mereka sedang bernyanyi. Dan mereka akan bernyanyi begitu lama sehingga kemungkinan besar - selalu. Tariverdiev, setelah bertemu dengan Vera, untuk beberapa alasan segera menyadari bahwa sekarang dia bisa tenang untuk pekerjaannya. Tidak ada yang akan membuang manuskripnya ke tempat sampah, dan mereka akan berubah menjadi lagu daerah tanpa kehilangan kepengarangannya.

"Tujuh belas momen..." seumur hidup

Mereka sama dalam sikap mereka terhadap kehidupan, sama-sama mencintai dunia dan orang-orang di dalamnya, begitu berbeda, begitu aneh, begitu tak terduga. Suatu ketika, atas permintaan Mikael Leonovich, Vera menulis artikel tentang simfoni Nikita Bogoslovsky. Artikel itu diberikan dengan sangat keras, tetapi bukan karena simfoni Nikita Vladimirovich tidak cukup bagus. Mereka luar biasa. Tetapi Vera Gorislavovna bahkan tidak bisa memaksa dirinya untuk menempatkan namanya sendiri di bawah garis.

Artikel itu diterbitkan dengan nama samaran. Ini karena Vera tahu betul tentang tragedi yang sebenarnya terjadi pada tahun 1974, ketika serial "Seventeen Moments of Spring" keluar dan menjadi sangat populer. Musik dari film ini terdengar secara harfiah dari setiap jendela. Kota-kota menjadi sepi ketika serial berikutnya disiarkan di televisi. Dan saya memutuskan untuk bercanda tentang popularitas ini. Dari lelucon seperti itu, Tariverdiev jatuh sakit dalam keadaan pra-infark, itu sangat merugikannya. Saat berada di Paris, Nikita Bogoslovsky dengan bercanda, "dari lubuk hatinya", mengirim telegram yang ditandatangani oleh Francis Ley ke Union of Composers of USSR bahwa Tariverdiev telah menjiplak dengan mencuri melodi dari film "Man and Woman" darinya .

tetaplah manusia

Musisi mana pun akan mengatakan bahwa tidak ada plagiarisme di sana, sama seperti tidak ada komposer yang tidak menggunakan gerakan sekte turun (atau naik) ini. Simfoni Keempat Puluh Mozart adalah contohnya. Mungkin Lay juga menjiplak? Tapi bagaimana, bagaimana seseorang bisa membenarkan diri dari fitnah seperti itu, bagaimana menjelaskan kebenaran kepada semua orang, terutama kepada orang-orang yang jauh dari musik? Singkatnya, Tariverdiev jatuh sakit.

Tetapi dia tidak berhenti berkomunikasi dengan Bogoslovsky, memaafkan leluconnya yang sama sekali tidak termaafkan. Dan Vera Gorislavovna memahami hal ini dengan baik. Dia sendiri masih tetap orang yang sama, terlepas dari usia dan pengalaman hidupnya - percaya, sedikit naif dan berhati cantik.

Perpisahan

Vera Gorislavovna, tentu saja, merasakan perpisahan ini jauh sebelum suaminya yang tercinta meninggalkan dunia ini. Dia tidak percaya dalam hati atau pikirannya bahwa kekasihnya bisa meninggalkannya, tetapi perpisahan sudah terdengar dalam musiknya. Dan Vera adalah seorang musisi, bahkan lebih dari itu. Profesi utamanya adalah musikologi, dan dalam hal ini dia adalah spesialis yang sangat berkualitas. Operasi jantung yang dilakukan Tariverdiev di London tidak dapat meyakinkannya sebanyak konserto biola yang ditulis tiga tahun sebelum kematiannya (1993).

Alunan musik bola terdengar begitu autentik di sana, perpisahan jiwa dengan raga begitu jelas terasa - seperti sebuah kronik peristiwa perjalanan perpisahan jiwa. Dan karya terakhir Mikael Tariverdiev - Trio, bahkan lebih jelas menyarankan bagaimana jiwa menerobos di sana, dilupakan, dengan rasa sakit apa, dan bagaimana rasa sakit ini berakhir ketika jiwa sudah ADA. Dia menulis musiknya yang indah dan meninggal. Dan Vera Gorislavovna melakukan segalanya agar kita semua tahu tentang musik ini. Hanya dengan begitu akan menjadi jelas bahwa musik itu abadi, tetapi tidak ada kematian.

Mikael Tariverdiev menaklukkan calon istrinya ketika dia baru berusia 13 tahun dengan lagu "The Little Prince". Mereka bertemu hanya setelah 13 tahun ...

Jangan menghilang ke dalam diriku selamanya

Jangan menghilang selama setengah jam.

Anda akan kembali lagi dalam seribu, seribu tahun,

Tapi lilinmu menyala...

Andrei Voznesensky

Pada 15 Agustus, Mikael Tariverdiev akan berusia 81 tahun. Komposer belum bersama kami selama 16 tahun, tetapi melodi dan lagunya yang pedih dari film, dikenali dari bar pertama, masih terdengar dari layar film dan televisi, di ruang konser dan di CD. Pada saat yang sama, lapisan musiknya, yang sebelumnya tidak dikenal oleh masyarakat umum, dibuka sepanjang waktu.

Ini adalah jasa besar Vera Tariverdiyeva, yang, setelah kematian suaminya, mengabdikan dirinya sepenuhnya untuk melanjutkan pekerjaannya. Dia mendirikan satu-satunya Kompetisi Organ Internasional di Rusia di Kaliningrad. Dia telah merilis lebih dari 20 disk dengan karya Tariverdiev yang kurang diketahui - dari opera "Count of Cagliostro" hingga "Memories of Venice". Dua kali menerbitkan buku dengan memoarnya "I just live", melengkapi edisi kedua dengan "Biography of Music" tentang kehidupan dan pekerjaannya.

Pada awal Agustus, Vera Tariverdieva mengunjungi Tallinn, di mana dia memberikan ceramah di Festival Organ Internasional Tallinn ke-26 yang menyertai pemutaran film dokumenter Quo vadis?, berdasarkan simfoni Chernobyl untuk organ. Dan di bawah lengkungan gereja Niguliste, paduan suara mengawali "Imitation of the Masters" dan konser organ "Kassandra" oleh Mikael Tariverdiev terdengar.

Dia memiliki patronimik Gorislavovna yang langka - dan nasib yang luar biasa. Pada usia 26, dia bertemu dengan seorang pria yang dimahkotai dengan kemuliaan dan dua kali usianya, yang bertepatan dengannya dalam segala hal dan yang menjadi kekasih, teman, guru, suaminya. Mereka hidup bersama selama 13 tahun yang bahagia, dan setelah kematiannya, dia mengabdikan dirinya sepenuhnya, tidak, bukan untuk mengabadikan ingatannya, tetapi untuk melanjutkan pekerjaannya.

“Cinta adalah sebuah proses… Sebuah proses pemulihan hubungan, pengakuan, pemahaman, dan pemahaman yang lebih besar… dan itu tidak pernah berhenti. Cinta adalah perasaan tanpa akhir,” kata Vera Tariverdieva. Kami sedang duduk di beranda terbuka sebuah kafe di Kota Tua, dan dia ingat bagaimana, lebih dari dua puluh tahun yang lalu, atas instruksi editor surat kabar Budaya Soviet, tempat dia bekerja, dia pertama kali datang ke Tallinn. “Mereka menerima saya dengan baik, dan Lennart Meri, orang yang luar biasa, membawa saya berkeliling Kota Tua, hanya seorang penulis pada tahun-tahun itu.”

Tempat kelahiran novel kami adalah Baltik

- Bagaimana pertemuan utama dalam hidup Anda terjadi, yang menentukan seluruh nasib masa depan Anda? Kau masih sangat muda saat itu...

Saya berumur 26 tahun dan sudah menikah. Dan bahkan berhasil mengunjungi Afghanistan - sebagai bagian dari delegasi para pemimpin Komite Sentral Komsomol, yang menghabiskan "Hari-hari Uni Soviet di Kabul." Saya berada di sana selama lebih dari sebulan, dan saya memiliki salon musik, yang di bagian-bagian di mana wanita berjalan dengan kerudung, dianggap sangat langka. Ada banyak kesan, dan ketika saya kembali ke Moskow, saya menulis artikel tentang itu. Saat itu tahun 1983, hanya tahun pertemuan dengan Mikael Leonovich. Romansa kami dimulai di Vilnius, dan sebelum itu ada panggilan saya kepadanya dengan permintaan untuk menulis kepada Budaya Soviet tentang sebuah karya baru oleh Rodion Shchedrin. Mikael Leonovich tidak langsung setuju, tetapi pada akhirnya dia menulis artikel yang sangat bagus, dan kami berdua berakhir di sebuah festival di Vilnius, yang diadakan oleh Rodion Konstantinovich - pada saat itu dia sedang membangun dacha di sana dan banyak berkolaborasi dengannya. Lithuania. Jadi Baltik adalah tempat kelahiran romansa kami (tersenyum).

- Kesan apa yang dibuat Mikael Leonovich pada Anda pada pertemuan pertama? Apakah Anda memiliki perasaan bahwa Anda memiliki komposer terkenal di depan Anda?

- Mikael Leonovich memiliki pesona magnetis yang langka. Dia membuat kesan yang tak terhapuskan pada semua orang, dan dia tidak pernah bercita-cita untuk ini, dia mudah untuk berkomunikasi. Dan dalam hubungan dengan wanita, dia adalah pria sejati dari pembotolan lama, sementara menjadi pria modern. Ketika di pagi hari kami semua berkumpul di lobi hotel Lietuva, untuk kemudian membawa kami meletakkan bunga di monumen Lenin, saya melihat Mikael Leonovich berjalan ke arah saya, yang semuanya berseri-seri: dia sangat senang bahwa kami menerbitkan artikelnya secara keseluruhan, dan orang-orang telah memanggilnya dan berterima kasih padanya.

Apakah itu cinta pada pandangan pertama?

“Kau tahu… apa itu cinta?” Cinta adalah sebuah proses. Ini adalah proses pemulihan hubungan, proses pengakuan, pemahaman, pemahaman ... Pemahaman tidak instan. Ada perasaan keintiman instan - kami memiliki ini sejak menit pertama kenalan kami. Dan kemudian ada proses, dan itu tidak pernah berhenti. Hampir segera, Mikael Leonovich mengajari saya pelajaran utama: dia memiliki posisi yang jelas dalam hidup dan selalu setia padanya. Terkadang mereka berbicara tentang dia sebagai orang dengan karakter yang sulit, tidak nyaman, tetapi sebenarnya tidak demikian. Dia hanya memiliki sistem pandangan dan nilai sendiri, pemahaman tentang apa yang dia dipanggil.

Apa musiknya yang Anda ketahui saat itu?

- Yah, tentu saja, saya menonton "Seventeen Moments of Spring", "The Irony of Fate", saya tahu lagu-lagunya. Tetapi dunia musik Mikael Leonovich hampir tidak asing bagi saya. Meskipun saya ingat sensasi masa kecil pertama saya. Saya berusia 13 tahun, hari musim panas di Artek. Saya duduk di bukit sendirian, lagu "Pangeran Kecil" berasal dari radio. Saya tidak tahu siapa yang menulisnya, tetapi itu sangat menyentuh saya. Hanya ketika saya bertemu Mikael Leonovich saya mengetahui bahwa dia adalah penulisnya. Dan langkah pertama ke dunia musiknya adalah Konser Biola Pertama, saat latihan dan pemutaran perdana di mana saya hadir di Musim Gugur Moskow, bahkan sebelum perjalanan saya ke Vilnius. Dan di festival di Vilnius, konser khusus ini dilakukan, dimainkan oleh Grisha Zhislin.

Dia adalah seorang pangeran dan "catatan anggun di zaman konkret"

- Bagi saya tampaknya ada sesuatu yang simbolis dalam kenyataan bahwa lagu pertama yang Anda kenal dengan musik Tariverdiev adalah "Pangeran Kecil". Bagaimanapun, Mikael Leonovich sendiri adalah seorang pangeran, seorang romantis, seorang ksatria di antara komposer Soviet. Atau, seperti yang dikatakan Andrei Voznesensky, dia adalah "catatan anggun di era konkret."

“Dia adalah seorang pangeran, dia adalah raja rusa, dia adalah seorang bangsawan, seorang pria dengan budaya yang halus. Bukan hanya karena asal dan didikan mereka. Dia dikaruniai oleh Tuhan dengan persepsi yang luar biasa halus tentang dunia. Dia hanya menulis musik yang dia dengar, yang dikirimkan kepadanya. Dan untuk mendengarnya, Anda harus menjaga kebersihan diri. Mikael Leonovich melakukan hal-hal yang tampak gila bagi orang lain, tetapi baginya itu wajar. Misalnya, kisah Misha Kalik, teman dan rekan penulis film-film seperti "Goodbye, Boys", "To Love", "Destruction". Setelah film "Man Follows the Sun", keduanya bangun terkenal, dan mereka diundang ke Paris. Tetapi Misha tidak dibebaskan, karena dia berada di kamp Stalinis, dan Mikael Leonovich mengatakan bahwa dia tidak akan pergi tanpa Misha. Setelah itu, ia dilarang bepergian ke luar negeri selama 12 tahun. Hanya sedikit orang yang tahu tentang ini, dia selalu dianggap sebagai orang yang sukses, dia memiliki banyak penghargaan, tetapi dia sama sekali tidak sesuai dengan sistem Soviet. Dia selalu melakukan hanya apa yang dia inginkan, dia bahkan tidak punya buku kerja. Dia berhasil menjalani kehidupan seorang pria yang benar-benar bebas. Ini tidak berarti bahwa dia mampu membeli segalanya, tetapi dia memiliki perasaan kebebasan batin yang luar biasa, dunianya sendiri yang terpisah.

- Bagaimana dia menulis musik - dengan instrumen atau tidak? Cepat atau lama menyakitkan?

- Proses melahirkan dengan dia sering lama, dan kelahirannya cepat (tertawa). Musik merendahkannya, dia seperti penerima. Pada titik tertentu, sesuatu dalam dirinya berbunyi klik, dia duduk di depan instrumen dan memainkannya secara keseluruhan. Itu adalah keajaiban, karena seluruh ide, dari nada pertama hingga terakhir, datang kepadanya sekaligus secara keseluruhan. Dia merekam dirinya sendiri, permainannya, dan kemudian duduk di meja dan menulis skor, tidak pernah menggunakan instrumen.

– Secara umum, karya itu muncul secara keseluruhan, seperti apel di telapak tangan Anda – perbandingan seperti itu biasanya digunakan ketika berbicara tentang keajaiban kelahiran musik Mozart.

- Mikael Leonovich memiliki frasa ini: “Anda tidak dapat menyinggung Mozart. Mozart selalu menang."

“Tapi Salieri selalu berdiri di samping Mozart.

- Menurut saya, dia berteman dengan Valery Gavrilin?

- Tidak dapat dikatakan bahwa itu adalah persahabatan dan komunikasi yang erat. Ada hubungan spiritual dan empati yang luar biasa di antara mereka. Adalah kejutan bagi Mikael Leonovich untuk menerima surat dari Valentin Alexandrovich, di mana ia menulis bahwa Tariverdiev selalu menjadi contoh baginya. Itu adalah penghiburan besar dalam menghadapi apa yang dia alami sepanjang hidupnya.

- Mungkin, salah satu momen tersulit terhubung dengan Nikita Bogoslovsky dan lelucon liarnya setelah rilis Seventeen Moments of Spring, ketika sebuah telegram yang diduga dari Francis Ley datang ke Union of Composers: "Selamat atas keberhasilan musik saya di filmmu".

- Itu mengerikan, tapi itu bukan hal terburuk yang harus dialami Mikael Leonovich dalam hidupnya. Dalam arti tertentu, dia membutuhkan pengalaman tragis, karena mereka kemudian dituangkan dalam musik. Sebagai orang yang sangat rentan dan halus, hidup menurut hukum lain, sulit baginya di dunia ini. Meskipun ada banyak hal menyenangkan dalam hidupnya. Karena banyak orang yang mencintainya, dan yang terpenting, publik mencintainya. Dan pendengar membawanya ke dalam sejarah cinta mereka.

Bukti simfoni dan opera-grotesque

– Buku "Saya hanya hidup" diilustrasikan dengan foto-fotonya. Apakah itu hobinya?

Ya, dia juga menyukai olahraga. Di masa mudanya, ia menyukai tinju, dan menunggang kuda, dan bersepeda, dan sepeda motor, dan kemudian - selancar angin dan fotografi.

- Bagaimana Anda menghabiskan liburan Anda?

- Sampai tahun 1991, inklusif, mereka pergi ke Sukhumi selama dua bulan musim panas. Pada siang hari ia bermain ski air dan bekerja pada malam hari. Itu adalah waktu yang paling produktif baginya. Dia suka bekerja di malam hari - baik di laut di Sukhumi, atau di rumah di Moskow.

- Anda menjaga apartemen tetap utuh - semuanya, seperti suami Anda?

– Ya, sangat utuh sehingga ada sesuatu yang perlu diperbaiki (tertawa).

– Saya tahu Anda memiliki arsip besar di rumah, dan Anda terus membuka halaman baru setiap saat. Begitu banyak yang tidak dipublikasikan?

- Dan hampir tidak ada yang diterbitkan oleh Mikael Leonovich. Hanya pada periode terakhir, hanya dalam jumlah 300 eksemplar, komposisi organ, siklus vokal diterbitkan. Kami sekarang memposting semuanya di Internet. Tidak semua orang setuju dengan ini, tetapi saya percaya bahwa musik harus dapat diakses. Hari ini, hanya sedikit orang yang menerbitkannya: ini adalah kesenangan yang sangat mahal. Mikael Leonovich bahkan memiliki komposisi yang belum pernah dibawakan. Misalnya, opera The Marriage of Figarenko, yang sejauh ini hanya tersedia di clavier. Dia tidak tahu teater mana yang akan menampilkannya, jadi dia tidak menulis skor - yang jarang baginya, dia biasanya membuat skor terlebih dahulu, dan kemudian clavier. Seminggu yang lalu, saya menerima dari Armenia sebuah orkestrasi opera, yang dibuat oleh dua komposer Armenia yang luar biasa. Saya sangat berterima kasih kepada mereka dan akan bertemu dengan mereka di musim gugur, mungkin saya akan dapat mementaskan Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko di Teater Musikal. Pernikahan Figarenko adalah opera aneh yang sangat lucu. Pada tahun 1990, ketika ditulis, tidak jelas bagi banyak orang tentang siapa itu. Dan ini tentang apa yang terjadi kemudian dalam hidup kita ketika orang Rusia baru datang. Itu relevan bahkan sekarang.

– Seperti simfoni untuk organ “Chernobyl”, yang ditulis pada tahun 1987, yang masih terdengar seperti peringatan.

– Simfoni ini adalah wasiat, simfoni adalah seruan. Mikael Leonovich menganggapnya sebagai pekerjaan utamanya. Dia mengajukan pertanyaan kepada kita semua: "Quo vadis?" ("Kamu mau kemana?"). Pertanyaan yang sama yang ditanyakan Kristus kepada Petrus ketika dia bertemu dengannya datang dari Roma: "Quo vadis, Petr?" Petrus berbalik dan pergi menjadi martir.

- Sekarang, berkat Anda dan Yayasan yang Anda pimpin, seluruh lapisan musik Tariverdiev ditemukan kembali. Tetapi bagi sebagian besar, nama Tariverdiev dikaitkan terutama dengan musik film. Tidakkah dia merasa menyesal atau bahkan kesal karena sebagian besar dari apa yang dia tulis tetap dalam bayang-bayang - maksud saya siklus vokal yang indah, musik instrumental dan simfoni, balet, opera, komposisi untuk organ?

- Tentu saja, Mikael Leonovich memiliki perasaan tidak puas, karena dia sangat memahami siapa dia dan apa yang dia lakukan. Tapi ini adalah hal yang wajar: musik organ tidak dapat bersaing dengan musik dari "Seventeen Moments of Spring" atau "Irony of Fate", yang ditayangkan di televisi setiap tahun dan mengumpulkan banyak penonton. Namun, ada pola tertentu: jumlah besar terbuka di kejauhan. Oleh karena itu, perlu waktu untuk memahami dan menghargai skala warisan kreatif Mikael Leonovich. Saya banyak berkomunikasi dengan organis yang datang ke kompetisi kami (Tariverdiev International Organ Competition - T.U.) dari seluruh dunia, dan mereka mulai berkenalan dengan musik Tariverdiev dari karya organ dan sangat terkejut ketika mereka mengetahui apa yang dia tulis musik untuk film . Artinya, mereka mulai dari ujung yang lain, dan kami menuju satu sama lain. Saatnya akan tiba ketika kita semua bertemu, dan berbagai aspek karya Mikael Leonovich akan bersatu.

Bantuan "DD":

Vera Tariverdieva lahir pada 15 Mei 1957 di Alma-Ata dalam keluarga penulis (ibu adalah profesor filologi, ayah adalah jurnalis). Dia lulus dari Institut Musik Gnessin dengan gelar di bidang musikologi, setelah mempertahankan diploma dengan topik "Bentuk awal polifoni dalam musik abad ke-13-14 di Prancis". Dia bekerja di surat kabar "Budaya Soviet", menulis ulasan dan artikel tentang musik kontemporer. Penulis buku "Biography of Music", presiden Yayasan Amal Mikaela Tariverdiyeva, direktur seni Kompetisi Organ Internasional, yang diadakan setiap dua tahun sejak 1999 di Kaliningrad, serta di Moskow, Astana, Hamburg, dan AS .

Vera Gorislavovna Tariverdiev adalah janda komposer Mikael Tariverdiev.

Lahir pada tahun 1957 di Alma-Ata. Pada tahun 1981 ia lulus dari Institut Musik. Gnesins dengan gelar di bidang musikologi. Dia mempertahankan diploma dengan topik "Bentuk awal polifoni dalam musik abad XIII-XIV di Prancis." Dia adalah seorang karyawan surat kabar "Budaya Soviet", menulis ulasan dan artikel tentang musik kontemporer.

Penulis buku "Biografi Musik" (tentang kehidupan dan karya suaminya), Presiden Yayasan Amal Mikaela Tariverdiyeva. Direktur Seni Kompetisi Organ Internasional Mikael Tariverdiev, yang diadakan setiap dua tahun sejak 1999 di Kaliningrad, serta di Moskow, Astana, Hamburg, dan Amerika Serikat.

"Mikael Leonovich menjalani kehidupan yang tidak biasa. Dia banyak bekerja untuk bioskop, yang semua orang tahu, ini adalah bagian yang jelas dari karyanya bagi banyak penggemar komposer. Tapi dia selalu menjalani kehidupan ganda: selain bioskop, dia menulis yang lain musik. Pada titik tertentu, sesuatu kemudian berbunyi di kepalanya: dia mulai menulis hanya musik yang dia dengar. Bukan berdasarkan pesanan. Tidak seperti bioskop, di mana hampir semuanya dibuat sesuai pesanan. Jika kita mengambil karya awalnya - tahun 60-an 70-an - maka itu akan menjadi musik vokal "Beberapa siklus vokal dilakukan oleh penyanyi Soviet terkenal asal Armenia Zara Dolukhanova. Selain itu, ia menulis opera dan balet. Dan suatu hari ia menyadari bahwa ia mendengar musik organ. Tampaknya bagi saya bahwa Mikael Leonovich sebagian besar adalah seorang komposer barok. Bukan kebetulan bahwa Dia bahkan menggunakan teknik seperti itu di bioskop: dia adalah orang pertama yang memutuskan untuk mencoba memperkenalkan suara harpsichord.

"Orang-orang yang mencintai Tariverdiev. Melalui dia, mereka menjadi akrab dengan musik klasik. Saya mengamati efek ini di semua kota. Dalam hal ini, Michael Leonovich adalah seorang pempopuler yang hebat. Saya pikir suami saya seperti media untuk berpindah dari satu era ke era lainnya. . Apalagi, sekarang kompetisi organ diakui di tingkat dunia. Sangat mengherankan bahwa di Jepang Tariverdiev hampir dianggap sebagai komposer mereka sendiri. Musisi Jepang telah menciptakan interpretasi komposisinya pada instrumen nasional mereka, disertai dengan orkestra."

"Saya pikir karyanya, sampai batas tertentu, dianggap tepat sebagai anti-Soviet. Mikael Leonovich memiliki monolog yang ditulis pada 1960-an pada ayat-ayat Grigory Pozhenyan, "Saya adalah pohon seperti itu." Dan apa 60-an itu? waktu "Hanya "kita", itu hanya "paduan suara". Gaya seluruh kehidupan Soviet mengasumsikan kolektivisme. Dan penampilan karya "Saya adalah pohon seperti itu" adalah oposisi individu terhadap dunia. Sangat sengit Kemudian kedengarannya sangat avant-garde, dengan cara yang anti-Soviet. Dan dia menyatakan atas nama umat manusia, beberapa hal yang sangat penting. Dan dia tidak bereaksi terhadap kritik dengan cara apapun. Dia hidup dengan pemikiran: "Saya seperti itu. pohon."

Musik Mikael Leonovich Tariverdiev tidak hanya akrab bagi mereka yang belum pernah menonton film "Seventeen Moments of Spring" dan "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!". Artinya, di ruang pasca-Soviet yang luas praktis tidak ada orang yang tidak mengenal karyanya.

Masa kecil dan remaja

Ia lahir pada Agustus 1931 di Tbilisi, yang pada waktu itu memiliki nama lama - Tiflis. Keluarga maestro masa depan adalah keturunan bangsawan Armenia-Georgia. Kakek Grisho Akopov, ayah ibu, adalah pemilik kebun besar. Grisho Akopov memiliki rumah mewah berlantai tiga tempat ibu Mikaela Tariverdiev, Sato, dibesarkan.

Terlepas dari asal usulnya yang mulia, Sato Akopova menjadi tertarik pada ide-ide Bolshevik selama Perang Saudara. Dia bahkan harus menghabiskan waktu singkat di penjara, di mana Menshevik menempatkannya. Menurut tradisi keluarga, dia bertemu calon suaminya Leon Tariverdiev, komandan merah resimen kavaleri, pada masa itu. Resimen Leon adalah yang pertama masuk ke Tiflis, membebaskannya dari Menshevik.

Mikael Tariverdiev adalah satu-satunya anak. Ibu mengabdikan seluruh hidupnya untuknya. Dialah yang membawa putranya yang berusia 6 tahun ke sekolah musik di Konservatorium Tbilisi. Pada usia 8 tahun ia menulis beberapa lagu untuk piano, dan pada usia 10 tahun ia menjadi penulis sebuah simfoni.


Hal-hal sedikit lebih buruk untuk anak laki-laki di sekolah. Karena kurangnya waktu, sepulang sekolah dia harus buru-buru ke sekolah musik, dia jarang berhubungan dengan teman-temannya. Orang-orang mengejar bola di stadion dan, setelah membentuk dua kelompok musuh, bertarung satu sama lain. Untuk non-partisipasi dalam kehidupan publik, dia tidak disukai.

Tapi Mikael menulis lagu untuk sekolah asalnya. Benar, ini tidak menyelamatkannya dari pengasingan. Di kelas kedua dari belakang, dia berbicara di pertemuan Komsomol, membela teman sekelasnya. Dia tuli karena pukulan yang dilakukan oleh kepala sekolah. Saya harus belajar di sekolah malam.


Pada usia 16, musisi muda itu memasuki sekolah musik. Selesai dalam setahun. Itu adalah saat kemenangan pertama. Koreografer Opera Tbilisi dan Teater Balet meminta seorang pria berbakat untuk menulis dua balet satu babak. Dia mengatasi tugas ini dengan cemerlang. Kedua balet adalah bagian dari repertoar teater selama dua tahun. Tariverdiev menghabiskan bayaran pertamanya untuk sebuah topi yang indah.

Pemuda Mikael Tariverdiev bukannya tanpa awan. Pada tahun 1949 ayahnya ditangkap. Saat itu ia menjabat sebagai Direktur Bank Sentral Georgia. Anak dan ibu terpaksa bersembunyi, pindah dari apartemen ke apartemen. Aku bahkan harus kelaparan. Untuk bertahan hidup, pianis muda itu memberikan pelajaran musik.


Kemudian ada periode studi singkat di Konservatorium Yerevan. Tapi di sini Tariverdiev tidak menyukainya, dan dia pergi ke Moskow. Patut dicatat bahwa saat ini pemuda yang bersemangat itu hampir menikah. Dia menjadi tertarik pada keponakan yang terkenal itu. Tapi gadis itu berselingkuh, dan Mikael memutuskan pertunangan.

Di Institut Gnessin, Tariverdiev harus mengikuti ujian dengan paman dari pengantinnya yang gagal. Tapi Aram Ilyich adil. Pria itu ternyata satu-satunya yang, setelah masuk, menerima lima solid dari Khachaturian dan mengatasi kompetisi besar. Apalagi, dia segera menjadi murid favorit Aram Khachaturian.

Musik

Di Gnesinka, komposer dan musisi muda akhirnya menentukan lingkaran minatnya: opera, musik vokal kamar, dan musik untuk film. Studinya berhasil, tetapi kehidupan di ibu kota ternyata terlalu mahal. Pada tahun 1953, setelah kematiannya, ayahnya dibebaskan dari penjara. Tetapi orang tua tidak dapat membantu putra mereka. Dia harus mendapatkan uang tambahan sebagai loader di stasiun Riga.


Di sana dia bertemu sama dia, mahasiswa VGIK. Entah bagaimana, aktor masa depan berbagi bahwa mereka sedang mencari komposer untuk makalah mereka. Ini adalah bagaimana musik pertama oleh Mikael Tariverdiev, seorang siswa tahun ke-4, muncul, ditulis untuk film tersebut. Itu disebut Man Overboard. Dan pada tahun 1958, musik untuk film "The Youth of Our Fathers" ditulis.

Siklus vokal pertama muncul di Gnesinka dan komposer memulai debutnya di Aula Besar Konservatori Moskow. Roman Tariverdiev dibawakan oleh penyanyi terkenal Zara Dolukhanova. Mereka memiliki kesuksesan yang cukup besar.


Pada 1960-an, komposer menemukan dirinya dalam peran baru, yang ia sebut "arah ketiga". Sang maestro mencoba membawakan puisi ke dalam musik yang ditulisnya. Ini adalah bagaimana monolog muncul pada puisi, Grigory Pozhenyan dan.

Segera, Mikael Leonovich mulai berkolaborasi dengan pemain yang, bekerja sama dengan komposer, menjadi terkenal. Jadi Tariverdiev yang berhasil menciptakan trio Meridian dan duet vokal Galina Besedina dan Sergey Taranenko. Dan juga untuk membantu menemukan gaya dan debut Anda. Primadona masa depan panggung Rusia pertama kali menjadi terkenal karena lagu-lagunya untuk film "The Deer King".


Kualitas manusia Mikael Leonovich dapat dinilai dari perbuatan mulianya. Mahakuasa, yang saat itu mengepalai Union of Cinematographers of the Uni Soviet, mengirim Tariverdiev untuk mempresentasikan gambar Kalik ke Prancis. Tetapi sutradara itu sendiri, yang menghabiskan waktu di kamp, ​​​​tidak diizinkan bepergian ke luar negeri. Komposer menolak untuk pergi tanpa dia. Selama 12 tahun ini dia tidak diizinkan pergi ke luar negeri. Tidak, dia tidak dianiaya dan tidak dihancurkan berkeping-keping di surat kabar, tetapi suasana yang diciptakan sedemikian rupa sehingga Tariverdiev tidak ada.

Gelombang popularitas berikutnya yang membawa komposer ke puncak dikaitkan dengan film kultus Seventeen Moments of Spring. Hari ini tidak terpikirkan untuk membayangkan film ini tanpa musik dari Tariverdiev yang jenius, meskipun pada awalnya ia ingin menolak karya ini. Mikael Leonovich mengira kita sedang membicarakan serial "mata-mata" lainnya.


Mikael Tariverdiev sedang bekerja

Tapi setelah membaca naskahnya, saya langsung setuju. Kami mencoba lagu untuk film dan. Mereka bernyanyi dengan luar biasa, tetapi suaranya, menurut musisi, tidak cocok. Dia terpilih, yang menyebabkan kebencian Magomayev yang lama.

Seberapa penting sutradara Lioznova menganggap musik sang komposer dapat dinilai dari episode "musik" panjang yang belum pernah terjadi sebelumnya dari pertemuan dengan istrinya. Adegan ini berlangsung selama 8 menit tanpa satu kata atau tindakan.

Serial ini menjadi hit kultus segera setelah rilis dan membawa ketenaran besar bagi semua orang yang ada hubungannya dengan itu. Tetapi Mikael Tariverdiev tidak termasuk dalam daftar Hadiah Negara Uni Soviet. Ini terjadi karena hubungan yang rusak dengan Tatyana Lioznova. Dia memutuskan untuk memasukkan dirinya dalam kredit tidak hanya sebagai sutradara, tetapi juga sebagai penulis bersama. Dia menentang ini. Mereka beralih ke Tariverdiev sebagai arbiter. Dia memihak Semyonov.

Tetapi cinta orang tidak melewati Tariverdiev. Lagu-lagunya dari "Seventeen Moments of Spring" diputar tanpa henti di radio dan menerima dua hadiah pertama di "Song-72". Ketenaran seperti itu tidak disukai oleh rekan-rekan yang kurang beruntung dan menjadi penyebab intrik kotor, yang merenggut banyak kesehatan dari komposer.


Ada gosip bahwa Tariverdiev mencuri musik untuk film tentang Stirlitz yang legendaris dari komposer Prancis Francis Ley. Diduga, musik yang sama persis ditulis oleh seorang Prancis untuk film "Love Story". Pertama ada telepon - konon dari Prancis - ke Radio dan Televisi Negara. Kemudian sebuah telegram palsu datang ke Union of Composers dengan teks:

“Selamat atas kesuksesan musik saya dalam film Anda. Fransiskus Lay.

Lelucon buruk telah berkembang. Banyak rekan kerja yang sebelumnya dianggap teman berpaling dari Tariverdiev. Karya-karyanya semakin jarang terdengar di radio dan televisi. Di konser Mikael Leonovich, ia menerima catatan dengan pertanyaan - apakah benar ia mencuri musik dari orang Prancis dan pemerintah Soviet membayar denda yang sangat besar. Komposer membatasi aktivitas konsernya. Dan ketika dia sudah di ambang gangguan saraf, teman-temannya membantunya menghubungi Francis Ley sendiri, yang membantah rumor ini.


Ketenaran yang datang ke komposer pada tahun 1977 tampaknya menjadi kompensasi untuk semua penghinaan sebelumnya. Film kultus "Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!" Musik Mikael Tariverdiev untuk lagu-lagu pada bait sangat bagus. Lagu-lagu itu sendiri dibawakan oleh Alla Pugacheva.

Untuk musik untuk film ini, Tariverdiev menerima Hadiah Negara Uni Soviet. Dalam banyak hal - terima kasih kepada Eldar Ryazanov. Bagaimanapun, komisi musik untuk penghargaan negara menentang. Rupanya, alasannya adalah pilihan Tariverdiev dari penulis puisi, yang baru-baru ini dipermalukan. Gelar Artis Rakyat Mikael Leonovich diberikan pada tahun 1986.

Komposer tidak hanya menulis musik film, yang membuatnya terkenal, tetapi juga opera, karya vokal kamar, musik organ dan instrumental, dan balet. Dia biasanya bekerja pada malam hari. Kemudian sang muse paling sering datang kepadanya.

Salah satu karya terakhir musisi yang diketahui adalah simfoni organ "Chernobyl", yang ditulis olehnya setelah perjalanan ke zona terkontaminasi tak lama setelah kecelakaan itu. Dia kemudian berbagi bahwa dia tidak punya niat untuk menulis apa pun. Simfoni lahir secara tak terduga, terinspirasi dari tragedi yang terlihat.

Hanya sedikit orang yang tahu bahwa pada musim semi 1987 balet "The Girl and Death" akan dirilis di Teater Bolshoi dengan musik Tariverdiev. Namun seminggu sebelum pemutaran perdana, pertunjukan itu tiba-tiba dibatalkan. Ini adalah intrik terhadap sutradara Yuri Grigorovich. Tetapi sang komposer bertahan dari pukulan ini dengan keras.

Selama hidupnya, Mikael Tariverdiev menulis musik untuk lebih dari 130 film. Tetapi pengagum bakatnya menghargai komposer untuk musiknya yang luar biasa untuk pertunjukan, untuk opera, konser organ, balet, dan roman.

Kehidupan pribadi

Tidak hanya kreatif, tetapi juga kehidupan pribadi Mikael Tariverdiev ternyata penuh badai dan kaya akan acara dan hasrat yang berpengalaman. Komposer itu luar biasa tampan dan mengesankan. Tinggi, ramping, kurus, dia berpakaian bagus dan mengikuti mode. Wanita memujanya, dia membayar mereka dengan koin yang sama. Namun pernikahan dan percintaannya sering berakhir buruk.


Dengan dua istri pertamanya, Elena Andreeva dan Eleanor Maklakova, dia tidak berumur panjang dan bercerai. Dalam pernikahan pertamanya, ia memiliki satu-satunya putra, Karen. Selanjutnya, ia lulus dari Sekolah Tinggi Lintas Udara Ryazan, mengambil bagian dalam perang di Afghanistan di unit pasukan khusus GRU.

Dari banyak novel komposer, yang paling terkenal adalah perselingkuhan dengan seorang aktris, seorang wanita cantik yang telah lama ia cintai. Tragedi itu terjadi ketika pasangan itu kembali ke ibu kota dengan mobil Tariverdiev. Maksakova diduga mengemudi. Tiba-tiba, seorang pria berlari ke jalan. Dia meninggal karena tabrakan dengan mobil.


Komposer mengambil semua kesalahan. Penyelidikan berlangsung selama dua tahun, dan kemudian persidangan yang memalukan. Musisi tercinta tidak muncul pada pertemuan yang menentukan. Rumor mengatakan, dia lebih suka beristirahat dengan teman-temannya. Mikael Tariverdiev tidak memaafkannya untuk ini.

Patut dicatat bahwa aktris itu sendiri mengklaim bahwa seluruh cerita tentang tindakan Tariverdiev atas kesalahannya adalah mitos mengerikan yang ditemukan oleh istri ketiganya. Mereka mengatakan bahwa kemudian plot ini diadopsi oleh Eldar Ryazanov untuk filmnya "Station for Two".


Kehidupan pribadi Mikael Tariverdiev berubah setelah bertemu dengan musikolog Vera. Mereka bertemu di festival Musim Gugur Moskow pada tahun 1983. Akhirnya, sang maestro menemukan satu-satunya wanita yang dengannya dia tenang dan nyaman. Mereka hidup bersama selama 13 tahun yang bahagia. Dalam buku memoarnya, komposer menulis bahwa untuk pertama kalinya dia merasa bahwa dia tidak sendirian.

Setelah kematian suaminya, Vera Gorislavovna Tariverdieva menerbitkan buku "Biography of Music", di mana ia menulis tentang kehidupan dan karya suaminya yang brilian.

Kematian

Pada akhir Mei 1990, Tariverdiev menjalani operasi jantung di London. Katup jantungnya yang hancur diganti dengan katup buatan yang terbuat dari paduan yang sama yang digunakan untuk membuat kulit Shuttle. Komposer bercanda bahwa dia sekarang memiliki hati besi dengan jaminan 40 tahun.


Tetapi kematian datang ke Mikael Leonovich jauh lebih awal, pada musim panas 1996. Dia beristirahat bersama istrinya di sanatorium Sochi "Aktor". 25 Juli, pagi-pagi sekali, komposer meninggal. Pada hari ini, dia dan istrinya seharusnya kembali ke Moskow.

Mikael Tariverdiev dimakamkan di pemakaman Armenia di ibu kota.